主持人臺詞范文10篇

開場臺詞：

a：大家晚上好！金牛奮蹄已遠去，寅虎飛躍報春來。光陰荏苒,斗轉星移,光輝燦爛的2009年即將過去,充滿希望和挑戰的2010年悄然來臨。今天，我們xx員工歡聚于此，慶祝即將到來的新年佳節！

b：在過去的一年里，我們齊心協力、銳意進取、奮發圖強、開拓創新，我們辛勤的工作，換來了豐碩的收獲！

c：展望即將到來的一年，我們滿懷憧憬，激情澎湃，更好的產品等著我們去開發，更大的市場等著我們去征服，更壯觀的事業等著我們去揮灑智慧和才能。

d：沒有什么能阻擋，沒有什么能動搖，我們滿懷信心，開足馬力，奔向更加輝煌的2010年！

a：年年歲歲花相似

男：陳

女：王

男：天時人事日相催

女：冬至陽生春又來

男：尊敬的各位領導

女：尊敬的---和------員工

1、舞蹈《節日禮贊》

鐘：（場外獨白——“齊心協力勇創佳績”員工中秋迎月晚會，現在開始。

2、開場白：

鐘：明月普照，秋涼如水共團聚

淼：明月普照，秋風浩蕩共此時

琪：明月見證，秋光無限這邊美

開場白:

甲:新年的鐘聲即將敲響,時光的車輪又留下了一道深深的印痕。伴隨著冬日里溫暖的陽光，200*年元旦如約而至；

乙：在這一刻，我們已經感受到了春的氣息，這是我們利民的春天，這是我們職教處這個大家庭的春天，這更是我們每個人的春天；

甲：今天，我們相約在這里，享受緣分帶給我們的歡樂，享受這段美好時光；

乙：今天，我們相聚在這里，一起用心來感受真情，用愛來融化冰雪；

甲：今天，我們相聚在這里，敞開你的心扉，釋放你的激情；

開場臺詞：

A：大家晚上好！金牛奮蹄已遠去，寅虎飛躍報春來。光陰荏苒,斗轉星移,光輝燦爛的2009年即將過去,充滿希望和挑戰的2010年悄然來臨。今天，我們Xx員工歡聚于此，慶祝即將到來的元旦佳節！

B：在過去的一年里，我們齊心協力、銳意進取、奮發圖強、開拓創新，我們辛勤的工作，換來了豐碩的收獲！

C：展望即將到來的一年，我們滿懷憧憬，激情澎湃，更好的產品等著我們去開發，更大的市場等著我們去征服，更壯觀的事業等著我們去揮灑智慧和才能。

D：沒有什么能阻擋，沒有什么能動搖，我們滿懷信心，開足馬力，奔向更加輝煌的2010年！

A：年年歲歲花相似

親愛的老師、同學們

洪：2009年在成功和收獲的喜悅中漸漸遠去了

曾：2010年的鐘聲即將敲響

洪：回首往事，我們滿懷豪情

曾：展望未來，我們重任在肩

曾：為了點燃一個斑斕的夢，讓我們共同撥亮新年的燭光

摘要：有多位主持人組成的“主持人群”可以讓一檔節目的多元化氛圍在現場被時刻調動起來，將節目主題一步步推向高潮。多位主持人的角色配合，也應遵守主角和配角的關系。因此，戲劇化的語言能夠通過多位主持人不同意蘊和形象的表述，展示出語言藝術的博大精深與精煉等特征。幽默、莊重等舞臺表現力在不同節目上穿插使用，可以讓“主持人群”充分調動起現場觀眾的參與熱情以及預透節目內涵推動節目的進程。正確掌握戲劇語言藝術是每個主持人應知應會的基礎專業知識。也是讓參與“主持人群”的主持人提升自身專業素質不可或缺的渠道之一。

關鍵詞：戲劇語言藝術；“主持人群”；語言應用

在統一節目的表演進程中，有多位主持人通過語言交流的形式參與節目主持的形式被稱為“主持人群”[1]。近年來，“主持人群”形式已經被各大電視臺廣泛采用，并成為固定的集體創作的典型范例。“主持人群”在參與節目活動中所使用的現場語言與戲劇語言高度契合，對兩個領域具有相同特征的語言形式進行研究，有助于提升“主持人群”語言運用效果，增強節目的趣味性和價值。

一、戲劇語言藝術的特色彰顯

（一）語言豐富精練性。首先，戲劇表演中，由于時間和空間的限制，戲劇臺詞往往顯得精煉、意有所指，配合戲劇臺詞的肢體語言也都突出體現戲劇化舞臺效果，從而實現戲劇臺詞語言的表現力和感染力。戲劇語言不同于生活用語，它更需要內容所指的豐富，借助物體道具、燈光以及臺詞內容的穿透力，糅合舞臺現場氛圍、角色的情感調動，以此達到戲劇語境所要求的“青出于藍而勝于藍”，“語驚四座”“弦外之音”的境界。其次，戲劇語境所使用的語言，都具有高度濃縮，強調語言的能指范圍而非語言所指的狹義范圍[2]。讓受眾在享受舞臺語境所烘托的效果時，將耐人尋味的臺詞反復推敲，逐步解開語言能指的本質內容。許多經典戲劇中，那些蘊含豐富人生經驗和哲理的臺詞都具有能指范圍廣闊的特征。因此，戲劇語言豐富性、能指性，可以借助肢體語言提高語言表現力。（二）語言思想含蓄內斂性。時效性與“抗衰老性”是經典戲劇共有特征[3]，世界范圍內那些精彩雋永的戲劇都能經得住生活語境的考驗。首先，語言和聲音作為戲劇重要的舞臺載體，它蘊含著人物內心情感，還表現為肢體語言的精神所指。只有聲音與肢體語言完全承載了角色意蘊，才能夠在思想層面上打動受眾的心。欲語還休為受眾留下思考延展劇情的空間，可以看做是戲劇化語言的應用常識，在調動受眾情緒和參與熱情上，能夠起到誘導作用。其次，戲劇臺詞能指的豐富性，可以通過簡單的臺詞語句將其所承載的思想語言表達出來。（三）語言形象多變性。戲劇語言之所以被稱為“藝術”，是應為在戲劇語境中，臺詞是角色人物的化身，可以引導跌宕起伏的情節向戲劇核心運行[4]。形象化的語言、形象化的肢體語言可以增加受眾的視聽沖擊效果，可以讓戲劇語境深入人心。聲情并茂的臺詞感染力可以將人物內心世界外化為客觀對應物。表演中，人物所演繹的物象和物象內在品質，在聲音、色彩以及道具等輔助下，極度還原生活場景，彰顯人、物、事的對應關系。其次，戲劇語言藝術更加注重語句的修辭方式，多重修辭方式給予臺詞更多的變化可能。夸張、對比、明喻、暗喻、擬人等，可以將人物情感寄托于客觀對應物，將高度抽象化的戲劇語言給予立體形式，更容易被受眾所接受。（四）語言諧謔趣味性。詼諧、戲謔化的戲劇語言，是為了突出人物性格和調動戲劇化的喜劇效果。它利用人物內心對外在事物情感的變化，或嘲諷或詼諧或自黑式的語言風格，表達出某種滑稽效果，通過詼諧、輕松的喜劇語境調動現場氣氛。戲劇表演過程中，通過人物臺詞、肢體語言和服裝道具等的塑造，或者語境旁白等形式，對正在進行的喜劇語境進行戲謔化建構，讓受眾感受戲劇語境氛圍，感受戲劇語境中的喜劇元素和內涵，從而完成人物所承擔的戲劇表演任務。其次，戲劇語境人物互動時，喜劇色彩背景下的人物對話也都帶有詼諧元素，因此，人物的對話交流其實就是在戲謔化前提下完成的喜劇包袱的拆解過程。真正的喜劇往往都具有悲劇色調，那些戲謔化的臺詞在受眾發笑后往往會讓他們陷入深思，反思臺詞所延展劇情的內涵和現實中的所指范疇。

二、戲劇語言藝術在“主持人群”節目中的應用

【摘要】“主持人群”節目具有現場觀點多元化、節目氛圍濃厚、引導力強等特點，對多個主持角色的語言配合及主客體語言的關系互動有著嚴格要求。而戲劇語言藝術則呈現出語言精確性、含蓄性、形象性、諧謔性等特征，具有表現力豐富、思想內涵深厚、表達方式多樣、富有趣味性等優勢。將戲劇語言藝術應用到“主持人群”節目中，既要求把握好主持團體對節目語言的組織和把控力度，又需要提升每個角色的語言質量和表達技巧。文章對“主持人群”的語言要求及戲劇語言藝術的表現特征進行論述，探討如何將戲劇語言藝術運用到“主持人群”節目中。

【關鍵詞】戲劇語言藝術;主持人群;語言應用

“主持人群”是指在同一節目現場有多位主持人進行語言交際的形式。近年來，主持人群節目形式受到越來越多電視臺的青睞，最具代表性的當屬湖南衛視的《快樂大本營》和《天天向上》。作為集體創作和表達的一種形式，主持人群的語言組織與戲劇語言藝術存在諸多共同點。本文對兩者的語言特點及其效果加以分析，將戲劇語言藝術應用到主持人群節目當中，對增強電視節目效果與內涵有重要意義。

一、主持人群的語言要求及節目效果

（一）以多個角色的語言交鋒與合作呈現多元觀點

主持人群通常會有明確的職能分工和角色定位，彼此之間通過語言的交鋒與合作構建配合默契、優勢互補的關系，進而呈現出多元化觀點，強化節目現場氛圍。一方面，處于主持人群主導地位的角色把握著整個節目的語言主線及發展方向，其語言所表達的觀點具有明顯的中立性，不同于其他主持人主觀性較強的語言特色。例如，湖南衛視兩檔壓軸節目《快樂大本營》《天天向上》，均采用主持人群的形式，兩檔節目的主導主持角色分別為何炅、汪涵，他們的語言組織往往對節目的發展方向具有引導作用。另一方面，其他幾位主持人之間的語言交際為矛盾與統一兩種關系。沖突鮮明、矛盾交叉的觀點交鋒更能呈現出多元化觀點，從而創設開放性、互動性的現場氛圍。需要注意的是，不同主持人的現場語言觀點往往是滿足節目效果需求而提前預設的，并不能完全代表個人觀點。

摘要：隨著當下媒體不斷融合的趨勢，播音主持和表演藝術這兩大藝術也在不斷碰撞融合。為了增強電視節目的可看性和吸引力，各類節目主持人在創作過程中加入表演元素成為一個必經渠道。本文基于播音主持的發展現狀，試分析表演藝術與播音主持創作的相通之處以及在播音主持創作活動中如何合理運用表演藝術。

關鍵詞：播音主持；表演藝術

隨著科技的發展和人們物質生活水平的不斷提高，越來越多的人們渴求精神上的軟文化滋養。正因為有了這種需求，各大傳統媒體和新媒體行業也在不斷革新自身的發展。播音員、主持人作為觀眾最信任的傳播者之一，也必須不斷豐富和完善自己在節目中的表現，從而讓觀眾耳目一新，不僅能夠感受到節目的觀賞性，還能體會到節目的人文性和創新性。

一、表演藝術和播音主持創作的共同點

（一）同屬藝術創作，以內心感受為基礎。任何藝術創作都是藝術家根據自己的審美體驗、內心情感和自身藝術修養創作而來，表演和播音主持也不例外。演員和主持人在完成一部作品或節目時，內心必須要有充沛的情感，不僅能夠感觀眾之所感，還要能準確掌握作品創作原作者想要表達的中心思想。這樣一來，演員和主持人其實也是創作者和觀眾之間的橋梁，創作者設計的臺詞內容由演員或主持人進行展現從而呈現給受眾。情感是任何藝術創作中都不可或缺的重要因素。就電視節目和電影戲劇的創作而言，因它們所要展現的并不是導演的個人“情感”，而是需要通過主持人的展現去感染更多的電視受眾，所以在電視節目和電影戲劇創作上的“情感”是一種共通的情感，是“移情”后的表現。當然，表演創作和播音主持創作中的情感要求也是有些許不同的。例如，在表演創作過程中要求的情感表達比播音主持創作過程中所要求的更要充沛飽滿，因為表演創作往往比播音主持創作更為大膽突破，相比之下，播音主持創作會顯得相對含蓄，情感表達自然也會受控。（二）以聲音和動作為主要創作手段。不管是演員還是播音員、主持人，他們在創作活動中運用最多的創作手段就是有聲語言和動作。演員的有聲語言叫做臺詞，播音員主持人的有聲語言可稱為串詞，但兩者其實都是為了達到傳播目的而設置的。演員按照編劇創造的作品和劇本設計臺詞，再用角色代入感將臺詞有情感地表達出來，進而感動觀眾。在這一過程中，演員的情感必須是真實情感，否則念出的臺詞就只像是單純的敘述，毫無感染力，感動不了自己，自然感動不了觀眾。而播音員、主持人的串詞則是根據節目策劃內容和目的設定而來，在此過程中，串詞起到的是展現、連接、過渡的作用。其次，在表演過程和播音主持創作中，動作的展現也起著不容小覷的作用。演員除了通過臺詞的展現來表達內心情感和戲劇沖突外，還必須借助動作來表現。如果一臺戲劇或電影中的演員只有念臺詞，那么不能算得上一出成功的演出。而在播音主持創作活動中，如果只有串詞，主持人只有嘴巴在動，身體上沒有任何表情和動作的展現，那么和人工智能串詞又有什么不同呢？演員和主持人在設定動作展現時，也要在自身和所扮演角色這兩種人物特點中自由切換，既要準確深刻地體驗角色的精神世界和生活，也應該懂得適當地從角色中跳出來，重新回到現實認知，如此一來，就可以實現對創作過程的有效控制和監督，使語言和動作的設定能夠按照正確的方向前進。（三）對創作者的自身素質要求較高。無論是表演創作還是播音主持創作，對創作者本身的素質要求是多方面的，不僅要求具有良好的感受能力、文學修養，還要有靈活的即興應變能力以及心理抗壓能力等。縱觀當下優秀的演員或主持人，他們在生活中扮演的角色往往是可以互換的，演員可以當主持人，主持人也可以嘗試去當演員，“跨界”成為當下的一種普遍現象，而“跨界”的基礎則是演員或主持人身上具有某些共同的特征。例如畢業于浙江傳媒學院播音系的朱丹從最初浙江衛視的主持人身份跨界為出演了多部電視劇的演員身份，又比如張國立老師兼顧“老戲骨”的演員身份和各類頒獎晚會、綜藝節目的主持人。

二、表演藝術在播音主持創作中的運用

一、活動宗旨

豐富校園文化生活，迎接新學期，營造新年氣氛，增進同學感情

二、活動時間

2010年3月07日晚6：30－8：30

三、活動地點

學院新操場