服裝色彩設計教學探析

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一、服裝色彩設計教學現狀與困惑

色彩設計通過色彩語言與服裝設計、工業設計、視覺傳達等各類設計學科之間的關聯，形成了一種鏈式關系，在設計教學體系中具有重要地位。追溯國內設計院校的色彩教學發展，大致可分為以下幾個階段，20世紀60年代至80年代后期，受前蘇聯教育體系的影響，采用色彩寫生為主的訓練手法，培養學生的色彩表現技法，與當代藝術、設計文化相距甚遠。80年代以來設計院校逐步接受從日本、香港等地傳入的包豪斯教學理念，將之簡化之后形成以“三大構成”(平面、色彩、立體)為基礎的設計教學模式，其中，色彩構成作為三大構成之一，強調色彩中的色相、純度和明度要素的理性分析，形成了相對系統的色彩設計教學模式，但仍與專業設計有所分離。近十多年以來，色彩設計教學呈現與專業設計相融合的發展趨勢，以服裝色彩設計課程為例，教學目的逐漸聚焦于通過系統學習和掌握學科知識，使學生了解各種影響色彩效果的社會因素，培養其色彩的審美能力和應用能力，使之能夠駕輕就熟地運用服裝色彩，把握流行趨勢的脈搏，讓色彩的生命力在服裝設計、生產、銷售、消費過程中最大限度的發揮、顯現出來，從而使色彩成為提高服裝外觀質量和增強服裝在國、內外市場上的競爭能力的有效手段。服裝色彩設計教學傾向于培養學生在掌握理論知識、提高美學修養的基礎上，塑造其實踐應用能力。但目前國內的教學現狀仍與教學目標存在一定的差距，就色彩設計教學內容而言，對流行色的剖析、提取與設計應用顯得十分欠缺，基本未涉及品牌服裝的色彩策劃、流行色與品牌服裝等與市場相關聯的內容，而這一板塊恰恰是當下服裝市場和產業日益關注的內容，服裝色彩設計教學需要與時俱進的改革。

二、流行色應用在服裝色彩設計中的重要性

縱觀設計業界，色彩素來被認為是最具感染力的視覺元素，它以各類設計產品為載體，在其塑造的千變萬化的世界里呈現出無窮的藝術魅力。在當下，色彩更突破了其在“造物”上的實用、功利價值，延伸至“情感”、“思想”、“經濟”等領域，凸顯出其與消費性和商業性之間的關聯，形成了所謂“經濟色彩”。在當代服裝設計領域，流行色已成為服裝色彩消費行為中的一個重要特征。一方面，隨著設計與消費群體之間聯系的日益密切，以及大眾審美情趣、著裝理念、生活品質的提高，加上消費者獲取流行信息的渠道的多元化，其對色彩的需求與敏感度也在持續提升。據美國流行色研究中心大量調研證實“7秒鐘定律”的存在，即人們面對商品的最初7秒鐘往往決定了其對商品的興趣，而其中色彩的作用占67%，成為主導消費者選擇的關鍵性的影響因素。此外，還有權威色彩研究機構表明:在不改變產品造型的基礎上，通過色彩的變化，可以給商品帶來10%－25%的附加值，這也顯現出色彩對于設計產業的經濟價值。另一方面，具有鮮明色彩個性的服裝品牌在國際、國內服裝舞臺和商業領域彰顯出強大的號召力，每每為業內人士所矚目。例如:2012年秋冬，著名的意大利品牌PRADA為人們帶來了一場色彩風暴，在極簡的服裝設計風格下，塑料橙、鮮綠、亮藍等高調的色彩與原始樸素的面料形成了鮮明的視覺焦點。對此，PRADA的主設計師Miuccia闡釋了個中的韻味，“我所想到的只是擺弄色彩與面料”，“簡單但是奇特的感覺”，而正是這一簡單但奇特的色彩感覺構成了服裝強大的吸引力。綜上所述，色彩設計和應用不可能脫離消費市場和流行色發展趨勢而獨立存在，各行各業對色彩及其創造的有效經濟價值的評估和實踐、以及品牌發展的需求共同推動了色彩經濟的盛行，促使專業設計師掌握更多的色彩應用知識和實踐經驗，同時也促使高校教學的培養目標轉向著重培養學生在色彩設計中的審美能力、流行敏銳度以及實踐應用等專業職能，由此也暴露出傳統色彩設計教學內容與產業發展需求之間不相相適應的問題。在筆者看來，在服裝色彩設計教學中補充流行色項目教學，是對此問題的有效解決途經之一。近幾年，雖然已有一些學者在學術領域對流行色和服裝色彩策劃進行了探討，如在由流行色協會主辦的“亞洲色彩論壇”中，有多位學者就“我國品牌成衣的色彩策劃”、“流行色與服裝品牌的契合”等主題進行了論述，但是一直沒有把這些學術前沿的探討引入到教學中。針對這一現狀，筆者嘗試在色彩設計教學中引入服裝品牌色彩策劃項目教學實踐環節，帶領學生走出課堂，探索教學與市場需求的接軌，將書齋式的色彩理論教學轉換成著重以市場為導向的教學，既培養學生的對市場的敏銳度、對流行信息的洞察力，同時強化學生對色彩的整合、創新等綜合實踐能力。

三、流行色項目教學方案建設

(一)基于學生色彩分析能力的培養———立足

品牌調研，提取富含品牌文化與個性的色彩基礎方案品牌基礎色系應是品牌文化內涵的具體呈現，是品牌個性化的色彩語言闡釋，應具有一定的穩定性和獨特性，既蘊涵品牌的設計理念和文化基因，又標志著品牌之間的差異性。這一環節中，學生需要體驗品牌色彩中蘊含的情感，并考察其中隱藏的心理感知特征和文化內涵。在色彩方案策劃工作展開之初，教師首先需要指導學生制定工作計劃，從整體上把握色彩策劃的各個環節的構成。這個過程要求學生從市場調研入手，既要對市場進行基本面和量化的基礎調研，通過數據分析，梳理不同年齡層次、不同經濟地位、不同文化背景的消費者的色彩偏好和需求，更需要結合品牌個體做深度調研，以企業的品牌文化、品牌精神、品牌定位為導向，對之做出準確的市場定位。這一過程中，要求學生通過研究品牌歷年暢銷產品的色系以及產品銷售報表，結合其目標消費群體的色彩傾向，確定該品牌專屬的、具有鮮明個性的基礎色彩系列方案。在方案策劃過程中，始終要求以蘊涵品牌文化的基礎色彩為基礎，并以之作為色彩方案中的核心組成部分。

(二)基于信息資源整合能力的培養———流行

色與品牌基礎色系的融合在色彩設計教學中，對流行信息的了解和預測是服裝色彩設計的重要內容之一。流行色是由不同色相、明度、純度的色彩配置而成的幾組經常變換的時髦色彩(或色調)，通常由國際流行色協會提早兩年，通過行業協會、專家、媒體等多種渠道進行宣傳，并經過各國地域文化等因素的影響，適度調整為各國各地各行業的流行色。因此，在時尚信息全球化的今天，流行色不僅成為時尚行業的特有標志，也從中折射出特定地域的社會經濟狀況、生活環境、群體心理和消費動向等因素。對流行色預測項目教學的引入，意在引導學生把流行色與品牌基礎色系融合，把握其中的規律，制定兼具流行效應、設計美感和個性化的品牌色彩策劃方案。具體而言，需要分析國際、國內等權威機構的專業流行色信息，依據服裝自身的品牌文化定位來吸收并融合流行色，在品牌個性基礎色系的基礎上導入流行色，構建當季該品牌的色彩方案。對于品牌的色彩方案而言，流行色在其整個色彩體系中無疑具有錦上添花的作用，流行色與品牌基礎色系的融合，必將使服裝產品更為國際化。但與此同時，品牌的色彩方案中也要體現出品牌的個性定位，而這一點在流行色占整體色系的比例上體現出來。相對而言，定位年齡偏高、風格高雅而穩重的品牌，其流行色占整體色系的比例較小;而定位年齡偏小、風格活躍、潮流感強的品牌，其流行色占整體色系的比例較大。

(三)基于學生色彩綜合能力的培養———整體

策劃和塑造服裝品牌的色彩形象眾所周知，服裝的色彩策劃是品牌文化的外延，是其文化內涵的表征。我們設計的色彩體系應是一個系統的設計方案，不僅僅需要考慮服裝產品個體色彩、色彩搭配以及產品組合等因素，還要讓色彩策劃方案延伸到服裝品牌形象傳達的各個層面，比如海報、服裝樣冊等營銷宣傳環節，服裝零售終端賣場的陳列環節，以及品牌的服務策略、銷售活動、服裝會等綜合運作環節，都需要滲透和貫穿色彩策劃方案，從整體上塑造品牌的整體形象。因此，在品牌色彩項目設計教學中，增加對品牌色彩形象傳播環節的策劃，也是塑造品牌文化的必然要求。基于這一要求，在教學中更要突出和加強對學生的綜合設計能力的培養。綜上所述，從服裝色彩理論教學到服裝品牌色彩策劃應用的延伸，其核心是對學生色彩設計應用能力的提高，促使學生了解市場，積累更多的實踐經驗，同時也有利于將理論教學與專業實踐結合，從而激發學生的學習興趣;反過來，這種立足于實踐的教學，也進一步為深入探索服裝色彩教學改革和理論提供了動力，促使學術前沿動態信息、當代設計理論、藝術觀念與專業實踐的更好的融合，也促使高校服裝色彩教學進一步服務于企業品牌色彩策劃，在實現教學優化的同時，也實現其社會經濟價值。

四、結語

色彩設計學科的發展必將帶動產業的發展，作為培養設計師的搖籃，高等院校設計專業在色彩設計教學模式中強化、補充色彩策劃這一實踐環節的教學，以及和企業合作進行品牌色彩方案制訂，是推進設計藝術教育與相關行業、市場的密切關系的有效之舉。可以預期的是，藝術院校專業基礎教學和項目教學相結合是當下設計藝術教學改革的發展趨勢;對服裝品牌色彩企劃項目教學的探索，也是服裝專業基礎教學和專業教學無法回避的命題之一。可以預期的是，隨著色彩設計教學探索的不斷深入，以及這一學科的不斷完善，這種探索還將生發出多方面的積極意義，使服裝色彩設計呈現處更為絢爛的色彩世界。

作者:俞曉群 單位:浙江科技學院藝術與服裝設計學院