民族音樂在小學音樂教育的發展

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摘要:我國傳統文化歷史悠久，民族音樂是我國傳統文化的構成之一，它包含著不同民族的風俗習慣和文化內涵，民族音樂對傳統文化的傳承和推廣也具有重要的價值。中共明確提出“將傳統優秀文化的創新性升級與創作性發展大力推進”，小學音樂課程的價值就在于培養學生能進行審美體驗，陶冶情操，傳承民族優秀文化。在音樂教學中滲透民族音樂，也能幫助學生深入了解音樂的多樣性和藝術性，更利于提升學生對傳統文化的理解和認識。

關鍵詞:民族音樂;傳統文化;小學音樂;傳承與發展

一、引言

我國是一個具有濃厚文化底蘊、歷史悠久的國家。當今世界全球經濟一體化，東西方文明在不斷地交融，隨著傳播方式的不斷豐富，我國的民族音樂已經走向世界并獲得了很多國家的喜愛。但是在我國小學音樂教育中，卻更加傾向于西方音樂和音樂知識的教學，忽略了本土化的民族音樂欣賞。當代的小學生對民族音樂的認識知之甚少，民族音樂是千百年來我國傳統文化的沉淀，它是我們國家的藝術靈魂。筆者認為，現階段的小學音樂教學中，應該提高對民族音樂的重視度，引導學生去感受民族音樂，感受中華民族的無限魅力，對我國民族音樂進行傳承和發展。

二、民族音樂的概念

民族音樂是世界音樂體系中的重要構成要素之一，具有特殊性，是促進我國音樂發展的重要力量源泉。王耀華先生在《中國民族音樂》一書中指出:“民族音樂廣義上是涵蓋了所有民族的音樂，是民族文化集合后共同體的體現形式，而狹義上是該民族歷史上傳承下來的具有濃郁民族風格特點的傳統音樂。”中國民族音樂的范圍較廣，除了民間歌曲和舞蹈外，還包括民間樂器和民間戲曲等，民族音樂代表著廣大人民對生活的真情實感，音樂風格多姿多彩，旋律的獨特性在世界音樂中也具有不可撼動的地位。民族音樂也具有很多特性，例如多樣性，我國地域遼闊，涵蓋著56個不同的民族，每個民族都有自己的文化和傳統，音樂是流動的文化，不同的民族音樂就有不同的旋律特點和音樂性格特征。其次，靈活性，我國民族音樂很多不具有固定的形式，音樂來源于生活，很多時候是百姓在生活中的即興產物，傳播的方式很多也是口傳心授，沒有具體的譜例和演奏方法，所以民族音樂在傳承的過程中可能還會出現一些偏差，具有較強的不確定性和靈活性。正是因為上述的特性，才導致民族音樂具有獨特的魅力，讓人為之折服。

三、民族音樂在小學音樂教育中的重要作用

(一)傳承和發揚民族文化

音樂課程是義務教育階段面向所有學生的一門必修課，新課標音樂教育理念中就提到音樂教育要弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性。我國歷史文化悠久，各民族在自身的發展和進化中將其歷史與人文都通過音樂歌舞等形式表現了出來。通過在小學階段的民族音樂的教學，可以幫助學生更好地理解我國各民族的文化特征，加深對傳統歷史文化的理解，提升學生的音樂知識儲備，以音樂結合文字，從而提升學生的文化素養，更好地傳承和發揚民族文化。

(二)提升學生的民族意識

小學階段的音樂課本中，有很多不同風格的音樂作品，民族音樂作品具有獨特的音樂風格。現階段很多學生對西洋樂了解得更為詳細，民族音樂的加入也能讓學生去領略我們本土的、歷史悠久的音樂文化，體會它與眾不同的魅力，感受到我國音樂文化中百花群放和兼容包并的精神。費孝通先生曾經說:“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同。”作為小學生，祖國未來的棟梁，要做到尊重自己民族的文化，培育好、發展好本民族文化，民族音樂的欣賞，能幫助提升學生的愛國精神和民族意識。

(三)有利于推廣素質教育

目前教育要求我們要全面推廣素質教育，在小學音樂教學中融入民族音樂的教學，學生們能夠在欣賞民族音樂的同時陶冶情操，培養自己的音樂興趣。民族音樂教學的加入，豐富了小學生的文化生活和情感認識，為素質教育的發展奠定了良好的基礎。

四、民族音樂在小學音樂課程發展的現狀

(一)學生缺乏對民族音樂文化的興趣

隨著全球經濟一體化的全面發展和互聯網技術的高度發達，學生有更多的機會和途徑去了解歐美日韓的音樂文化，在一定程度上阻礙了民族音樂的傳播。民族音樂的受眾群體大幅度減少，學生以“追逐潮流”為傲，認為西洋的樂器和音樂就是高大上的，而我們的民族音樂是“老土”的、“過時”的。在音樂課欣賞這些民族音樂時，他們要不就是嬉鬧嘲笑，要不就是一臉不屑。例如欣賞蘇教版四年級上冊《落水天》民歌時，這首歌曲是使用廣東方言演唱的，營造的是一種悲傷凄慘的情緒，但是筆者發現學生普遍的關注點都是在音樂發音和民族唱法上，基本上第一句音剛出全班就會哄堂大笑，嚴重影響了對歌曲的完整欣賞，也影響了課堂的正常教學秩序。學生對民族音樂文化存在著錯誤的認識，這對民族音樂的發揚和傳承是一個不小的阻力。

(二)缺少優秀的音樂教學資源

當前我們中國的民族音樂本身就存在著受眾面不廣、發展緩慢的問題，民族音樂的傳播渠道也較為狹窄，音樂教學光盤中的很多民族音樂視頻往往年代久遠，看著模糊不清，很影響學生的觀看感受。其次，在欣賞民族音樂時，很多歌曲采用的是方言演唱，沒有字幕的輔助導致學生聽不懂歌曲的內容。最后，音樂音質也是一方面的問題，有的音樂背景音過于嘈雜，從審美的角度來說音樂缺乏優美性，學生沒有耐心去認真聆聽。因為資源的不充分，筆者在課后詢問學生，很多學生認為民族音樂就是“20世紀的老掉牙音樂”“爺爺奶奶才會聽的東西”，這些印象在小學生的腦海里一旦根深蒂固，那么對民族音樂的興趣是如何也提不起來了。

(三)音樂教師對民族音樂教學不夠重視

雖然現在的教學中我們強調要尊重學生的主體地位，讓學生做學習的主人，但是教師也不能忽視了自己的主導作用。小學音樂教師對民族音樂的了解程度和重視程度，直接影響著小學階段民族音樂的教育效果。很多音樂教師的觀念也是帶領學生加深對西洋音樂及西方音樂史的了解，但是對本民族傳統的音樂自己本身也缺乏興趣。例如教學蘇教版六年級《李玉蓮調》《嘎達梅林》等民族歌曲時，很多音樂老師由于自身水平的限制，無法將歌曲全面地表現出來，比較生硬地帶著學生去學唱歌曲，對民族音樂的學習猶如蜻蜓點水，一帶而過。其實民歌中所包含的知識和內涵是很多的，是值得老師去挖掘的。如果老師對知識都認識不足的話，那勢必會影響學生對民族音樂的認知，老師也無法采用合適的教學方式，結合有效的教學手段，將民族音樂的知識更好地呈現出來，也就無法有效地調動學生對民族音樂學習的主動性和積極性。

五、加強小學音樂教育中民族音樂傳承與發展的重要措施

民族音樂包含著悠久的中國傳統文化內涵和各民族的文化特點，能夠直接反映出我國不同時期的人們生活以及精神方面的狀態，是我國重要的文化財富。將民族音樂滲透在音樂課堂中，對促進小學生的發展和成長具有十分重要的作用，提升了他們的藝術素養水平，也利于學生將我們國家優秀的音樂文化傳統傳承下去，促進我國藝術事業的發展和進步。

(一)通過教學方式的創新來提升學生的學習興趣

俗話說，興趣是最好的老師，學習興趣是學生專心投入學習的催化劑，可以為學生提供學習的動力。在實際教學中，教師在上和民族音樂有關的課程時，教唱課和欣賞課不用再像常規課一樣，按部就班地教唱，從頭到尾地聆聽。在教學情境的創設、課程的導入方面都可以進行符合民族音樂特點的創新，創新的教學方式可以調動學生學習的積極性，讓學生產生學習的求知欲。例如在蘇教版六年級上冊《掏洋芋》音樂教學中，這是一首風格獨特的山西民歌，表現了農民豐收的喜悅情景。歌曲中演唱和念白的有機結合，讓歌曲更接地氣話，充滿生活的氣息。這首歌曲教材里的范唱是一個男聲和一個童聲結合來表現的，如果沒有任何鋪墊就光給學生聽的話，學生大部分會笑場，課堂秩序會失控，認為這首民族音樂“很奇怪”。但是教師在初上課時，就可以帶領同學們先欣賞山西的地理風貌、風土人情、勞動人民干活的場景，再以知識普及的方式告訴大家在山西，土豆叫洋芋，撅頭是我們這里的鋤頭，《掏洋芋》其實就是《挖土豆》，并讓學生跟著音樂做一做鋤地的動作。音樂來源于生活，在律動中讓他們去欣賞山西農民那種淳厚樸實的生活狀態，放音樂的時候老師也可以編創情景，將“獨唱”和“念白”創編成“爺爺”和“孫女”的對話，學生再去聽范唱時，會情景帶入，不再覺得歌曲滑稽，聽不懂。在此基礎上，老師可以問:“既然是爺爺，那么我們在唱的時候怎么把爺爺這一形象通過聲音表現出來?”學生自然會想到用悠長、深情、有滄桑感的情緒，這樣一來，音樂的基本情緒學生也直接了解，那么緊接著“孩子”的念白就是活潑、俏皮、靈動的，學生在演唱時會專注于表現這兩種不同的演唱方式，學習效率也較高。在基本旋律教唱完成后，教師還可以進行角色扮演，情景帶入，讓學生更直觀地理解民族音樂，表現民族音樂。這樣的教學方式的創新，會更利于民族音樂在課堂中的傳播和發揚。

(二)充分運用多媒體手段，豐富教學內容

目前我們大部分的小學音樂課堂中，教學形式還是比較單一的。學生的自主學習能力得不到提高，學生自己也沒有探索編創的求知欲。教師在教學時可以借助多媒體手段，通過圖片、視頻、動畫等形式，給學生播放民族音樂有關的視頻，讓學生視聽結合，多角度多維度的，去重新認識民族音樂。有條件的話也可以請當地民歌傳唱人來學校和學生近距離的接觸，讓學生用方言去跟著傳唱人學習演唱或者欣賞。例如鎮江潤州區廖老師在她的《聲聲鄉音傳鄉情》中，就通過實地考察，錄制現場版的打硪號子，讓學生從直觀的角度來欣賞“號子”，直接主動地了解號子的作用以及演唱方法。在課堂中學習時，邊演唱邊表演動作。在這節課后，學生們受益匪淺，對民歌的傳唱和表演又有了新的認識。課后，當學生掌握了民歌的演唱和表演時，老師也可以用短視頻的形式來為學生錄制，并到網絡上，來增加學生表演的自信心和學習民族音樂的興趣。另一方面，隨著科技的進步和電子技術的發展，越來越多的新的音樂技術進入到音樂課堂中。例如“庫樂隊”App的課堂使用，現在越來越多的學校將“庫樂隊”引入到音樂課堂中。這款App能夠使手機或者平板變成一套觸控樂器和功能完備的錄音工作室。“庫樂隊”軟件的界面清晰，各種樂器介紹簡潔明了，文字信息較少，容易操作，實用性很強。學生可以選擇世界各地的樂器，去編創自己喜歡的音樂。雖然一節課中學習的是同一首歌，但學生通過自主編創，可能就會創作出不同風格的音樂作品。學生在民歌學習后，可以運用“庫樂隊”來對音樂書上的民歌進行創新改編，學生可以自由選擇加上吉他、架子鼓、鋼琴、小提琴等樂器的音效，在原作品上進行二次加工改造，這在很大程度上發揮了學生學習的主體性，也鍛煉了學生的思維能力和創造能力。學生可以通過小組合作，集思廣益，在創作中培養了他們的團體協作能力和合作能力，增加了對民歌的了解和興趣。

(三)提升學校和音樂教師對民族音樂傳承和發揚的重視程度

隨著教育的不斷改革，國家相關部門也在越發重視民族音樂的傳承和發揚。中共明確提出，要大力推進文化興國戰略，實現中華傳統文化的繼承、傳播和發揚光大。學校和音樂教師必須加強對民族音樂的重視程度，不斷對民族音樂教學的內容和教學模式進行優化。1．學校可以適當舉辦具有民族特色的活動學校是學生學習的場所，學校可以辦一些民族特色的活動，來促進民族音樂在少年中的傳承和發展。例如可以請民歌傳唱人來學校表演或開講座，加深學生對了解民族文化的興趣，也可以舉辦民歌演唱大賽，鼓勵學生用方言來演唱，如《抓媽荷》《楊柳青》《拔根蘆柴花》《茉莉花》等。這些歌曲也在音樂教材中，在競爭中提高學生對民族音樂的求知欲和探索欲，也可以舉辦民族舞大賽，多角度激發學生對民族音樂的喜愛，也鼓勵孩子們對民族音樂進行傳承。2．提高音樂教師的知識技能和業務素養教師的專業能力很大程度上決定了教學效果的好壞，為了在小學教育中傳承民族音樂文化，必須對音樂教師進行知識技能的培養。學校也可以為音樂教師提供相對應的培訓，例如帶領音樂老師一起參加學習吹奏葫蘆絲等簡單的民族樂器。雖然只是小小的樂器，但是像在《月光下的鳳尾竹》這樣的欣賞課中，老師就可以將葫蘆絲直觀展現給學生看，并進行演奏。只有讓音樂教師不斷豐富對民族音樂文化的認識，才能使民族音樂文化在音樂教學中得到更好的傳承。

六、結語

綜上所述，民族音樂與小學階段音樂課程的有機結合對促進民族音樂的傳承與發展起著非常重要的作用，民族音樂傳承是新時代少年不可推卸的責任。作為他們學習和成長的領路人，傳承民族音樂也是音樂教師的職責所在，在小學音樂教學中，傳承民族音樂文化需要學校和教師的共同努力，從而讓學生去主動學習民族音樂，感受民族音樂。

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作者：龔藝池