電視導演創新的素養

導語：電視導演創新的素養一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

我國的電視創作已經經過了六十年的創作實踐，有了自身的發展規律。它作為一種藝術形成了獨特的創作思維，這種創作思維是電視藝術最為寶貴的財富。隨著市場經濟的發展，要想有一定的觀眾，我們必須強化這種創作思維，因此電視編導的責任越來越大。電視編導的創作要想贏得一定的市場，就必須不斷的創新，發揮創新思維在電視節目制作中的運用。

一、電視編導創新思維的特征

新穎性、時代性和開放性是電視編導創新思維的本質特征。創新是以新思維、新發明和新描述為特征的能為人類社會的文明與進步創造出有價值的、前所未有的全新物質或是精神產品。電視編導的創新是要創作出在創作主題上有所開掘、形式上有新招、風格上有新意等的電視作品。

其中，新穎性是電視編導創新的標志，觀點的新、理念的新、表現手法的新能夠使作品脫穎而出，這種“新”是符合社會發展方向的。藝術的生命力是來源于社會生活的，電視藝術所反映的是時代的風貌和社會的要求，在電視節目的制作中必須緊扣時代的脈搏，體現時代的精神，滿足時代的要求，電視編導掌握電視節目的時代性，能夠滿足觀眾的心理需求，推動電視節目的發展。電視節目的封閉就意味著固步自封、畫地為牢，而開放則能推陳出新、開拓發展，在電視節目的創新中我們不但要吸收國內外電視節目作品的精華，還要借鑒其他領域的知識，使電視節目作品能夠展現新的境界。

二、影響電視編導創新的因素

工業化生產和群體創作對創新思維有著很大的影響，電視節目和其他的商品一樣，在投入產出中追求高效率，即以最低的成本在最短的時間內，生產出數量最合格的產品。工業化生產在電視節目中的直接表現時功利性的，創作的目的是爭奪收視率和吸引觀眾。活躍的思維活動變成市場的努力，編導的創新受到局限。電視創作一般是群體創作，群體創作既對成員產生促進作用又能產生促退作用。電視節目缺乏創新還有體制和人員素質等方面的原因。

三、科學的機制是激發電視編導創新的保障

科學的創新機制對電視編導的創新具有重大的促進作用，電視編導的創新條件主要包括創新意識、創新能力、創新知識和創新思維，這些創新的條件就需要有科學的創新機制。

創新意識是創新活動的前提和動力，如果沒有一定的創新意識或是創新意識不強，創造便欲低，也就不能充分的發揮創造的主動性。創新能力是創新實踐得以實現的能力要素，具備了一定的創新能力，才能將創新意識轉化為有價值的東西。創新知識是創新活動的工具系統，知識就是能力這是不變的真理，知識與能力之間的相互轉化代表著一個人的創新能力的發展程度，如果一個人所接受的都是陳舊的觀念、單一的知識和僵化的思維，那么久會難以建構新的思想，無法實現創新。創新思維是創新活動的基礎，離開了一定的創新思維，那么所有的創新意識也就成了不切實際的空談，創新能力無法得到施展。

我國的電視發展較快，節目的需求量也增大，電視編導量也隨著增多，而我國缺乏電視編導評價標準和培養機制，機制的缺乏必然導致創新的缺乏。科學的機制可以增強創新意識、提高創新能力、更新創新知識和激發創新思維。

四、電視編導創新思維的激發

1.推陳出新，不重復自己

創新需要不斷的背叛自己的老路，不重復自己，也不囿于舊的模式。隨著全球經濟的發展，人們的思維也是異常的活躍，接受新事物的能力也越來越強。對于電視觀眾來說，內容豐富、形式多樣的節目才能吸引他們的興趣。因此，我們的電視編導，只有不斷的創新，才可能贏得觀眾的欣賞。一般的電視節目的生存周期至多也就兩年，而有些節目之所以能夠長期的生存，在于他們的不斷的更新改版，這樣不斷的創新菜能使節目常新。

2.重視編導的心理需求，激發創新的動機

在電視行業，電視的從業人員參與創新活動的動機是滿足對權力、友誼和成就的需要。要激發電視編導們的創新能力，除了要考慮提高編導們自身的能力素質等主觀因素外，還需要創造有利的外部環境因素。高成就者喜歡獨立負責、可以獲得信息反饋和中度冒險的工作環境。獨立的制片制度是滿足編導高層需要、能充分激發電視編導們創新思維的管理機制。在一定程度上，獨立的制片制度能夠給獨立制片人創造集思廣益、發揮才能和冒險的空間，有利于滿足個人的成就感，有利于形成個人的風格。激發創新的動機需要不斷的細分自己的奮斗目標，信息的反饋要及時，能夠正確地、適度地、及時地運用獎懲手段。這樣激發創新的動機才能夠使創新活動始終保持旺盛的狀態，并且使偏離目標的行為得到糾正。

3.習慣性思維與創新思維的相結合

思維的習慣性是人們在長期的認識活動中逐漸養成的、經常使用的思考問題的方式。通常，習慣性的思維都是單向的，思路狹窄，方向或者角度單一，這種習慣性對思維的產生消極的影響，也可能產生積極的影響，而關鍵就在于能否與創造性的思維相結合。創造性思維是多方向、多角度、多層次的思維過程，它的特點就在于大膽假設，尋求多種答案和途徑。在電視創作中，如果我們能夠經常有意識的將習慣性思維和創造性思維相結合，使其相得益彰，那么，我們的思維結構就趨于合理，創新能力將不斷的加強。

4.競爭與協作的相結合

電視群體創作的特點使競爭與協作成為群體基本的組織方法。競爭是群體活力的象征，雖然會使成員間產生矛盾，但它對群體的發展和創新精神的激發有促進作用;協作是群體生存的根本，它是群體發揮最佳效能的途徑。心理學研究表明:群體內部競爭會對群體目標的實現帶來一定負面影響，而群體之間的竟爭卻能使群體成員間加強協作。因此，電視臺或制片公司在建立竟爭機制時，既要形成群體內部的競爭機制(如末位淘汰制)，又要建立群體之間的競爭機制(如欄目責任制)，兩方面缺一不可，只有這樣，才能既競爭又協作，保持創新活力。

5.順從電視節目的定位

電視節目的創新應該基于欄目的定位、一種迂回的上升，而不是游離和脫軌。欄目的定位猶如一棵樹的根，是獲取生命力的基礎，定位的越準，根才能深扎于大地之中。若是與欄目定位相脫離，則創新便像斷了線的風箏，沒有了分量。

五、小結

電視編導是一個電視節目的主宰，編導在運用電視思維進行構思時，要有運籌帷幄、通觀全局的思想，要有對全片整體把握和總體設計的能力，既要考慮到真體育局部的關系，又要協調各個局部之間的關系，充分發揮電視語言各要素的優勢，使各語言形態相互融合，形成形聲一體化的有機整體。作為電視編導的創新，在創作過程中，起到一種調和的作用，只有編導的不斷學習，不斷實踐和思考，不斷的增強創新的意識和能力，才能贏得觀眾對自己的節目的喜愛。