文學作品鑒賞論文范文

導語：如何才能寫好一篇文學作品鑒賞論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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一、學會鑒賞，掌握方法

文學鑒賞是開放性、研究性、創造性和趣味性的和諧統一，與素質教育倡導的突出鮮明個性和培養創新精神是完全一致的。尤其應該在傳授文學知識的同時，以激情去撞擊學生形象思維的火花，引發審美的創新意識，與現實生活密切聯系起來，為學生創設問題情境打下生活體驗的基礎。教育家杜威提出了“教育即生活，學校即社會”的著名理論，他反對學科教學與現實生活脫節，主張教學與社會生活密切聯系。杜威認為，學習的方法就是讓學生在親自實踐中學習和增長才干。在二十一世紀知識經濟社會的今天，我們仍然借鑒這一理論，還要在此基礎上銳意創新，建立完善的課程理論。文學鑒賞具有開放性、研究性、形象性、實效性和創造性的五大特點，綜合語言學、文學、社會學、倫理學、心理學、美學等人文學科的知識體系，構建文學與其他學科知識交叉匯合的框架，富有鮮明的創新精神。為了掌握文學鑒賞的方法，教師要讓學生多讀中外文學名著，勤于積累，增強語言感悟，品味生活酸甜苦辣的滋味，貼近豐富的生活現實，理解文學作品源于生活而又高于生活的典型方法，理解現實主義和浪漫主義的兩大創作方法。教師要讓學生初步理解形象思維的基本特征：第一，形象思維始終離不開具體可感的形象。第二，聯想、想象是形象思維的主要心理形式。第三，形象思維始終伴隨著強烈的情感活動。教師點撥文學鑒賞知識只是引路子。要相信學生，讓學生運用科學方法來鑒賞作品，講出真實的感悟和思想。學生獨立思考，“心有靈犀一點通”，心靈感應要比教師硬灌給的知識更有價值。

二、鼓勵寫作，提高水平

學而不研則淺，研而不寫則虛。作為文學愛好者的學生，對文學情有獨鐘，感悟性強，有寫作欲望，有研究靈感。筆者認為，學習與寫作是文學鑒賞的孿生姐妹。她們彼此密切聯系，相互作用，相互促進，共同提高。新課標把文學教育提到了一個新的高度，歷年的中考和高考閱讀題都考文學作品鑒賞。于是，文學鑒賞能力的強與弱，水平的高與低，得分的多與少，牽動了莘莘學子的心，直接關系到考試成績的好壞，也涉及文學教育的深層領域，體現實施素質教育的成果。教師要大膽放手，讓學生撰寫研究性小論文，這是十分必要和重要的。因為撰寫研究性小論文是動腦動手實踐的思維能力訓練，是提高審美能力的綜合素質的成果。所以，筆者認為這種能力訓練有助于克服學生眼高手低的通病。通過強化小論文的寫作，切實提高文學鑒賞的寫作水平。例如，鑒賞錢鐘書的小說《圍城》，筆者首先要學生到圖書館借書閱讀。以“圍城”為小說題目有什么深刻含義？思考，再思考，要求學生讀作品，勤動腦，上網找有關評價文獻，構思小論文的觀點，選擇作為論據的典型材料，運用比喻論證、事實論證、對比論證等方法，充分論述《圍城》命題的深刻思想內涵，闡明永恒的人生哲理。然后，學生大膽探索，積極寫作，從不同角度論證了題目，并研究概括了關鍵要點：（1）《圍城》的含義是：結婚和整個人生都好比是一個“鳥籠”，好比是一座“被圍困的城堡”。（2）人生也有被圍困的感覺，錢鐘書用犀利辛辣、幽默詼諧的筆調，描寫了現代社會中的各種丑態，塑造了某類人物的畸形形象。（3）題材創新，含義深刻。小說通過對舊知識分子丑態和命運的描寫，辛辣地諷刺了不學無術、精神空虛、虛偽狡詐、道德墮落的人。他們沒有遠大理想，一個個陷進了美麗的“圍城”而不能自拔，可悲可惡。由此可見，鼓勵學生研究文學名著的精彩章節，準確鑒賞主題，撰寫研究性小論文，多管齊下，能有效地提高學生的寫作能力。大語文教育思想的實踐充分證明，實踐、思考、研究、寫作有機結合，形成和諧協調的教學研究新格局，拓展了學生創新思維的視野，必將充分發揮文學的認識作用、教育作用和審美作用，提高中學生文學鑒賞的綜合素質，切實提高研究性學習的效率。

作者：龍蓮明

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論文關健詞：職業導向；文學課程；教學研究

高職院校的教學，不但要重專業、重技能，重視學生的科學知識教育；更要重素質、重育人，重視學生以職業活動為導向的人文素質教育。一個健康、文明、和諧的社會，需要科學精神與人文精神的共同支撐，健全的教育應該是科技教育與人文教育的統一，加強人文教育，實現人文教育與科學教育的結合，是當今高職教育改革與發展的趨勢，也是高職院校課程設置的方向。本文主要探討的是以文學課程為載體，如何以職業活動為導向，加強學生的人文素質教育。

一、文學課程設置的必要性

高等職業教育的中心任務是為社會培養具有高素質和高技能的職業人才，在課程設置上，既要把課程設在職業崗位的“缺口”和崗位能力要求上，重視和強調職業能力培養，同時更要重視對學生人文精神的培養。高等職業教育是“以服務為宗旨，以就業為導向”為辦學理念，而高職院校的人文教育主要是通過文學、歷史、哲學、藝術等相關人文課程的設置來完成的。其中文學課程是進行人文素質教育的最好途徑，因為文學課程最具審美性與人文性。文學作品歷來是人文精神的最佳載體，它的形象性和文學性易于學生接受。實踐已證明，人文素質教育最有利于培養學生的自立、自強、自信。高職院校的人文教育的主要途徑就是開設文學課程。通過文學鑒賞課，教師對學生進行人文精神滲透，使學生在理想信仰、價值取向、人格道德，審美情趣等方面受到熏陶。通過閱讀欣賞文學經典使學生重返歷史，重溫傳統，在深深的浸潤中，真正體會到整個人類生存的艱巨性和偉大性，在與經典作品的心靈交融中，使學生對自身的生存狀態多一份深邃體驗、一份清明理解，從而認識自我，規劃人生，從而更好的適應社會對當代大學生的要求。

二、文學課程體系的設置安排

課程設置主要圍繞教育學生如何做人，幫助學生形成良好的個性并成為社會合格的或優秀的公民來進行。我們的做法是：以文學為切入點，對現行的人文學科的教學內容進行重新定位。偏重從文學作品和作家豐富的人生經歷中挖掘人文教育素材，以此陶冶學生性情，達到提高學生思想品位的目的；以文學史為出發點，對文學課程的內容進行必要的補充，從歷史的角度解析文學作品和文學現象，培養學生科學的歷史觀，從而樹立達觀的人生態度；以哲學的思辨為落腳點，對文學課程的內容進行提升。通過中國傳統文化經典的傳授，培養學生仁、愛、親、孝的生活態度。

我們將文學課程作為一個課程群而不僅僅只是一門課程來建設，把具有人文性、審美性的文學課程進行分解，分別由不同的課程來承擔。該課程群目前由《文學欣賞》、《先秦文學》、《中國現代文學名家精品鑒賞》、《中國當代文學名家精品鑒賞》、《外國文學名家精品鑒賞》組成，我們將以文學鑒賞為主體課程，以傳統文化經典為主導課，以現當代與外國文學為輔助課，分別在不同的時期開設，加強學生的人文教育，增強學生的人文素質。

三、文學課程的組成部分

（一）文學鑒賞。這部分是主體課程，是面向高職各專業學生開設的一門文化素質教育的基礎課程，它以語言文字為載體，以優秀的文化遺產為精髓，對學生實施文化素質教育與人文素質教育。它融知識性，思想性、審美性和人文性于一體，是一門綜合性的學科。

本課程開設目的是為了提高學生的文學欣賞水平及人文素養。它以文學作品為主要對象，以審美享受為根本標志，介紹古今中外的文學名家、名著及文學思潮與流派，通過對具體篇目的欣賞，注重培養學生的閱讀、欣賞、理解和表達能力，提高學生文化修養和人文素質，把審美訓練及人文素質教育和諧有機地結合起來。在課堂教學中力爭做到既展示文學的生命力，又給學生以廣闊的想象空間；既讓學生得到審美享受，又使學生受到優秀文化、高尚情操的感染和啟迪。教學上注重發揮學生的主觀能動性，著力激發學生的自主精神、創新意識。該課程的目標是把學生培養成為具有較高的人文素養、較強的審美能力、高尚的道德情操和健全人格的高等技術應用型人才。

本課程主要的授課形式是課堂教學，同時利用多媒體輔助教學，教學任務是進—步培養閱讀鑒賞能力，在感受、理解文學作品的過程中提高學生的審美悟性和文學素質，以文學所體現的人文精神及優秀傳統熏陶、感染學生。在教學中，我們既有理論的傳授，又有形象的分析，還有具體的感悟。課堂上充分調動學生的積極性，師生共析，互動性較好，發言踴躍，討論熱烈。通過對優秀文學作品的品讀，使學生初步掌握了文學欣賞的原則、途徑和方法，幫助學生突破思維定勢，激發了他們對文學的興趣和創造精神，學會有條理地思考問題、表達思想，從而構建起開放靈活的思維方式。

《文學鑒賞》課程的開設，有利于落實“以高尚的精神塑造人，以優秀的作品鼓舞人”的目標。我們立足于將教學過程與陶冶情操、引發興趣、提高素質結合起來，挖掘優秀文學作品所蘊含的內在情感、熏陶因素，幫助學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，收到了較好的效果。

（二）先秦文學。這部分以講座的形式開設，目的是讓學生通過對經典文章的品讀，了解和學習中華民族的優秀的文化精髓，從中得到思想啟迪，道德熏陶，文學修養，審美陶冶。這部分內容主要由三方面組成，即古代神話、《詩經》與《楚辭》、先秦散文。

先秦文學是中國文學史上光輝燦爛的第一頁，從文學藝術的起源、文學體裁的產生、思想體系的形成、藝術手法的探索、文學流派的開創等各個方面來看，先秦文學都具有創始性的意義。選擇這門課程學習，不僅使學生對先秦文學有個概括的了解，而且使學生受到了思想啟迪和道德熏陶，懂得了一些做事之道和做人準則，增強了民族自豪感，社會責任感和愛國精神。

（三）中國現代文學名家精品鑒賞。我們進行現代文學講座，目的是通過對現代重要作家的生平、思想、創作道路的介紹及作品的剖析，理解他們代表作品的思想內容和藝術特色；提高閱讀、評析各類文學作品的能力；受到積極的思想熏陶，從作家筆下的人物的追求、奮斗歷程，看人物的命運，讓學生了解人與社會的關系，文學與人生的關系。 轉貼于

在教學上，本課程以講座的形式，以選講重要作品為窗口透視作家、作家群體的創作風格，點面線結合，以期讓學生獲得微觀與宏觀相結合的總體性認識。提高學生思考問題、分析問題和語言表達的能力。另外，還通過講座提出思考題、布置書面作業的形式，讓學生寫讀后感或觀后感，進一步加強人文教育。

（四）中國當代文學名家精品鑒賞。開設當代文學名家精品講座，目的是讓學生了解當代文學的時代精神，感受作家對社會、對時代、對人生的關注情感及強烈的責任感。從而增強學生的民族意識，憂患意識，責任意識，愛國意識等。通過當代詩人對祖國內涵詮釋詩的品味，學生們能從文化發展史的角度去解讀中國，更加了解了祖國的深厚文化底蘊，懂得了祖國發展歷程的艱難。激發了同學們的愛國熱情，更加緊密地把自己與祖國聯系在一起。通過當代名家散文對人生的解讀，學生們更加懂得人生的真諦，熱愛人生，珍惜人生，充實人生，不虛度人生的愿望變得很強烈。通過對當代小小說的了解，學生看到了社會中普通人的本色，從小人物身上挖掘了許多閃光點，體會了做人之道。總之，當代文學接近時代，更易于學生接受，通過從不同角度對當代名家名篇的解讀，學生能更好地理解理想與現實，社會與人生，能更快地溶入社會。

（五）外國名家作品鑒賞。這部分也是以講座的形式開設，分三個專題進行。有世界三大短篇小說家筆下的“小人物”與“大主題”、莎士比亞與人文精神、巴爾扎克小說的批判現實性。

外國文學是一個龐大的文學體系，聚集了各國文學精華，值得品讀的作家作品很多，我們無法多介紹，只能是對外國文學流派做個概述，介紹幾個有影響及代表性的作家作品，讓學生感悟。然后老師推薦一些有人文價值的書讓學生課外閱讀，進一步了解中外文化的差異，世態人情的不同。

近年來，高職院校受實用主義的影響，不同程度存在著重專業教育，輕人文素質教育的現象。而社會反映高職畢業生高學歷、低規格的問題，其癥結不在于畢業生專業技能的欠缺，主要是畢業生缺乏基本的人文知識和素養。因此，從學生的成長、成才出發，從社會對高職教育的期望出發，從高職院校自身的發展需要出發，加強高職院校的人文素質教育都是非常必要和迫切的。而文學課程就是為解決學生人文素質缺乏而設置的，它是最具人文性的課程，是對學生進行人文教育，提高人文素質的最好途徑。

四、文學課程的延伸

（一）在閱讀、研討中滲透人文教育。閱讀是語文實踐活動的重要形式，它能夠使語文課堂教學向外延伸。大量閱讀富有人文精神的人物傳記、中外名著等，可以使人的內心世界產生震撼。讀到生動、有趣的情節，能夠體味到關于愛、友誼、忠誠、勇敢、正直乃至愛國主義等永恒的人類精神，產生“潤物細無聲”的效果。

指導學生多讀書，并采取多種形式交流讀書心得，這樣不僅開拓了學生研究問題的科學思路，同時也增強了表達的信心與能力，更重要的是，能幫助他們建立起平等、協助、對話、包容、獨立的現念。為他們走上社會打下一個良好的基礎。

（二）開拓校園文化建設的新載體，提高大學生的綜合素質。校園文化建設力求弘揚人文精神，利用現代教育手段實行開放式教育，努力營造高品味、高層次的人文氛圍培養學生的人文底蘊。有了堅實的人文底蘊就會牢固的構筑起學生正確的精神支柱，對于學生崇高的思想品質的形成和發展，具有精神催化的重要作用。

充分發揮網絡等新型媒體在校園文化建設中的新載體，建設融思想性、知識性、趣味性、服務性于一體的校園網站。提供大平臺和新空間。努力形成良好的校園人文素質培養的環境和條件，提高大學生綜合素質。

（三）以校風、校訓、人生警句為核心，彰顯校園文化精神。精神文化是學校在發展中形成的比較穩定的有自身特色的價值觀念、認知法則、行為規范和習慣等，它由校風、教訓和學風加以體現。精神文化對學生發揮著潛移默化的作用，影響著學校各個成員的思想品德、行為習慣、價值觀念等，是一種潛在的教育力量和無形的精神力量。健康高尚的校園精神文化可以成為一種激發因素和原動力，促使師生積極進取，觀念一致，形成合力，特別是對大學生思想觀念和行為產生重要的導向作用。把校風、校訓、人生警句融于新的大學精神之中。可以長出屬于自己的精神之樹，彰顯校園文化精神。

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[關鍵詞]控制論　課外閱讀　文學作品　指導調控

2006年12月，我校申報了汕尾市教育科學“十一五”規劃課題――《運用控制論對高中課外文學作品閱讀鑒賞指導與調控的研究》，2007~3月，獲汕尾市教育科研辦公室立項。三年多來，按照課題計劃與方案，我們作了大量的具體工作。現已進入結題階段。茲將研究的情況報告如下。

一、實驗的背景

1.“大語文教學觀”的要求

根據大語文教學觀。語文學習的外延等同于生活的外延，而課外閱讀正是語文學習的過渡，是聯系課堂內外的紐帶和橋梁，因而它是語文學習必不可少的組成部分。

2.新課程標準理念的體現

《普通高中語文課程標準(實驗)》對高中生的閱讀能力提出了相應要求：“閱讀優秀作品，品味語言，感受其思想、藝術魅力。發展想像力和審美力。通過閱讀和鑒賞，深化熱愛祖國語文的感情，體會中華文化的博大精深、源遠流長。陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修養。”

3.高中語文課外閱讀的現狀不容樂觀

在語文學習中，由于受應試教育的影響，課外閱讀門庭冷落，再加上多元化時代里影、視、歌的繁榮，文本閱讀面臨多方面挑戰。現在的高中學生普遍存在課外書籍閱讀量少、缺乏老師和家長的指導、隨意性很大等問題。

基于以上諸多原因，我們認為。高中階段必須加大學生課外閱讀量，尤其是古今中外名著閱讀，使廣大高中生廣吸收，厚積累。語文素質得到全面提高，真正實現由“應試教育”向素質教育的轉軌。

二、實驗步驟及成果

(一)實驗步驟

1.調查分析學生課外文學作品閱讀現狀閱讀能力是高中語文教學中應培養的重要能力之一。學生對閱讀能力的認知程度直接影響閱讀能力的培養和提高，因此學生對閱讀能力的認知程度是我們這次調查首先關注的問題。課題組于2007~4月對全校的200名學生進行了一次有關課外文學作品閱讀的問卷調查。通過調查發現，當前高中生課外文學作品的閱讀現狀并不理想。表現為：閱讀時間少，閱讀量小；閱讀內容檔次不高；沒有形成良好的閱讀習慣。

2.向學生推薦閱讀書目，分清主次

(1)教學大綱推薦(高中部分)書目(20種)。《論語通譯》《三國演義》《紅樓夢》《吶喊》《女神》《子夜》《家》《雷雨》《圍城》《哈姆萊特》《堂吉訶德》《歌德談話錄》《巴黎圣母院》《歐也妮?葛朗臺》《復活》《普希金詩選》《泰戈爾詩選》《老人與海》《談美書簡》《匹克威克外傳》。

(2)配合教材介紹書目。學習節選介紹全文。如學習《林沖風雪山神廟》介紹《水滸傳》，學習《寶玉挨打》介紹《紅樓夢》。

(3)補充介紹現當代中外名篇。錢鐘書小說《圍城》，余光中散文《聽聽那冷雨》、詩歌《鄉愁》，舒婷的詩歌《致橡樹》，余秋雨的散文《文化苦旅》、《千年一嘆》，王小波的《一只特立獨行的豬》等。

另外，我們還結合時尚向學生介紹課外讀物，增強學生對流行文化的“免疫力”，體會文本閱讀的妙處。由電影《花季雨季》介紹小說《花季雨季》，由韓寒現象介紹《三重門》，由《人間四月天》推薦徐志摩的詩集。

3.指導學生明確閱讀量和閱讀時間

如果課外閱讀的量過大，成為學生的負擔，就不利于中學生的健康成長：閱讀量不足，則無法達到預期的效果。因而我們以語文新課程標準所規定的課外閱讀量為依據，“高中一年內自讀五部以上的文學名著及其他讀物，總量不少于150萬字”，高中三年累計的話可達450萬字。我們如果每天閱讀15分鐘，那么每月可以閱讀半本書，一年可以閱讀5本書，中學六年可以閱讀30本書，這樣才能符合語文新課程標準的要求，使得課外閱讀的任務落到實處。

4.為學生舉辦文學講座，指導學生組織“課外文學作品閱讀鑒賞”研究性學習活動

為了提高我校學生課外文學作品閱讀鑒賞能力和文學作品創作能力，課題組鄭旺吉、黃澤鎳、蔡贊生等老師分別為學生舉辦了《人教版“課外文學名著導讀”解讀》《散文鑒賞的理論與方法》《中學生與文學創作》等文學講座。均取得了預期的效果。同時，指導學生組織“課外文學作品閱讀鑒賞”研究性學習活動，極大地提高了廣大學生閱讀課外文學作品的興趣與自覺性，提高了學生課外文學作品閱讀鑒賞能力和文學作品創作能力。

5.組織學習控制論原理，具體運用加強閱讀指導

控制論原本是關于生物系統和機器系統的控制和通訊的科學，我們用來研究高中生課外文學作品閱讀鑒賞調控與指導上，使研究過程更富有科學性。我們在研究過程中，把研究目標通過具體的研究內容體現出來，按照運籌學的觀點，對事物運動的程序安排有科學的線性規劃，在課外文學作品閱讀鑒賞指導上取得了良好效果。

(二)主要成果

1.通過開展課題研究理論探究與實際操作，課題組成員基本掌握了運用控制論對高中課外文學作品閱讀鑒賞進行有效的指導與調控的方法，將在日常的教學實踐中逐步加以推廣。課題組成員撰寫了相關的研究論文(課例)。參加汕尾市教育教學論文(課例)評選，獲得良好成績，其中三篇發表在語文核心期刊上。如鄭旺吉老師撰寫的《引導學生走進美麗的文學花園》榮獲汕尾市2007年度教育教學論文評選一等獎，2009年3月發表于《中學語文》；《淺談散文教學中學生自主探究能力的培養》獲2009年度二等獎，2010年1月發表于《中國校園文學(教研版)》；《巧妙化用古詩名句，增強作文文化底蘊》2009年12月發表于《中國校園文學(教研版)》。蔡贊生老師撰寫的《語文課中教9幣的動情與傳情》獲2008年度一等獎，《高中語文教學中學生閱讀品質的培養》獲2009年度三等獎。沈心燕老師撰寫的《體驗“四美”――鑒賞古典詩歌》獲2009年度一等獎，鄧瑤旋老師撰寫的《古典詩詞教學中的美育初探》獲2009年度二等獎，林少豪老師撰寫的《現代詩鑒賞教學三步讀》獲2009年度三等獎，黃小萍老師撰寫的《談如何培養并提高學生課外閱讀能力》獲2009年度三等獎，林學輝老師撰寫的《古典詩詞研究性閱讀教學案例》獲2009年度一等獎。鄭旺吉老師的文學鑒賞課《古典詩歌鑒賞解題技巧》、《寒風吹徹》分別于2008年12月和2009年11月在陸豐市高中語文學科教研會上舉行公開課，取得很好的教學效果；“白居易《花非花》詩意探究”于2010年4月榮獲廣東省普通高中新課程語文選修課觀摩課二等獎。

2.通過閱讀相關研究書報和上網搜索等各種途徑，搜集整理了各種文學體裁閱讀鑒賞理論與方法指導、課外文學名著導讀、課件和課外文學名著電子書籍、“電視文學”“百家講壇”等課外文學作品閱讀鑒賞視頻材料，充實了高中課外文學作品閱讀鑒賞指導教學資源。

3.實現了運用控制論對高中課外文學作品閱讀鑒賞進行有效的指導與調控，課題組教師積極指導學生開展“課外文學作品閱讀鑒賞研究性學習”，取得了一定成果：研究性學習小組學生撰寫了《郭敬明小說對高中生的影響研究報告》、《絕美之下的短暫》、《解讀曹孟德》、《讀書就是生活》、《紀念海子――向死而生》、《乞丐也有出頭的一天》、《課文中的愛情》等讀書筆記，參加各級各類作文競賽，獲得良好名次，并發表在各類報刊上。

4.實驗班學生基本上實現了《普通高中語文課程標準(實驗)》對高中生的閱讀能力提出的要求。學生在考場作文和課外練筆中創作了數量可觀、質量上乘的文學作品，其中有不少作品榮獲市級、省級和國家級比賽一、二、三等獎，部分作品發表在各類報刊上。

三、反思與展望

當然，在取得一些成果的同時，實驗中出現的一些問題也同時引起了我們的思考。

1.由于應試教育的負面影響，無論是家長還是老師、學生，或多或少心存顧慮，在課外文學作品閱讀活動方面時間、精力、財力的投入不夠，缺乏真正的自覺和熱情。

2.在我們對學生進行課外文學作品閱讀文學熏陶。的過程中，一些傳統的價值觀、審美觀受到了沖擊，一些“前衛”的人生觀、價值觀等對學生的影響都是較大的。因而在欣賞一些佳作時，學生對其中所傳達的一些觀點、人物的行為感到不可理解甚而嗤之以鼻，因而對這些作品失去了興趣。這些充分體現了學生對傳統的價值觀和審美觀的不理解，價值取向和審美取向有待引導。

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從高中學段來看，語文教學的審美教育過程是有階段性的。這里有兩層含義：一是指從高一至高三時間意義的階段；二是指從審美感知力到理性思維及創造力的審美能力本身演進的階段。本文要探討的階段既不單指時間意義的階段，也不單指審美能力本身演進的階段，而是二者的有機融合。這絕非是將二者生拉硬扯在一起，因為已在全國展開基礎教育課程改革，新課改下的高中語文新教材突出了審美觀照下的人文精神陶冶，把認知活動和情感體驗有機整合在教材中，其注重選文審美情趣和文化內涵的特點，從整體安排的隱性序列上為二者的融合提供了可能。

新教材高中一年級安排的是理清思路、概括要點、揣摩語言、篩選信息等閱讀基本能力培養；二年級安排的是文學作品鑒賞；三年級安排的是研討、評析。其中，不但顯示出閱讀能力層級的提高，而且也隱含著從審美感知力到審美想象力到審美創造力的審美能力發展的階段。在新教材中，每年級段閱讀能力層級的訓練和審美能力層級的培養是吻合的，可以將二者結合起來去規劃高中語文教學中審美教育的過程。

（一）突出審美感知力培養的高一階段

學生由初中升入高中，由少年期進入青年期，其心理趨向是從經驗型向理論型發展。高一正是這樣一個過渡銜接的階段。在語文學習上，大綱要求學生把握內容，既要消化課文中所涉及的知識，還要變作者的認識為自己的認識。這就需要學生學會從整體上感知、理解課文內容，從木見林、窺斑見豹。從教材而言，高一新教材“與高二、高三相對有別，既注意與初中銜接，在初中的基礎上進一步發展學生的語文能力，又為高二的文學鑒賞教學打下一定的基礎”。[1]此時，要變初中階段較為淺顯文章的學習為對內涵豐富作品的領悟，思維也由淺入深，這就為學生提供了更為豐富的審美對象和更深入的審美活動，并對其感性認識能力提出了更高的要求。感性認識的發生離不開審美感覺和審美知覺。學生首先要對課文中意象的色彩、形態、聲音、節奏等單個屬性產生感覺。有了初中三年的語文學習基礎，學生能夠通過各種感官形成這些感受，而對意象的認識有賴于在頭腦中將其單個屬性整合為統一體，才能整體把握意象。這種由單個到整體的變化，就是由審美感覺上升到審美知覺，我們稱之為審美感知。

高一階段，應利用新教材與初中銜接的優勢及現代和古代散文為主體的教材資源，著力于學生審美感知能力的培養，重點放在體味文章意義、意境和情味上，逐步優化學生的語言感知力。同時強調意象各特點間的內在聯系，要求學生整體地體味意象，領悟貫通整體的內在血脈，從而深入其中，舍形得神吸收精髓。讓學生在課內學得整體感知的方法、習得整體感知的能力，并通過閱讀教學反復印證和提高，不斷擴大和充實，能自己感受文章的妙處。在起始階段就要強調胸中有全文，根據這一整體的直覺感受，再對文章精要部分作深入探討。只有在高一突出了審美感知力的培養，學生有足夠的時間去揣測、琢磨，才會在頭腦中儲存下大量的表象；感性認識能力的發展為學生積累了初步的審美經驗，學生才會具有審美想象的原料，才能在審美想象的工廠中加工生產出五彩繽紛的精神產品，并為高二的文學作品鑒賞奠定堅實的基礎。

（二）突出審美能力培養的高二階段

高中三年，高二是承前啟后的階段，既是把審美感受引向深入，又是為理性思維及審美創造力的培養做好鋪墊，加強審美想象力成為高二語文教學的主要任務。

高二是在高一基礎上的提高。學生通過一年的語文學習，“日常性情感逐漸發展為審美性情感，他們能對作品所隱含的情感和意味在審美感受中達到直覺性的把握。”[2]在全面感知課文內容的同時，也感受到了拓展、豐富意象的需要。從教材方面看，以現當代中國文學作品為主，兼顧傳統戲曲和影視文學，選讀中國文學發展史上主要時期的代表作家、作品，這些全部都是文學作品，而且以詩歌、散文、小說為主。文學作品本身就是一個模糊性、多義性的集合體，且大都十分講究含蓄，常常是紙短意長寫而不滿，或弦外有音、或思想深刻，在行文中形成了若干空白和契入點，極具有限中富含無限的藝術效果。這就為集中進行審美想象力的培養提供了可能性和必然性。審美想象是審美反映的樞紐，教師要善于啟發學生巧妙聯系同一作者的類似作品去強化感受，適當用某作家的作品來補充另一作家的作品，自覺而自然地融入自身的見聞感受，甚至是跨時空的、跳躍性地重組積累的意象以幫助學生探幽發微，形神兼備地領會作品的意象及深層意蘊。隨著審美想象的豐富，學生在學習中潛在的創造思維逐漸上升到意識表層，加之審美想象本身就是一種對作品的再創造，這就使學生在審美教育中培養理性思維及審美創造力成為水到渠成的一步。

（三）突出理性思維及審美創造力培養的高三階段

隨著知識面的拓寬和基礎的扎實，高三學生的思維具有了充分的獨立性、批判性和內省性，其辯證邏輯思維與推理能力日趨成熟，智能發展上出體現出漸次向以抽象思維能力發展為主的方向。而且，在審美感受、審美情感、審美想象的共同作用下，學生對作品的深入認識達到了審美理解，逐步能從美學的意義上去體味和認識作品。學生作為鑒賞的主體越來越需要把握作品的精髓、需要賦予對象以不落俗套的內涵。如果缺乏一種深層的抽象思考的自覺性，就無法滿足這一需要。換言之，沒有學生理性思維的注入，作品還只是獨立于學生以外的事物，對作品的理解和詮釋便無從實現。學生越來越呼喚評價性閱讀。

還應看到，高三是高中語文閱讀教學的最后階段，發展學生理性思維能力、致力于學生語文素養的整體提高是教學的終點目標。大綱規定的各項任務要在高三結束時最終完成。而理性思維及審美創造力的培養，要求學生既要鉆進去，又要跳出來，不但有利于學生整體素質的提高，還有利于彌補高一、高二閱讀教學的不足，使學生無論是升學深造，還是就業，都能具備必要的認識事物的能力和獨立評價事物的能力去滿足日后的學習和工作需要。

高三的教材“是比較閱讀，簡明了解中國和外國文學的一般情況，初步具有對外國文學的鑒別能力”。[3]其中三分之二是文學作品，其他以文學評論、論文為主，要在高二的基礎上著重培養研討、評價文學作品的能力，培養較高層次的鑒賞文學作品的能力。教材的特征和任務非常適宜突出理性思維及創造力的培養。在課堂教學中，必然表現為形象思維和抽象思維的有機結合。創設情境、激發想象、鑒賞評價的同時啟發了思維，學生在感性基礎上得到了理性的提煉，并不斷發揮主體的能動性，盡力捕捉新鮮而獨特的情思，于一連串原儲存表象的分解與重組中創造出新的意象。雖不如原文意象豐富，卻可能生發出新的認識。學生也正是在這樣的精神活動中發揮了自己的創造性，獲得了審美的愉悅。逐漸地，作品里、意象中蘊涵著的美滲透到了學生的心中，凈化了他們的心靈，提升了他們的人格。

參考文獻

［1］劉真福：《人教版〈全日制普通高級中學教科書（試驗修訂本·語文）〉第二冊說明》，《語文教學通訊》2001年第2期，第7頁。

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【關鍵詞】目標教學 教學質量 優化教學內容 課堂教學

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.03.128

目標教學的嘗試與開展對優化教學目標，優化教學內容，優化教學體系，為課堂教學中實施素質教育的深化起著重要作用，是優化教學、提高教學質量的重要手段之一，意義重大。因此，教師要積極開展目標教學的研究和落實活動。

一、確定語文學科具體目標，做到心中有數

1.語文習慣：有較濃厚的學習興趣，具有熱愛祖國文字的較強烈的感情，對母語有正確的認識。

2.語言應用：基本掌握適應實際需要的理解和使用語言文字的知識和能力，有一定的語感，能夠較熟練地正確使用語言。

3.聽與說：能迅速理解別人的講話并能進行分析和評論，掌握講演和辯論的技巧，并能當眾用流利的普通話進行講演和辯論，說話體態自然，語句連貫完整，風格簡潔明快。

4.文章閱讀：掌握并能熟練運用閱讀方法和技巧，能夠有表情地朗誦包括課文在內的一般文章。

5.文言文：能較快地讀懂淺易文言文，理解古代白話小說，并能進行簡單的分析和評論，繼續掌握一定量的實詞、虛詞及常用句式，能背誦一定量的詩和文段及名言警句。

6.寫作：較熟練地掌握議論文的基本技巧，并進行寫作，做到基本通暢，得體。

二、借助科學實用的教學模式達成教學目標

1.文學鑒賞（小說、散文、詩歌、戲劇）。

文學作品鑒賞要重視學生的閱讀、感悟、理解；要重視精讀與泛讀結合；要重視量的積累；要重視讀寫結合；要重視教師的閱讀導引；要重視閱讀方法指導。變教書為讀書，要將學生放到閱讀鑒賞的前沿，讓他們“沖鋒陷陣”。

⑴自讀感悟。所學篇目，要在學生充分閱讀的基礎上進行，教前要求學生每篇詩文至少讀3遍，充分感悟熟悉課文內容。閱讀中勾畫、查閱、理解、積累生字詞，找出閱讀難點、疑點。

⑵整體把握。此環節要求學生針對不同文體特點，把握文本要素，如：主要觀點、主要材料；主要事件，主要人物；主要思想感情；主要手法。

⑶精讀研討。此環節要求教師幫助學生搞清文本的思路和結構，鑒賞主要人物形象、意象并掌握鑒賞方法，準確把握文本的主旨情感及鑒賞方法，分析重要句子的作用，開掘蘊含豐富的句子的內涵，學會鑒賞分析文本的表達技巧和手法。

⑷拓展練習。在學習課文的基礎上，教師要介紹引導學生閱讀與文本相類似的文學作品（或在思想情感方面，或藝術手法，或風格流派相類似的作品）若干篇，讓學生與課文充分比較，多方汲取營養。讓學生既能做到舉一反三，又能濃縮，在專題閱讀中提高閱讀鑒賞能力和研究探索能力，擴大知識面，提升人文修養。

⑸鑒賞反饋。學生讀了多少，學得怎么樣，要有一個衡量標準。要求學生在學習一個板塊的過程中，要養成有收獲就隨時寫感悟文章的習慣，將自己在思想情感方面的感悟、技法方面的感悟、觀點態度方面的感悟等與生活聯系起來，形成自己的感悟文章，形成自己的研究結果。教師要積極引導，及時評析推介，使此活動能堅持下去，從量變求質變。

2. 文言文教學。

文言文教學要充分考慮學生已建立的基礎，讓學生充分地讀，充分地悟，增強文言文語感，在此基礎上加大積累量，提高文言文閱讀能力。

⑴自讀疏通。每篇文言文要最少讀3遍，要借助注釋和工具書粗略疏通課文。如果課前預習閱讀不到位，要將課堂留給學生讀。

⑵熟讀背誦。短詩歌、短文言文無論教材是否要求背誦，教師都應要求學生一律背誦；長一些的詩文要求學生力爭背誦；提倡學生背誦自己喜歡的課外詩文。

⑶落實字句。要落實字、詞、句教學，重視詞的本義教學，要字句落實，加大積累量，始終摳住與現代文不同的點進行教學。最好讓學生參與分類、歸納、總結。

3. 作文教學。

⑴語言文采訓練（3課時），生動形象（1課時）；善用修辭（1課時），比喻、對比、引用；巧用復句（1課時），因果、假設、條件。

⑵命題作文的審題立意（1課時）。

⑶文章的結構模式：三三式（1課時）、對比式（1課時）、六段式（1課時）。

⑷如何設置分論點（1課時）。

⑸如何論述（五層式），如何分析事例。

⑹材料作文的審題立意：抓關鍵詞句（1課時），因果分析法（1課時），看感情傾向（1課時）。

⑺多則材料的審題立意（1課時）。

⑻如何擬題（1課時）。

⑼開頭、結尾（1課時）。

三、 通過習慣培養和學法指導鞏固教學成果

1.落實培養學生良好的學習習慣。

2.如培養使用工具書的習慣，培養積累知識的習慣，培養朗讀背誦的習慣，培養讀書與摘抄的習慣，培養發言、處理事情預先準備的習慣，培養動筆寫作并能自評自改的習慣，培養書寫美觀、整潔、愛美的習慣，培養遇事慎思、質疑辯難的習慣，培養勤記筆記和整理筆記的習慣，培養用普通話回答問題、朗讀文章的習慣，培養課前預習、課后復習、課中認真參與的習慣，培養獨立自覺完成學習任務和敢于參與、力爭上游的習慣等。

3.在學習中強化學法指導。

⑴教學中滲透給學生了解和掌握課堂學習的一般過程：課前預習、認真聽講、邊聽邊想、積極參加課堂討論、及時復習、獨立作業、注意自我檢查修改、及時靈活地總結。

⑵預習時要求做好預習筆記，及時記錄閱讀中出現的疑難問題，養成利用工具書在預習時掃清文字障礙，結合預習提示把握課文學習重點，從課后練習中發現學習疑點，然后帶著這些疑點進行合作探究的學習習慣。

4.培養應試技巧。

⑴審題最關鍵。不要犯低級錯誤，審題要抓住題干的關鍵詞，還要注重隱含信息的分析，例如分值、括號中的提示等。

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他們把審美教育看作是陶冶性情、凈化心靈的情感教育,把追求人的自由生長和全面發展看作是自己的最終目標。我國古代教育家孔子,提出用“六藝”教授學生,發展學生多方面的才能,其中“禮”、“樂”已涉及審美教育的內容。晉代哲學家葛洪,高度評價孔子的這一主張,認為只有通過多方面的教育,人才可以變得心靈高尚,成為有極高的道德修養的人。我國近代學者王國維和現代教育家都特別強調審美教育的重要性,強調“美育是一種重要的世界觀教育”,審美教育的基本職能是通過審美實踐、美的創造實踐培養和提高人們對現實世界以及文化藝術作品的鑒賞創造能力,陶冶其情操,豐富其生活情趣。[1]對中學生進行審美教育,其任務是在向學生傳授審美的基本知識。中學語文教學中的審美教育,并不是要求教師系統地對學生進行美學原理、美學方法等方面的教育。重要的是引導學生了解欣賞蘊含在文章中的美學元素,從中感受美,提高審美能力,培養審美情趣。幫助學生樹立正確的審美觀。努力尋求在中學語文教學中進行審美教育的有效的可行的方法。

一、在中學語文教學中進行審美教育的必要性和重要性

(一)有助于提高教學的質量和效率有人認為語文教學多元化、層次化,顧此失彼,對教學質量提高沒有多大幫助。我們認為這種看法無疑是偏頗狹隘的。這種說法說明一些人對中學語文教學與審美教育之間的關系認識不全面。著名的教育家語言學家葉圣陶指出,進行審美教育,培養學生的審美情感是“語文教學懸著的明晰的目標”,強調學生有了審美能力和情趣,“豈但給你一點賞美的興趣,并將擴大你的眼光,充實你的經驗,使你的思想、情感、意志向更遠的方向發展”,達到美的享受,“使自己也能辨真偽,識善惡,分美丑,自覺投身到按照美的規律去創造新生活的偉大事業”。對葉圣陶先生的話,不難得出這樣的結論:語文教學與審美教育有著千絲萬縷的聯系,審美教育不僅是語文教學的必定目標之一,而且有助于促進語文教學質量的提高。

(二)有利于促進學生學習語文的主動性和積極性在中學語文教學中進行審美教育,可以讓學生產生積極的情緒和體驗,激發學生探索語文世界的欲望和熱情,激發其學習的主動性和積極性。任何一種意志行動總是由一定的動機引發的,構成意志動機除理性因素外,還有非理性因素,即情感因素。審美是富于情感的,它能強烈的激發學生學語文的興趣和熱情,對語文教學有巨大的推動作用。[2](P116)作為審美的主體,學生在語文教學的審美過程中,發現美,鑒賞美,并愛到美的熏陶感染,必然會激起其學習熱情,使語文教學收到事半功倍的效果。

(三)能夠培養學生的審美想象力想象,指通過自覺的表象運動,借助原有的表象和經驗,創造出新的形象的心理過程。審美想象是審美情感的深化。高爾基說:“想象,是賦予大自然的自發現象與事物以人的品質。”在語文教學中培養審美想象力,對學生創造力的發展有不可低估的作用。文學作品的藝術美同現實社會相聯系,能激發學生的再造想象力,能激活學生的創造思維,鍛煉其審美想象。

二、中學語文教學中進行審美教育的切入點

(一)形象性形象是作家按照美的規律運用一定藝術技巧創造出來的。美離不開形象,審美的過程就是通過審美活動,以形象對受教育者施加影響的過程。審美教育是以形感人。[3](P205)中學語文教學的素材是文章,而文章不管是說明文、哲理文,還是詩詞曲,究其內容而言,大都有生動的形象充溢文間。例如,教學日本小說家散文家川端康成的《花未眠》一文,教師就應指導學生分析寓理意象“未眠的海棠”,在教學中貫穿審美教育的關鍵在于文中關鍵句的解讀。“凌晨四點凝視海棠花,更覺得它美極了。它盛放,含有一種哀傷的美。”用了移情的修辭手法,使海棠形象寄寓了深沉的美學思考;“如果說一朵花很美,那么我有時候會不由自主地自語道:要活下去!”表露作者發現海棠花未眠的動情處,作者為了發現美寧可付出生命的代價,為了發現美一定要活下去,哪怕為了從一朵花發現美的真諦而想活下去也是值得的;“感受到美的能力,發展到一定的程度是比較容易的,光憑頭腦想象是困難的。美是邂逅所得,是親近所得。這是需要反復陶冶的。”這是作者對海棠花未眠的感悟,美的發現是可遇而不可求的;美感需要長期的有時是一生的積淀。抓住關鍵句認真分析領悟“未眠的海棠”這一寓理意象,既能讓學生理解審美講究機遇,審美需要在正確的態度和一定的審美基礎等審美觀念,又能促進學生進一步關注自然美,領悟文學藝術的極致藝術美的關鍵在于認真觀察自然,準確表現自然,使欣賞者從藝術美中領略真正的自然之美。以此同時,學生表現美、創造美的能力也在悄悄滋長,在作量的積累。

(二)情感性情感是文學作品的生命,陸機的《文賦》中這樣表述:“遵四時以嘆逝,瞻萬物以思紛;悲落葉以勁秋,喜柔條于芳春。”這里的“嘆”、“思”、“悲”、“喜”體現的就是讀文的情感性。我國傳統詩論詞論推崇的“沉郁”風格,主張詩詞要循情感流動,以便喚起讀者內心深處的情感共鳴。魯迅說:“一切美術之本質,皆在使觀聽之人,為之感到愉悅。”教師應在語文教學中,抓住情感性切入審美教育,激發學生的審美熱情品讀作品,探究作者的創作主旨乃至作品的審美價值取向。比如,教學史鐵生的《我與地壇》一文。我們先讓學生聽配樂朗讀,聽完課文,教室寂靜無聲,有些學生已是淚流滿面,作者對母親的深摯感情、對母親的理解、對親情的感悟、對生的體察、對遲到的悔恨與自責,作者真摯的情感感染了讀者,激活了讀者平淡的情緒。教師抓住這一點引導學生領悟“地壇”已不是一般的人文景觀,而是作者棲居的精神家園,作者賴以支撐自己生命的人生哲理和情思,抓住這一點引導學生感悟生命之美、親情之美、從而樹立正確的生死關。

(三)愉悅性美學家康德解釋“鑒賞判斷”時說:“從每一個表象我可以說:它(作為認識)是快樂結合著的,這至少是可能的。關于我所稱之為快樂的表象,我說,它在我內心里產生著真實的快樂。至于美,我們卻認為,它對于愉快有著必然的關系。”[4](P196)欣賞美是愉悅的。抓住這一切入點,在教學過程中引領學生進入作品的意境,學生默讀之,賞析之,領略其中無限的美妙、悅目;教師在教學中深受作品感染,聲情并茂的朗讀之,歌詠之,描摹之,悅耳。悅目悅耳之間,愉悅無窮,學生審美情趣倍增。例如,在教學朱自清的《荷塘月色》時,可選用與文章意境相近的民樂《春江花月夜》作配曲,并聲情并茂地朗讀,調動學生情感。融會作品情、師生情,營造一種愉悅的令人陶醉的,讓人產生欣賞欲的課堂氛圍,激發學生的賞析熱情。劉勰的《文心雕龍》中說:“夫綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情”,趁著學生的一腔熱情抓住關鍵詞引導學生分析想象感受:青純的荷葉、素潔的荷花、淡淡的荷香、柔美的荷波、夢一般的美月……意象美、畫面美、意境的美,種種美感涌上心頭。

三、中學語文教學中進行審美教育的方法

(一)培養學生的審美感知力審美感知力是審美活動的基礎,是美感產生的基礎,是審美的核心。審美感知力的培養主要是聽和看,讓學生身臨其境領悟生活中的美。首先,要重視朗讀。組織朗誦教學是培養審美感知力的重要手段。朗讀往往能引起學生的興趣,調動學生積極參與,幫助學生理解作品,提高學生的審美感知力。朗讀是一種心、眼、口、耳并用的一種學習方法,朗讀過程便是了解和欣賞的過程,啟發培養學生美讀,品味其情調,或情緒激昂,或豪放悲壯,或凄切哀婉,或傷感低沉,朗讀能讓學生展開想象,涵養美感。優美的朗讀對學生的感覺和知覺有較強的沖擊力,朗朗書聲之中優美的意境、傳神的描繪、美學蘊味往往能充分而酣暢的體現。美讀還能創設情感氛圍,領讀或教讀始終伴隨著感悟和理解。例如,教學柳永的詞《雨霖鈴》和蘇軾的詞《念奴嬌•赤壁懷古》時,可采用范讀法,指導學生注意感情基調的把握,整體感知詞的內容及詞蘊含的人情美和哲理味。《雨霖鈴》的感情基調格外低沉,詞的上片寫詞人與愛人在和深秋的傍晚依依惜別的情景,下片是詞人想象別后羈旅生活的情狀。《念奴嬌•赤壁懷古》被視為宋詞豪放派的代表作,應讀得鏗鏘有力,表現作者對歷史上這場戰爭的感懷和對英雄的景仰,詞末作低調處理,讀得灑脫些。其次,加強多媒體教學,運用幻燈、投影、錄像、錄音帶、電視媒介等把文字作品變為具體可感的審美形象,增強學生的審美感知力。比如孫犁的小說《荷花淀》寫得很美,既有優美的自然景物描寫(如白洋淀風光),又有人物內心的刻畫(如夫妻話別),詩情畫意,充滿著人性美,教學這篇小說,教師可收集一些風光鏡頭、戰爭話別鏡頭等,制作成課件,通過刺激學生的視覺、聽覺,調動情感,主動感知美。再次,在作文教學中,可通過種種活動,讓學生走進電視,走進生活,走進自然,體驗生活,感知自然之美,人情之美,從而提高其審美感知力。

(二)培養學生鑒賞美的能力文學作品在描寫社會生活的同時,展示著作者的思想感情、審美評價、愛憎態度。讀者閱讀作品產生共鳴,就受到了美感的熏陶。中學語文教學應引導學生抓住撼人心靈的故事情節,感人至深的形象,通過鑒賞,使學生感受到心靈之美、自然之美、理趣美、人格之美。因此,中學語文教學中,教師要有意識地培養學生的鑒賞力。首先,在傳授知識中培養鑒賞力。應讓學生初步認識了解一些文學常識,諸知文學形象、文學典型、意象、意境,諸如作者的風格流派甚至不同文體不同風格的作品鑒賞思路都會有所不同。寫景類文章表現的是自然美,蘊含的是意境美。

自然屬性,雖然不是自然美的根源,但是由于自然美主要以它的感性特征直接引起人們的美感,自然的某些屬性,如色彩、形狀、質感等具有不可忽視的審美意義。作家筆下的寫景文章都以自然的感性特征,使人產生美感。教學時要注意調動學生的想象,激發學生學習興趣。抓住美詞美句,在引導學生體會作者用詞精當的同時,引導學生欣賞語言文字背后蘊含的美質。在中學語文教材中,更多的是表現社會主題的作品,如關漢卿的《竇娥冤》、張溥的《五人墓碑記》、魯迅的《藥》等,都包含有極為嚴肅的悲劇意義。悲劇是一種崇高美。悲劇中的崇高,經常以莊嚴的內容、粗獷的形式震撼人心,使人久久不能平靜,給人思考,激發人們去探索。老舍曾說:“悲劇是描寫在生死關頭矛盾和沖突,它關心人的命運,它鄭重嚴肅,要求自己具有驚心動魄的感動力量。”在美學范疇里,與悲劇相對的是喜劇,如吳敬梓的《范進中舉》、契訶夫的《裝在套子里的人》、莎士比亞的《威尼斯商人》、安徒生的《皇帝的新裝》等喜劇,在笑聲中蘊含美質。喜劇藝術中,美的事物有時并不直接出現,而是隱藏在丑惡事物的背后,但我們依然可以從笑聲中發現。其次,通過明確目標的方式來培養鑒賞美的能力。鑒賞美的能力培養的初始階段,教師應有強烈的目標意識,根據作品,設一個欣賞點,或語言、或人物、或結構……依點研析鑒賞。依計劃賞析,逐步地作量的積累。如教學王實甫的《西廂記》節選《長亭送別》,可設一個培養鑒賞美的目標:深入領會鶯鶯與張珙離別的凄美。為達這一目標,教師可指導學生讀[正宮][端正好]和[一煞]、[收尾]三支曲,讓學生通過畫面秋景與離人,領會作者所創造的委婉深沉、令人感傷的悲涼意境,感受鶯鶯的那種“離愁漸遠漸無窮”的心境,領會暮靄、夕陽、古道、淡煙、離人的凄美[5](P69)。再次,強化體驗中培養鑒賞美的能力。教師應創設情境,讓學生積極參與到作品中去,進入作品的意境,在身臨其境之中,體驗感受從而培養鑒賞美的能力。例如,教學李樂薇的《我的空中樓閣》,就可設計一個問題:如果你有了足夠的錢,你打算怎樣設計建造自己的居所?這個問題可調動學生想象并充分展示自己的設想之后朗讀作品,強化學生體驗,讓其與作者產生共鳴,以此培養學生的審美能力。超級秘書網

(三)培養學生創造美的能力僅僅培養學生感知美、鑒賞美的能力還沒有達到審美教育的目的。培養學生創造美的能力才是審美教育的關鍵。因此教學中,教師有意識地培養學生創造美的能力,表現生活的能力。首先,發揮想象,創造美。在閱讀教學中,引導學生感受作品的弦外之音與言外之音的過程,即為創造美。我們必須引導學生,發揮想象把思維過程中的記憶表象經過加工改造成為新形象的心理過程。[6](P291)文學作品是以語言文字來創造形象的,教學中必須將語言形象轉換、補充、再創造在頭腦中形成立體畫面,把作者沒有直接說的意思補充完整。這樣方能創造性地提示其弦外之音,言外之意。想象作為形象思維的一個重要方式。其依賴于過去的感知、記憶的表象、抽象思維的參與。其次在構思過程中發現美,在寫作過程中創造美。在作文教學中,積極調動學生的審美感知。

人的認識是以感知開始的。得讓學生從生活中發現美、感受美,方可能創造美。要引導學生關注社會生活,增強生活積累,讓生活的源頭活水滋潤學生的心田。因此,我們應要求學生走進電視,看《新聞聯播》、《焦點訪談》、《奇趣大自然》、《法制天地》等節目;引導學生評名作、議時政、走進集貿市場,觀察菜農如何賣菜,商販如何推銷商品等活動。充分利用寒暑假時間讓學生調查當地資源狀況,了解當地民俗風情,搜集春聯、民歌、組織春游等活動,帶領學生走進大自然感受自然美、人情美,并引導學生發現美并展示美、創造美。綜上所述,在中學語文教學中進行審美教育,有其必要性和重要性,我們應選準切入點,努力培養學生的審美感知力、鑒賞美的能力、創造美的能力,塑造學生健全的人格,發展個性,幫助他們樹立正確的審美觀念。

參考文獻:

[1]劉祖焱.美育———開啟素質教育之門的鑰匙[N].中國教育報,2001-2-25(02).

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(一)提煉漢語言文學核心課程的理論精華，培養大學生的人文素養

培養大學生的人文素養是漢語言文學最基本的教育責任擔當，也是漢語言文學成為一切學科的基礎，并區別于其他學科的最根本的差異所在。要培養大學生的人文素養，必須以科學、合理的人文類課程為知識載體，因而制定相應的課程并完善相應的課程內容，這是培養大學生人文素養的前提。從目前的專業現狀來看，培養大學生的人文素養反映在課程內容上的要求主要在于:

1．整合課程內容，合理取舍，“有所為，有所不為”。漢語言文學專業的核心課程中往往蘊含著深刻道理，學生通過這些課程的學習能夠潛移默化地提高自己的人文素養。因而在大學生人文素養的培養問題上，應該主要抓好“中國古代文學”、“中國現當代文學”、“文學理論”、“古代漢語”、“現代漢語”等核心課程內容的建設，舍棄一些跟專業無關的課程。

2．加強漢語言文學專業的核心課程的教學。在課程內容的改革中，著力打造漢語言文學專業骨干課程的核心價值，在教學內容上充分挖掘核心課程在人文素質教育中的主導作用。如將漢語言文學專業的核心課程的教學大綱進行整體規劃式的修訂，并進一步建設成校級精品課程。在教學過程中，教師應該將核心課程中蘊含人文素養的理論核心與教學內容緊密聯系，在增強學生對傳統文化自信的同時，提高學生的人文素養。

(二)與培養應用型人才目標對接，整合優化課程內容，培養學生綜合能力

1．培養學生的思辨能力。文學思辨是漢語言文學專業人才發掘藝術潛能，培養藝術氣質的重要素質，也是一切文學作品創作的思想源泉。因此，課程內容應以培養學生的綜合能力相適應。課程內容應該凸顯理論歸納。如從古代漢語、現代漢語課程的文選、語法、詞匯的講授中給學生歸納出漢語言的發展規律;從《水滸》、《紅樓夢》等經典名作的講述中，結合故事情節給學生歸納總結文學創作方法及經典中表現出的處世哲學，并且要把這些歸納和總結在教學目的中有所體現。

2．培養學生的口頭表達能力。口頭表達能力是對漢語言文學專業學生的應用素質要求之一。由于漢語言文學專業畢業生往往要從事文秘、記者、編輯、行政管理人員、語文教師等工作，這些行34業都要求從業人員必須具備良好的口頭表達能力。為了培養學生“說”的能力，一方面在課程的設置上，應該安排說話類課程群，如“演講與口才”、“普通話訓練”、“辯論技巧”等課程;另一方面在其他課程內容的安排上，應該適當安排相應的內容讓學生自覺練習“讀”、“講”、“說”、“辯”等技巧，以提高學生口頭表達的能力。

3．發揮寫作課程的理論優勢，加強學生的寫作實踐訓練，培養學生寫作能力。寫作能力是漢語言文學專業人才必須具備的專業素質之一。在課程內容教學過程中，教師在強調寫作基礎知識的同時，應該理論聯系實際，加強學生寫作實踐訓練。在目前的實際教學中，雖然漢語言文學專業安排有“基礎寫作”、“新聞采訪與寫作”、“文書寫作與處理”等寫作類課程，但是這些課程學時有限，教師能在有限的學時講完寫作理論部分已屬不易，留給學生寫作訓練的機會就更少，學生實際寫作能力并沒有因為有這些課程的開設而有所提高。因此，培養學生“寫”的能力，必須在發揮寫作課程理論優勢的同時，增加寫作類的實踐作業，加強學生的實踐寫作環節。與此同時，開設寫作實踐課作為專業選修課，增加寫作訓練的課時，要求進行寫作訓練，并對寫作的作業進行檢查考核，從而提高學生的寫作能力。

4．加強公共必修課與學科基礎課內容的實用性，強化學生辦公、制作等操作實踐，培養學生的動手能力。

(1)課程設置與內容應與初衷相結合。如公共選修課“計算機應用基礎”課程設置的初衷是教會漢語言文學學生如何利用現代化的辦公設備完成辦公室的日常工作，如一些文秘工作中常用的復印機、傳真機、掃描儀等辦公設備的正確使用技巧。但在具體的課程內容中，只安排了日常軟件使用技巧的學習內容，而忽視了教授學生利用現代化的辦公設備。

(2)避免學科基礎課程的理論化。如“社會調查研究與方法”等課程本應給機會讓學生到社會上去參與實際調查，但其教學內容卻主要是課堂理論教學，使實踐課變成了理論課。基于以上的種種問題，筆者以為，培養漢語言文學應用性專業人才應該積極加強課程的實用性。

5．課程內容凸顯“授人以漁”，培養學生的創新能力和調查研究能力。隨著信息時代的到來，新知識的不斷涌現使學習成為每一個社會公民所必須掌握的基本能力。有意識地培養學生的學習能力在教學中顯得格外重要。因此，在課程教學內容中應該體現學習方法的教授。如在“文獻檢索與利用”課程中應該有文獻檢索技巧的相關內容;在“文學批評方法”、“文學理論”等課程中也應該給學生講授文學批評和評論方法。在“中國古代文學的講授”中，結合《文心雕龍》、《詩品》的相關理論以及歷代的文學評論家的評論技巧教給學生鑒賞和評論文學作品的方法。

(三)立足農業院校實際，進行課程改革，走具有農業特色的漢語言文學專業辦學之路

從農業院校漢語言文學專業的教學實際效果來看，一定程度上取得了普及中文專業知識的作用，畢業生的就業崗位也較為廣泛，如中學教師、企業文秘、村官、出版社及廣播電臺的文字編輯等。但是，作為農業院校的中文專業，在農業院校中處于邊緣化的尷尬地位，和綜合類大學、師范類大學相比，差距極大，沒有明顯的辦學特色。在以農為主的大環境下，存在著專業辦學歷史太短，積淀太淺，基礎設施薄弱等現實問題，不能在農業院校的大環境內取得廣泛的影響和輻射作用，以至于專業教師缺少教學動力和支持，學生與其他院校的漢語言文學專業的學生相比，無形中有自卑感。因此，要想改變這種現狀，就必須進行課程改革，彰顯農業院校的中文專業的特色和優勢。

1．探索和改革教學內容，體現“農”與“文”的結合。高等農業院校一般都有著自己的農業特色和優勢，農業方面的相關教學資料也相對比較充實。因此，教師在中文專業的教學中，應將農業院校的優勢與文學結合起來，形成“農”與“文”的交融，凸顯出高等農業院校中文專業的特色與優勢。如在古代文學課教學中，就可以嘗試“農”與“文”的結合。歷代文學作品中有大量和農業相關的作品，且非常豐富:《詩經》中有大量的農事詩，全唐詩、全宋詩中也有大量的農事詩，教師在教學中，應在保證基本的文學知識傳授的基礎上，有意識地重視與農業相關的作家作品的講授。如在講授農業文學作品時，把勞動工具、勞動場面、植物品種的圖片、農耕習俗等運用在多媒體教學中，以增加教學效果。當然，作為漢語言文學專業，在“農”與“文”的結合中，要注意適度，不能偏廢“文”的根本，極端地一味強調“農”和“文”的結合，而忽視中文的“當行本色”，那就過猶而不及了。

2．進行課程改革，突出農業特色。農業院校的課程設置應以培養為農村、農業、農民服務的復合型人才為目標，其課程設置應結合自身優勢，設置一些農業文化、農業歷史、中國農耕文化概論、農業文獻、民間文學等課程，甚至建議開設本省地方文化課程，以體現農業院校的獨特優勢和特色。這樣，就能立足農業院校實際和特色，走出一條特色鮮明的農大漢語言文學的獨特道路。

二、漢語言文學專業課程體系優化的思路

(一)針對學生學習實際，適當調整課程科目

調整必修課科目，在必修課中增加“中國農耕文化概論”、“社會調查研究”等課程，以提高整個課程體系的綜合程度。同時，取消課程內容不適合漢語言文學專業學生實際情況的課程。如“高等數學”課程的設置，漢語言文學專業學生畢業后從事與高等數學相關工作的寥寥無幾，且學習起來也比較困難，對學生并無大益。因此，課程設置應符合各專業課程教學內容的實用性，這樣才能調動學生學習的積極性，保證教學效果。

(二)眷顧市場需求，調整課程內容，突出實踐課程

課程內容是實現人才培養目標最核心的部分，因此課程內容應與人才培養目標對接。但農業院校漢語言文學專業的課程設置往往向其他師范院校漢語言文學專業學習，實踐課程設置較少，理論課程較多。應用型漢語言文學專業人才的培養，必然要求漢語言文學專業培養的學生具備一定的聽、說、讀、寫等能力，因此在教學計劃制定和課程內容設置過程中，必須充分考慮學生實踐能力的培養，加強實踐教學和個性化的教學平臺，如開設“三字一話”、“演講與口才”、“新聞采訪與編寫”等實踐課程，以加強學生的實踐能力。

(三)強化基礎課程，厚基礎，寬口徑

農業院校漢語言文學專業的設置還要考慮生源基礎和當地社會經濟實際。因為農業院校的學生大多數來自農村或者文化落后的偏遠地區，且因為多年的應試教育，學生的口語表達和書面表達能力普遍欠缺，尤其是實用性文書的寫作更是弱項。因此，農業院校在辦中文專業時，就必須夯實漢語言文學專業基礎，加強學生的文字基本功，以適應社會各行各業的處理文字的需要。因此，應在加強現代漢語、口語交際等課程的教學的基礎上，從基礎寫作到應用文寫作、文學創作、畢業論文寫作循序漸進地對寫作課程進行改革，并要求學生在大學期間必須為校報和院刊投稿;另外，為拓寬就業渠道，應專門設置新聞類課程，如“新聞采訪與寫作”、“新聞編輯學”、“傳播學概論”等，培養學生新聞寫作綜合素質。只有這樣，培養的學生才能具備扎實的文字功底，不論將來去何種部門工作，學生都可從事辦公室、文秘、新聞宣傳等綜合性工作。

(四)轉變觀念，構建科學合理的課程體系

跟理工科學生相比，文科學生的實踐能力較差，因此漢語言文學專業在課程體系優化方面，必須在保證中文理論課程體系基本完整的前提下，考慮農業院校實際，充分利用現有的教育教學和學術資源，文理交叉，重視電子信息類課程(如辦公自動化、電子商務與政務、網絡營銷等)的開設，增加社會學類課程(社會學概論、社會調查研究與方法、傳媒社會學等)，擴充專業實踐課程(三字一話綜合實踐，經典影視作品鑒賞與評論、經典文學作品閱讀與寫作等)，從而培養學生的信息素養、教會學生科學的思想和方法，培養學生的創造性思維，提高專業綜合素質。

三、結語

篇8

對人物的全面欣賞、評價，為中國古代藝術理論提供了許多概念、原則、范疇。從藝術理論范疇的出現和形成來看，古代文藝批評和藝術理論中許多常用的重要概念、范疇，都是從人物品藻的術語中移植和改造而來的。例如,謝赫《畫品?中的“氣韻”、“骨法”、“氣力”;書法理論的“骨”、“筋”、“體”、“勢”、“力”、“勁”，文藝批評中的“雅”、“俗”、“味”、“意”、“趣”、“情致”等等,幾乎都是受魏晉六朝時期“人物品藻”的影響。美學家宗白華先生曾經感慨說中國美學竟是出發于‘人物品藻’之美學。美的概念、范疇、形容詞,發源于人格美的評賞。”在此，本文將以“風骨”、“氣韻”這兩個重要范疇為例,來探析人物品藻對藝術理論范疇的影響及兩者的關系。

—、風骨

“風骨”是漢代以來人物品藻中常用的概念，它指人的品格、氣骨,一種清高豪邁的氣度。在史書文獻中風骨”可以分開來用,也可以結合。“風”在魏晉六朝人物品藻中單獨運用時，指的是人物在精神面貌方面的“風度”、“氣質”,特別是韻味、感情、意氣等的表現。魏晉六朝時期形成了一系列與人的精神氣質相關的詞匯，如風味”、“風姿”、“風采”、“風神”、“風度"等概念。《世說新語賞譽》中評王彌“風神清令”’《世說新語容止》評王武子“雋爽有風姿”，這里的“風”指人的氣質、神韻方面的感染力，或是人的優美的精神狀態表現出來的風力。

“骨”最早與古代相人術相關，它指人的形貌，在人物品藻時一般說“骨相”、“骨法”等。“骨”同時又含有對人的品質高尚、正直的賞贊之意。例如，《世說新語品藻》時人道阮思曠骨氣不及右軍”，這里的“骨”指人的形體挺拔高邁。《世說新語賞譽》中說:“王右年陳玄伯壘塊有正骨”，此處的“正骨”更多的是對人的品德正直的褒揚。又如《晉書崔洪傳》:“骨鯁不同于物”，骨鯁、骨在這里都是指具有忠直敢言、剛健不屈、不與人同流合污的品質。

而“風骨“連用的情況在魏晉六朝時期的人物品藻中也逐漸出現。例如,在《抱樸子審舉》中提到士有風姿豐偉，雅望有余,而懷空抱虛，干植不足”。這段話就是從風骨的兩方面來品評人物的。“風姿”即“風”的一種表現，而“干植”，則相當于“骨”。例如,《世說新語賞譽》注弓丨《晉安帝紀》在評價王羲之其人時羲之風骨清舉”。梁代沈約《宋書武帝紀上》桓玄見高祖,謂司徒王謐曰:‘昨見到劉裕,風骨不恒，蓋人杰也。’”再如《世說新語輕詆》中批評人極其平庸，沒有風骨:“舊日韓康伯，將時無風骨”。

這種用“風”、“骨”以及“風骨”等具體而形象的術語來對人物進行品評的風氣形成之后，自然向文學藝術領域擴散。“風骨”逐漸被引人書法、繪畫批評領域。例如,南朝謝赫在《古品畫錄》中評曹不興的畫不興之跡,殆莫復傳。唯秘閣之內一龍而已。觀其風骨,名豈虛成！”又評張墨、荀勖云風范氣候，極妙參神。但取精靈,遺其骨法。若拘以物體,則未見精粹。若取之外，方厭高腴，可謂微妙也。”謝赫在這里評論曹不興等人時說他們的畫在表現風力、氣韻方面，非常神妙，但在構成骨體方面卻不精。在書法領域,梁代的袁昂《古今書評》評蔡書云骨體洞達，爽爽如有神力”,而梁代蕭衍的《古今書人優劣評》云:“王僧虔書如王、謝家子弟,縱復不端正，奕奕皆有一種風流氣骨。”此兩處評論書法家的作品既具有端正挺拔的氣骨、骨體，又具有颯爽風神，可謂是風骨兼備。

“風骨”在被引人書畫藝術評論之后，劉勰又第一次將其弓丨人文學評論，在其《文心雕龍》里專門有《風骨》篇,“風骨”被用來分析、評價作家、作品。稍后的鐘嶸在《詩品》中用“風骨”來論詩。在當時的文化語境中’品評、鑒賞文學作品中的“風骨”,就是品藻文學作品的作者或作品中的人物，品文其實就是品人。“風骨”從此成為中國文學藝術批評的重要范疇。

二、氣韻

“氣韻”這一范疇同樣是來源于魏晉六朝時期對人物的品評鑒賞。它特指人的精神氣質和儀表風尚。“氣”原是一個哲學概念，指構成天地萬物初始的最基本的物質。在魏晉六朝時期的品人風氣影響下,“氣”逐漸成為人物品藻中得重要概念，自魏文帝曹丕《典論論文》提出“文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強而致”以后,氣這個范疇廣泛地運用于文學藝術的批評中。與“氣”密切相關的術語很多，像神氣、體氣、氣調、氣韻、氣象、氣味等等。例如，在《世說新語雅量》中：“嵇中散臨刑東市，神氣不變。索琴彈之,奏廣陵散。”《世說新語賞譽》:王平子與人書,稱其兒:“風氣日上，足散人懷。”《tit說新語品藻》時人道阮思曠：‘骨氣不及右軍，簡秀不如真長,韶潤不如仲祖’思致不如淵源，而兼有諸人之美。”《世說新語任誕》:“阮渾長成,風氣韻度似父，亦欲作達。”等等。魏晉六朝早期的畫論中即以“氣”談藝。例如,顧愷之的《畫云臺山記》中有“畫天師瘦形而神氣遠。”在《魏晉勝流畫贊》中批評《小列女》：“面如銀，刻削為容儀,不畫生氣。”南齊謝赫《古畫品錄》評衛協時說：“雖不說備形妙,頗得壯氣。”可以看出,這里的“氣”,都是指作的生命之氣,精神之氣。

“韻”字也大量出現在魏晉六朝的史書及《世說新語》中。例如《晉書庾.凱傳》:“雅有遠韻。”《宋書王敬弘傳》:“敬弘神韻沖簡”。《世說新語*品藻》類性弘方,愛喬之有高韻”，《世說新語言語》注引《玢別傳》曰“玢穎識通達，天韻標令。”《世說新語雅量》注弓I《王澄別傳》：“澄風韻邁達,志氣不群。”《tt說新語任誕》:“阮渾長成’風氣韻度似父，亦欲作—32—達。”這些“韻”所指的都是人物的審美形象,是從人物的形貌飄逸、流動而出的內在氣質和某種動人的意味。對人物進行品藻欣賞的這種觀念轉到繪畫上，就要求人物畫表現一個人的風姿神貌。

最早在藝術上提出“氣韻”的,是南朝齊的謝赫。謝赫在《古畫品錄》中提出繪畫有六法,以“氣韻生動”為最上。他認為“氣韻”乃是繪畫創作的總的原則和要求,繪畫中的最高境界。繪畫作品要求以生動的形象充分表現人物的內在的精神氣質。例如,在《古畫品錄》后文中,謝赫品評具體畫家時常提到“氣韻”等詞。例如,評顧駭之神韻氣力，不逮前賢;精微謹細，有過往哲。”評陸綏體韻遒舉，風彩飄然。”評張墨:“風范氣韻，極妙參神,但取精靈,遺其骨法;”評毛惠遠出人窮奇,縱黃逸筆,力遒韻雅,超邁絕倫;”評戴逵:“情韻連綿,風趣巧拔;善圖圣賢,百工所范。”宗白華先生曾在《美學散步》中總結說:“中國畫的主題‘氣韻生動，，就是‘生命的節奏’或‘有節奏的生命’。”可以說“氣韻”一詞,最集中、最準確、最深刻地概括了中國繪畫藝術的審美特征和基本精神。

在謝赫之后,“氣韻”范疇在審美領域和藝術領域中的影響不斷擴大,其內涵也不斷得到豐富。陳代姚最《續畫品》評劉璞體韻精研，亞于其父。而在書法領域,與謝赫同時的王僧虔，又以“韻”論書法。其《書賦》又云:“離文匪縟，托韻笙簧”。南朝梁袁昂《古今書評》殷鈞書如高麗便人，抗浪甚有意氣,滋韻終乏精味。”“氣韻”在繪畫、書法等領域被廣泛運用,它將人的品質與藝術品質加以融合,是人格美同藝術美相融合的統一表現。“氣韻”從而成為中國美學的另一個重要命題,也常被用在后世的藝術理論批評當中。

三、結語.

除了“風骨”、“氣韻”等概念，中國美學理論中的“情”、“意”、“體”、“勢”、“形”、“雅”、“俗”、“逸”、“簡遠”、“淡泊”等概念，也都與魏晉六朝時期對人物的品藻和鑒賞密切相關。作為一種具有廣泛而深刻影響的文化思潮，魏晉六朝時期的這種帶審美性質的人物品藻在很大程度上影響了古代藝術理論范疇的形成和發展，品人的范疇被廣泛用于藝術品評，從而豐富了中國藝術理論范疇，促進了中國美學的發展。

篇9

關鍵詞:課程體系;教學方法;教學手段;教學改革

中國現當代文學是高校中文系一門重要的專業基礎課,同時由于它與現實聯系緊密,對學生的人文素質提高有較大影響。筆者在從事現當代文學教學十多年的實踐中,力求把教書育人的宗旨貫徹其中,通過本課程的教學,提高學生的審美能力,增強學生的文素質,為培養高素質的人才搭建一個教學的平臺。近幾年來,為了適應高等教育發展的新形勢,尤其在深化教學改革、推進素質教育、實施教育創新等方面做了一些探索和嘗試,取得了良好的教學效果。

一是改革課程教學內容,力求使學生的審美能力和人文素質有所提高。以往的中國現當代文學教學,是一種典型的知識型教學,主要是從歷時的角度梳理文學史的線索,在此基礎上,評述重要作家作品、文學現象和文流,目的是使學生獲得應有的文學史知識。而作為文學史最基本的構成要素的作品,其美感特征和審美教育的功能,常常被一些紛繁的文學史知識和抽象的理論分析所遮蔽和掩蓋,并沒有充分發揮它在培養學生審美能力、提高學生人文素質方面的潛在功能。從教學實踐看,許多同學對中國現當代文學名作的理解,過于依賴文學史教材中的學術定論,而忽略了個體在閱讀文學作品的過程中對作品的感受和理解,未能將自身的情感體驗、生命意識融入對作品的審美體驗,因而雖然獲得了知識,但對自身的人格養成和素質培養并未產生太大的影響。加之課時的限制,如當代文學部分在我校是開設一個學期,每周3個課時,卻要講授從1949年到1997年近50年的內容,更使得這種講授淺嘗輒止。為使這種知識型的教學模式向素質型的教學發生轉變,筆者在教學改革中,對《當代文學作品選》教學大綱做了較大調整,在宏觀把握當代文學史發展脈絡的前提下,把教學的重心傾斜到了作品方面。緒論部分對當代文學的概念、分期、發展概況、重要的文學史事件進行介紹,通過這部分內容,學生對50年的當代文學史就有了一個整體的輪廓和印象。正文部分精選能夠覆蓋當代文學三個發展階段的十幾部作品進行精講,作品的選擇原則是既要考慮審美性,又要兼顧文學史方面的代表性,同時在文體方面兼顧小說、詩歌、散文、戲劇多種體裁。

與所講篇目有關的文學史知識會在篇目講授時再次強化,以區別于一般的當代文學作品鑒賞,這樣在講授過程中就能進一步把文學史教學具體深入到作品的閱讀和解析中去,雖然講授篇目不多,卻能通過引導學生細致深入的閱讀和體驗作品的思想與藝術特質,把獲取文學知識、提高審美能力、增強人文素質結合起來,在學習本課程的同時,不知不覺地接受藝術的感染和人文精神的浸潤。內容表述方面也作了革新,一改傳統表述主題思想、人物形象、藝術特色等幾個方面刻板的套式,代之以一些富有詩意或哲理的小標題,如“人———詩意的棲居”、“了悟死亡”、“活著,永遠的追問”等,給學生以耳目一新之感,直觀上也給予了學生美的感受。

為了彌補講授篇目有限的不足,我在第一節課就擬定了一份本課程的必讀書目,讓學生課下閱讀,并要求他們制作索引卡片,寫出評論摘要和自己的閱讀感悟,期末檢查評分,作為平時成績的一部分計入期末總成績。每堂課后再為他們提供與本節課有關的閱讀文獻與參考資料,使學生了解最新的科研資訊,拓寬了學生的學術視野。同時我還要要求他們充分利用教材。本課程所采用的教材是朱棟霖等主編的《中國現代文學史》該書是教育部“高等教育面向21世紀教學內容和課程體系改革計劃”的研究成果,被國內學術界公認為本專業和本課程的最好教材之一。教材著重從“文本”的角度出發,在編寫方法上,注重宏觀考察與微觀分析相結合;在編寫內容上,對中國現當代文學的經典作品做了深入的講述和評析。配套作品選(四卷)更保證了學生的一定閱讀量。與學界其他《現當代文學史》相比,它有著突出的優勢,即所觸及的內容相當扎實、條理清晰、詳略得當。尤其注重史和作品相結合,力爭多角度、多維度、多側面地向讀者展示現代文學史豐富的內蘊。教材編寫重點旨在培養學生獨立思考、閱讀、寫作和批判、審美能力。正因為教材具有先進性,因此對教材的研讀成為學生必做的功課。這樣,課內與課外結合,點與面結合,經典性、人文性與審美性結合,收到了良好的效果。

二是多種教學方法與現代化教學手段的嘗試。傳統的教學方法以教師為中心,整堂課基本是教師一個人的自我表演,這種教學方法有其優點,可以條理系統地傳授知識,但缺點也很明顯,即不能有效地調動學生學習的積極性,學生在整個教學過程中十分被動,作為學習主體的作用無法發揮,因而不利于學生能力的培養。現代教育思想則要求在教學過程中,以學生為主體,教師為主導,突出啟發性和學生能力的培養,尤其是突出學生的自學能力和研究性學習能力的培養。為達到此目的,我根據課程內容特點采取了多種教學方法。有的內容以老師主講為主,但重視課堂上師生的交流,經常采用“提問式”教學法,提一些富有啟發性的問題激發學生思考,每次上課開始,都將上次教學中的精華和難點用提問的方式進行回顧,加深學生印象,促進學生有重點地理解和掌握有關知識。有的內容采用“討論式”教學法,前幾周就告訴學生要討論的題目,讓學生提前閱讀作品,搜集材料,整理思路,寫好發言提綱,然后課堂上圍繞問題展開討論。因為課前學生作了充分準備,所以學生參與積極、討論熱烈,05級本科班的《黑駿馬》討論課,學生思維活躍,爭相發言,主體性得到了充分發揮,我再加以點撥引申,對學生不懂處詳加闡述,將討論導向了深入,教學效果相當出色。超級秘書網

實踐證明,這種方式很受學生歡迎,一是學生參與面廣,課堂氣氛活躍,學生有表現自我的機會;二是真正實現了師生互動,讓師生能夠形成思想的碰撞。我還將實踐式教學方法應用到教學中,如組織學生舉行現當代詩歌朗誦會,要求學生全員參與;表演話劇《雷雨》片段;讓學生編制“中國現代文學三十年簡表”,平時的教學中就貫穿動手能力的培養,要求學生撰寫學術小論文,將所學內容與思考判斷、文字表達訓練相結合。這樣,結合專業課教學內容,把素質教育貫徹到專業教育的過程中,培養知識和能力兼備的高素質人才,同時也為以后的畢業論文寫作積累了素材和經驗。

篇10

在古代文學教學過程中，“史”和理論的講授固然少不了，但作品的賞析理解從某種程度上來說更加重要。因為，作品的理解記憶正是進一步學習掌握文學史的基礎。離開了一首首具體作品，文學史也就成了無源之水、無本之木。筆者在多年中國古代文學課程講授過程中發現，學生們如果只是死記硬背文學史上的某個概念，或某個作家的藝術成就、某種文學現象的價值和意義，那么這種記憶往往是暫時記憶。隨著考試結束，學生們也就把死記硬背的東西還給老師了。更不用說一兩年之后，他們還能掌握多少文學史的知識。而反過來，如果學生們真正讀懂了一首優秀的作品，從心底欣賞它、喜愛它，并把它背誦下來，那么這種記憶往往是永久性的。多年以后再提起某首作品，仍能眉飛色舞，娓娓道來。而且，背誦了一個作家的多首代表性作品，再來理解這個作家的藝術成就，則是水到渠成之事。要想學好中國古代文學，理解記誦大量的作品也就是必不可少的了。既然理解記憶作品這么重要，那么采用怎樣的方法才能更好實現這一目標呢？筆者以為，“吟誦”正是達成這一目標的重要手段之一，甚至可以說，是最重要的手段。當今全國高教系統都在推進教學改革，新的教育理念和教學方法層出不窮。但與此同時，我們也不應該忽略或忘記歷史留給我們的寶貴遺產。從這個意義上說，筆者提倡是恰恰是“復古”。當然，需要說明的是，筆者所說的“復古”并不是簡單地照搬照抄古人，更不是食古不化。而是像唐代的陳子昂和李白那樣，“以復古為革新”，通過創造性的繼承和借鑒古人的優秀成果，來為當代服務。吟誦是中華古老文化中的一朵奇葩，也被稱為一門絕學，曾延續數千年而不衰。然何為“吟誦”？卻至今未有較為明確的解釋。筆者曾在南京師范大學求學期間向陳少松先生學習過吟誦的一些基本知識。陳先生的說法是：“傳統的吟，就是拉長了聲音像唱歌似地讀；傳統的誦，就是用抑揚頓挫的聲調有節奏地讀。”[1]

陳先生給吟誦下的定義說出了吟誦的一些基本特點，但仍然不夠具體。而在更早的時候，著名的語言學家、音樂家趙元任先生曾對“吟誦”和“吟唱”進行過更為細致的區分：“吟唱。這是一種運用語言的風格，它既不是聲調和語調的數字合成，從而產生一種通常的語言，也不是具音樂旋律的歌唱，它是介乎這兩者之間的東西，它主要基于語詞的詞素的聲調之上，并以固定的方式為其說話的特點。……由于吟唱完全取決于聲調，所以每種方音自然都有其不同的吟唱方式。”“吟誦基本上取決于聲調，但又不十分明確。假如有了特定的語詞，它們的聲調只允許有限的變化。在這個范圍內，念或吟誦的人經過較多的傾聽和練習，就可以即興吟誦，但一般不即興吟誦，而且每次吟誦同樣的文本時不能重復相同的調子。”[2]在趙元任先生看來，吟誦與吟唱相比，在聲調上具有一定的不固定性，但又不同于完全的即興發揮，介于吟唱與朗誦之間。以上兩位先生的觀點都給筆者以極大的啟示。但筆者以為，在當代高校古代文學教學中，對于“吟誦”的定義不能過窄，我們更應該提倡一種廣義的吟誦概念。這個概念包括傳統意義上的吟唱、吟誦以及朗誦。對于高校中文系的學生來說，他們所關心并不是“吟誦”概念本身學術意義上的探討，而是這種學習方式對提高文學作品鑒賞分析能力的作用。所以筆者認為，吟唱、吟誦、朗誦都是古代文學教學中所需要的，三者若能結合起來加以運用，則可以取得更佳效果。吟誦對于古代文學，特別是詩詞學習的重要性，是由古典詩詞本身的特點決定的。早在《尚書•堯典》中就有“詩言志，歌永言”的說法，“永”也就是“詠”，指延長詩的語言，徐徐吟誦，以突出詩的意義。

《毛詩序》又說：“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩，情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”[3]詩歌是人的真情實感的外化和抒發，而“詠歌”的方式可以更好地實現詩歌的抒情效果。《漢書•藝文志》則進一步闡述道：“哀樂之心感而歌詠之聲發。誦其言謂之詩，詠其聲謂之歌。”清代段玉裁《說文解字注》曰：“倍文曰諷，以聲節之曰誦……誦非直文，又為吟詠以聲節之……”可見，歌詠吟誦的賞讀方式正是由詩歌自身特點所決定，詩歌需要吟誦，詩歌離不開吟誦。如果吟詩吟得好，甚至能產生出人意料的作用。《孔子家語•困誓》中就記載了這樣一個故事：孔子之宋，匡人簡子以甲士圍之。子路怒，奮戟將與戰。孔子止之曰:“惡有修仁義而不免世俗之惡者乎？夫詩書之不講，禮樂之不習，是丘之過也，若以述先王，好古法而為咎者，則非丘之罪也。命之夫。歌，予和汝。”子路彈琴而歌，孔子和之，曲三終，匡人解甲而罷。可見詩歌經吟唱之后所產生的感染力是何等驚人，竟能讓戰爭消彌于無形。當然，很多學者認為《孔子家語》是偽書，筆者在這里也不指望讓吟誦去消滅戰爭，但這個故事還是提示我們，應該通過吟誦去提高高校古代文學課的教學效果。其實不止詩詞，吟誦同樣也是學習文章的好辦法。

清代著名桐城散文家姚鼐在《與陳碩士札》中說過：“大抵學文者，必放聲疾讀，又緩讀，只久之自悟。若但能默看，即終身作外行也。”劉大魁在《論文偶記》也說：“歌而詠之，神氣出矣。”在桐城派散文家們看來，吟誦歌詠于學習散文是非常重要的。如果只能“默看”，那么終身都只能是個外行。在姚、劉二人的基礎上，張裕釗在《答吳摯甫書》中總結出了有名的“因聲求氣”說：“古之論文者曰，文以意為主，而辭欲能副其意，氣欲能舉其辭。譬之車然，意為之御，辭為之載，而氣則所以行也。欲學古人之文，其始在因聲以求氣，得其氣，則意與辭往往因之而并顯，而法不外是也。……夫作者之亡也久矣，而吾欲求至乎其域，則務通乎其微。以其無意為之而莫不至也。故必諷誦之深且久，使吾之與古人祈合于無間，然后能深契自然之妙，而究極其能事。……故姚氏暨諸家因聲求氣之說，為不可易也。”古人的這些說法對我們今天學習吟誦、運用吟誦都有很強的借鑒意義。

二、吟誦在古代文學教學中的作用及具體要求

吟誦在高校古代文學教學中的作用十分明顯，具體說來主要包括這樣三點：

（1）改革傳統的教學手段，豐富教師課堂教學方法。在傳統的古代文學課堂教學中，往往是由教師在板書或幻燈片的配合下，逐一講解作家的生平、作品的主題思想內容、藝術特點，最后再歸納作家的藝術成就。在整個教學過程中，教師四平八穩地講，學生無精打采地聽，教學效果往往不理想。如果能夠在課堂教學中加入吟誦這一環節，則可以起到變換課堂教學節奏的作用，對學生的聽覺產生刺激，并產生一種新鮮感。從心理學的角度說，人們總是愿意關注新穎的事物。在傳統的古代文學課堂教學中加入吟誦這一環節，無疑是對課堂教學手段的豐富，同時也符合當前高等教育教學改革的趨勢。

（2）可以充分調動學生的積極性，讓學生主動參與到課堂教學活動中來，在師生之間形成良好的互動關系，活躍課堂氣氛，提高教學效果。吟誦不光是教師吟或放音像資料，更需要全體同學的參與。由于吟誦需要發聲，而且是在眾人面前發出聲音，這就會讓參與其中的每個學生都能最大限度地調動自身的能力。而且這種能力不僅是聲音的能力，更是一種包含自信心、表現欲以及對作品深入理解的綜合能力。在吟誦的過程中，學生就會在潛移默化之中提高了對古典文學作品的理解賞析能力，并且展現了自我，提高了自信心。

（3）豐富學生課余自學的方法和手段。對于大學中文專業學生來說，課余自學這一塊往往顯得比較薄弱。與理工科學生需要投入大量時間做實驗不同，中文專業的學生課余時間相對比較“自由”。于是就出現了平時玩，考前突擊復習背誦的不正常現象。這時當然存在一個學習自覺性的問題，但不可否認，“看書”的枯燥性也是學生不愿主動自學的原因之一。尤其是古書古籍，看起來難免會有艱澀之感。而且，“看書”往往容易受到客觀環境的制約，必須在一個相對安靜封閉、無人打擾的環境里才能取得較好的效果。大學宿舍顯然不具備這樣的環境，而學校圖書館緊張的座位也限制了學生看書的時間。在多了吟誦這個學習手段后，學生課余自學古典文學的空間就大大拓展了。不論是走路、運動，或是茶余飯后，都可以較為自由地進行吟誦學習，這無疑可以更好地利用課余時間開展自學，大大提高學習效率。

既然吟誦對教學有這么大的促進作用，那如果運用好它也就顯得十分關鍵了。在筆者看來，具體的要求至少包括以下幾個方面：第一，教師自身要提高對吟誦教學的認識，要清醒地意識到吟誦是古代文學教學的重要手段之一，而絕不是什么落伍或過時的東西。無論是朗誦、吟誦還是吟唱，都可以幫助學生提高對文學作品的理解和欣賞能力。在高校古代文學教學中，教師要大膽、自覺地對其加以運用，并不斷總結經驗，把握規律，讓吟誦這一古老傳統在當代高校教學中煥發出新的風采。第二，盡管吟誦并無完全通行的格式可言，但一些基本的規律還是必須掌握的。比如，在處理音長音高、平聲與仄聲關系時一般應遵循如下原則：（1）“平長仄短”。就是說，平聲字要讀得長一些，仄聲字要讀得相對短一些。（2）“平低仄高”。就是平聲字讀起來相對低沉，而仄聲字讀起來應比平聲字更加高亢響亮。關于這一點，有些學者提出了不同意見，甚至認為應該是“平高仄低”。這種爭論產生的主要原因其實是中國中古以來語音體系的變遷。唐宋時代中國人說話分為“平上去入”原則，而元代以后，慢慢演變為今天的普通話四聲。語音體系不同，用來讀詩詞的效果當然也有區別。筆者認為，我們今天在吟誦時還是要盡量遵循“平低仄高”，這樣可以更好地體會古典文學作品特有風味。（3）“平直仄曲”。平聲字在吟誦的過程中，音高的變化較小或不明顯。而仄聲字在讀的過程中，音高往往會有比較明顯的變化。明代釋真空的《玉鑰匙》歌訣曾經這樣描寫過四聲的讀法：“平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強，去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏。”所謂“聲音平道”，就是音高的相對穩定；而對于上、去、入這三個仄聲來說，誦讀過程中音高往往有明顯的變化。

除了音長、音高、平仄，節奏也是吟誦教學中必須強調的。對于一首作品來說，能否準確地讀出它的節奏，不僅僅是個“美感”的問題，更關系到對它的理解與掌握。在筆者看來，散文、古體詩的節奏與近體詩、詞、散曲的節奏是不同的，吟誦的要求也不一樣。對于近體詩詞來說，作品中每一句自身的節奏較為重要。（1）五言近體詩。每句的節奏應該是“2-2-1”或“2-1-2”。孟浩然的《春曉》，第一句應該讀成“春眠-不覺-曉”，第二句則應該讀成“處處-聞-啼鳥”，第三句讀成“夜來-風雨-聲”，最后一句讀成“花落-知-多少”。一、三兩句是“2-2-1”，而二、四兩句則是“2-1-2”，如果讀反了，則不符合詩歌的原意。從節奏的分析我們也可以看出，盡管這首詩很短，卻包含了節奏的齊整與變化，這也正是首小詩魅力獨具的一個重要原因。（2）七言近體詩。其節奏可以由五言詩類推，就是在每句開頭再加一個“2”，變成“2-2-2-1”或“2-2-1-2”。如杜甫的《登高》，第一句應讀成“風急-天高-猿-嘯哀”，第二句讀成“渚清-沙白-鳥-飛回”，第三、四句讀成“無邊-落木-蕭蕭-下，不盡-長江-滾滾-來”。從中我們同樣可以看出杜甫律詩在節奏方面的變化多端。（3）詞。詞由于句式長短不一，節奏的變化也更多。由于有一部分詞牌，特別是小令，與近體詩關系密切，所以在誦讀節奏上也與近體詩相近，如《鷓鴣天》、《菩薩蠻》等。但中調和長調就不同了。在慢詞中，特別要注意“領字”的效果。如柳永《八聲甘州》中“漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓”一句，“漸”即為領字，統領后面的“霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓”，所以在讀“漸”字時，要在后面加入較為明顯的停頓，這樣才能突出這個領字的作用。否則，如果不加停頓，則“漸”字只是針對“霜風凄緊”，而與后面的“關河”與“殘照”無關，這就破壞了詞原有的意境。再如王安石《桂枝香•金陵懷古》中“嘆門外樓頭，悲恨相續”一句中，“嘆”與是領字，讀時也要加以明顯停頓。

對于長篇古體詩和散文來說，由于篇幅較長，每一句句內的節奏并不如近體詩詞那么重要，更重要的是整篇作品在節奏上的變化。比如李白的《將進酒》，從開頭至“千金散盡還復來”，是為詩人情感的醞釀與過渡，在吟誦時語氣可較為平緩，節奏也較慢。而從“岑夫子，丹丘生”至詩歌結束可謂歌中之歌，詩人的情感如火山噴發而出，在誦讀時應該加快節奏，語氣也要更加激烈高昂。這樣的吟誦方式才能更好地展示出這首作品的藝術效果。又如王安石《答司馬諫議書》這篇散文，從開頭“某啟：昨日蒙教”至“故今具道所以，冀君實或見恕也”，敘述自己寫這封書信的原因，并表現了自己的謙遜之態。這一段讀起來應該用較舒緩平和的語氣。而從“蓋儒者所爭，尤在名實”開始，作者轉入批判司馬光的錯誤觀點，語氣逐漸激烈，吟誦時節奏應當加快。文章最后“無由會晤，不任區區向往之至”一句，則又轉為平緩，節奏變慢。這種節奏上的變化在吟誦時一定要體現出來，才能更好地展現文章的藝術魅力。由于歷史變遷，今天我們在吟誦古代文學作品時，已經不可能全用古音了，而只能以普通話四聲作為基本音。但同時要注意的是，古典文學作品中有一些字我們今天在吟誦時仍然要發古音或遵循古音的一些發音規則。如杜牧《山行》的第一句“遠上寒山石徑斜”的“斜”字，在普通話中念xié，但在吟誦時我們應讀為xiá。在平水韻中，“斜”屬“麻”部，讀為xiá，這樣才能和第二句“白云生處有人家”的“家”相押。再如李白《清平調》中“名花傾國兩相歡，常得君王帶笑看”的“看”字，今天普通話應讀第四聲（仄聲），但在詩韻中，卻應該讀第一聲（平聲），這樣才能和第四句“沉香亭北倚欄桿”的韻相一致。尤其是那些古今發音變化較大的字，如入聲字，在吟誦時一定要注意。如李清照的《聲聲慢》，押的是入聲韻，而今天普通話已經沒有入聲。我們在吟誦時應盡量讀出入聲的效果，如“黑”要讀成短促的he，“摘”要讀成短促的ze，“得”要讀成短促的di。短促的入聲韻能夠較真實地傳達出詞人內心惶惑與不安，而如果完全用普通話的發音方法去讀，這首詞的藝術效果就會大打折扣。

三、高校吟誦教學的三個誤區及對策

盡管相當多的高校古代文學教師都已意識到吟誦教學法的重要性，也努力在教學過程中進行有關嘗試，但效果往往不理想。歸結起來，目前各高校的吟誦教學存在以下三個誤區：

（1）教師自身的吟誦知識和藝術修養積累不夠，對不同的人吟誦同一作品的水平高下無法做出正確判斷，并導致不能向學生推薦優秀的吟誦范例。當今互聯網技術高度發達，近幾年在網絡上出現了大量的吟誦音像資料，這無疑給學生學習吟誦提供了幫助。但同時也應該看到，網上的吟誦資料往往魚龍混雜，其中既有名家的吟誦片段，也有一些濫竽充數的段子。如果教師不能進行認真的甄別和精心的選擇，胡亂向學生推薦范例，則可能造成學生盲目模仿一些低水平的吟誦作品，長此以往導致學生對作品的理解力、鑒賞力停滯不前甚至退化。

（2）對教學對象缺乏足夠的了解，未能做到因材施教。大學生不同于小學生，他們都是成年人，有著自己獨特的審美觀和判斷力。教師不可能要求他們像小學生那樣，什么都聽老師的。如果他們感覺老師的吟誦一點都不美，甚至很難聽，往往就會產生抵觸情緒。對于當代大學生來說，連上個世紀八、九十年代的流行音樂都已經過時不想聽了，古詩詞吟誦想吸引他們談何容易。因此，教師自身的吟誦一定要有基本的美感，在節奏和韻律上符合音樂和詩的基本要求。

（3）吟誦教學的方式和手段過于單一。或者是在課堂上簡單地播放一下從網上下載的吟誦片段，或者只是教師本人用很短的時間吟誦一下作品。無論哪一種，學生在下面只是機械被動地聽，能聽進多少，學到多少，就很難說了。

針對以上三個誤區，筆者認為應采取以下措施加以解決：

（1）教師應該不斷提高自身的吟誦水平。一方面努力學習關于吟誦的基本理論知識，另一方面廣泛學習名家的吟誦技法，既可以通過音像資料學，更要爭取機會當面請教。目前國內仍有一批前輩學者多年研習吟誦，造詣深厚。而且不同的名家，往往有不同的風格，每個人對吟誦的見解都有自己的獨到之處。如果能得到他們的指點，廣泛學習他們的優點，取長補短，融會貫通，就一定能大幅提高自身的吟誦水平。