白雪公主故事范文10篇

今年暑假我讀了一本書名為《格林童話精選》。

這本書是由雅可布.格林和他的弟弟威廉.格林合寫的，你們可能以為他們只寫童話，那你就大錯特錯了。他們研究范圍涉及到語言學、哲學、文藝學等諸多領域。

他的故事素材來源于三種，第一種是巫術/神魔童話，如《石竹》、《白雪公主》、《熊皮人》等；第二則是動物以及動物與人的故事，如《小紅帽》、《狼和七只小山羊》、《貓和老鼠交朋友》等；第三是常人童話就像中國的“民間故事”一樣，《月亮》、《三兄弟》等都是這類作品。

他寫作的特點也有三點。首先，格林童話充滿了浪漫詩意的想象。比如，月亮可以一小塊一小塊地被剪下來；一睡就是一百年；胖仆人能一口將大海的水喝干……。其次，這些童話充滿了耐人尋味的溫馨。因為格林兄弟早年喪父，青年喪母，兄弟倆人相依為命，共同經受了人世間的憂患困苦，因而更加懂得人間的溫情，如《三兄弟》……。最后，也是格林童話最為突出的特點，就是贊美勇敢、機智的人物，善與惡，美與丑的對比，宣揚善良必將戰勝邪惡的主題，其中最有名的就是《灰姑娘》和《白雪公主》了。

故事大多圍繞四個主題敘述的。好有好報，惡有惡報；誠實守信；貪心貪婪；心地善良。善有善報，惡有惡報典型作品有《小紅帽》，大灰狼雖然吃了小紅帽和她的祖母，但被獵人剪開了肚子，最后死了，小紅帽和她的祖母也得救了。誠實守信的代表作有《青蛙王子》，小公主雖然答應和青蛙成為朋友，可真正要她做，她卻猶豫不決，不守信用。貪心貪婪的典型作品是《漁夫和他的妻子》，因為漁夫妻子無止境的貪婪，最后還是使自己一無所有。心地善良的代表作有《金鵝》，白發矮人只所以總是幫助小傻瓜，都是由于小傻瓜心地善良的緣故。

這些精彩的童話故事確實告訴了我們很多道理。生活在一百多年前的格林兄弟能寫出這么多，這么好膾炙人口，流芳白世的作品，真讓人敬佩呀！

《格林童話》這本書是由雅可布.格林和他的弟弟威廉.格林合寫的，你們可能以為他們只寫童話，那你就大錯特錯了。他們研究范圍涉及到語言學、哲學、文藝學等諸多領域。

他的故事素材來源于三種，第一種是巫術/神魔童話，如《石竹》、《白雪公主》、《熊皮人》等；第二則是動物以及動物與人的故事，如《小紅帽》、《狼和七只小山羊》、《貓和老鼠交朋友》等；第三是常人童話就像中國的“民間故事”一樣，《月亮》、《三兄弟》等都是這類作品。

他寫作的特點也有三點。首先，格林童話充滿了浪漫詩意的想象。比如，月亮可以一小塊一小塊地被剪下來；一睡就是一百年；胖仆人能一口將大海的水喝干;。其次，這些童話充滿了耐人尋味的溫馨。因為格林兄弟早年喪父，青年喪母，兄弟倆人相依為命，共同經受了人世間的憂患困苦，因而更加懂得人間的溫情，如《三兄弟》;。最后，也是格林童話最為突出的特點，就是贊美勇敢、機智的人物，善與惡，美與丑的對比，宣揚善良必將戰勝邪惡的主題，其中最有名的就是《灰姑娘》和《白雪公主》了。

故事大多圍繞四個主題敘述的。好有好報，惡有惡報；誠實守信；貪心貪婪；心地善良。善有善報，惡有惡報典型作品有《小紅帽》，大灰狼雖然吃了小紅帽和她的祖母，但被獵人剪開了肚子，最后死了，小紅帽和她的祖母也得救了。誠實守信的代表作有《青蛙王子》，小公主雖然答應和青蛙成為朋友，可真正要她做，她卻猶豫不決，不守信用。貪心貪婪的典型作品是《漁夫和他的妻子》，因為漁夫妻子無止境的貪婪，最后還是使自己一無所有。心地善良的代表作有《金鵝》，白發矮人只所以總是幫助小傻瓜，都是由于小傻瓜心地善良的緣故。

這些精彩的童話故事確實告訴了我們很多道理。生活在一百多年前的格林兄弟能寫出這么多，這么好膾炙人口，流芳白世的作品，真讓人敬佩呀！

摘要：幼兒教育不同于小學、初中的教育形式，需要教師立足于適合幼兒的教育方式。在日常教育中常應用童話故事教育形式，實踐證明童話故事教育效果顯著，幼兒們有著濃厚的興趣和參與性，作為一名幼兒教育者需要在教育中不斷挖掘、完善、探索，進而發揮童話故事教育的魅力。對此，筆者根據教育經驗，就童話故事在幼兒教育中的魅力，進行簡要分析。

關鍵詞：童話故事；幼兒教育；魅力

每一個幼兒的心中都有一個童話夢，每一個童話故事都深深的吸引著他們。其實，童話故事的魅力不只是有一定的故事趣味性，更多的是童話故事流傳于民間兒童故事，將童話故事應用在幼兒教育中對幼兒今后成長具有幫助性作用，其魅力也是無限的。

1童話故事特點

1.1激發想象力

弗洛伊德認為：成人將其擔憂、內疚、愿望的實現在夢中以象征的方式安全的表達出來，童話故事猶如夢一樣，幫助幼兒宣泄不安、恐懼、仇恨等情感。童話故事中充滿著神奇色彩，深深的吸引著幼兒。例如：《賣火柴的小女孩》，圣誕夜中，因為沒有賣掉一根火柴，小女孩一天沒有吃東西，又冷又餓，她擦亮了第一根火柴，看見香噴噴的烤鴨；擦亮了第二根火柴，看見了美麗的圣誕樹；第三根火柴看見了外婆。故事情節中有著詳細的描述，能夠充分激發幼兒的想象力，這也正是童話故事中的魅力體現，引發幼兒想象。

〔摘要〕動畫電影中的角色服裝具有直觀的藝術表現力與敘事性，是角色造型設計過程中的重要一環。迪士尼二維動畫電影作為專業領域的標桿，擁有完備的角色服裝設計體系，對其創意來源以及設計過程的探討，能夠為當下中國二維動畫電影的前期美術開發尋找新思路。

〔關鍵詞〕迪士尼；二維動畫；服裝設計

迪士尼動畫的公主形象一直以來都受到觀眾的喜愛，從早期的白雪公主到當下的艾莎公主，每一位公主的服裝都具有高度識別性。相較于中國二維動畫中的角色服裝設計，迪士尼的服裝設計在靜態效果下可以展現藝術美感，在動態效果下可以高度還原真實。為了探尋迪士尼獨特的角色服裝設計模式，筆者通過研究早期迪士尼二維動畫的幕后制作資料，分解迪士尼的角色服裝設計過程，并分析迪士尼設計模式與目前中國動畫設計模式的區別，以期為中國二維動畫服裝設計提供參考。

一、迪士尼角色服裝造型特征

1.靜態造型特征。在動畫電影中，角色造型通過服裝向觀眾傳達電影的時代，人物的個性、風格以及社會地位。服裝可以作為電影敘事的一個關鍵元素有意地用于故事背景的傳達、揭示或隱藏情節。迪士尼在打造動畫角色形象時，十分注重服裝的靜態造型特征。首先，迪士尼的角色服裝具有明顯的戲劇風格。迪士尼的服裝結合了百老匯舞臺劇以及莎士比亞歌劇的服裝樣式，并以英國十九世紀的禮服作為基礎造型參考。其中，公主服裝的特征是上身服裝相對緊身，勾勒出女性的曲線美，下半身以蓬松的裙擺為主，裙子的長度至腳踝上方，腳上穿高跟鞋。而王子的服裝特征是類似同一時期里希特的插圖《貝舒利斯琴與埃爾巴烏利斯琴》中的年輕人著裝，一種具有英雄感的浪漫主義風格裝束，包括緊身背心、有羽毛的帽子、皮靴和劍。其次，迪士尼的角色服裝配色中，專屬顏色根據角色身份進行設定，橫向對比多部動畫中女主角的裙裝，可發現每一位女主角有不同的專屬色。例如貝爾公主的裙裝是象征智慧的明黃色，灰姑娘的裙裝是象征純凈與魔法的淡藍色等。因此如果以迪士尼女主角為例進行色彩歸類，我們可以發現女主角的配色以明度高、飽和度高的冷色系為色彩基調。同時為了強化女性主角的專屬顏色，迪士尼將配角的服裝配色設定為明度低、飽和度低的顏色。以早期作品中的反派為例，基本采用了黑色、紫色與酒紅色的配搭。再次，迪士尼的角色服裝有諸多配飾細節具有強烈的象征性，用以展現角色風格與特性，例如迪士尼設計師巴比特以“本達面具”（波蘭畫家本達為戲劇和舞蹈創作設計的面具，這些面具大多是蒼白色橢圓形的，并配有頭巾）作為藝術參考，設計了《白雪公主和七個小矮人》中女王的臉部和頭飾。這樣的服飾設計展現出了一尊極具舞臺張力、在劇情中“外表美麗卻內心惡毒”猶如戴著面具一樣生活的女王形象。2.動態造型特征。迪士尼服裝設計的最主要動態特征在于真實性與衣服皺褶的再設計。真實性主要體現在角色服裝的布料墜感，當角色運動時，我們可以直觀感受到角色服裝的重量、彈性、厚薄，雖然早期迪士尼動畫電影全部是二維動畫，但依舊能夠感受到角色服裝的真實性。另外，通過觀察服裝邊角的卷邊程度，我們甚至能夠感受到服裝的材質究竟是哪一種。皺褶的再設計主要體現在，將衣服的皺褶按照疏密的節奏感與合理性重新設計排布在角色的服裝上，而不是片面追求寫實效果，將所有褶皺都復刻到服裝上；也不是片面簡化制作難度，隨意在肢體拐彎處畫上幾道皺褶。由此可見，迪士尼的服裝動態造型特征必定是建立在十分明確的實際參考上的，并且在參考基礎上進行了二次設計。

二、迪士尼角色服裝造型設計過程

摘要：我國現代教育史上著名的人民教育家陶行知先生提出了“生活教育理論”，認為“生活即教育”，強調我們的學習應當與生活進行緊密的練習。知識源于生活也應用于生活、服務于生活，學校教育不能夠將知識學習與生活分割開來，在小學美術教學中，從生活角度出發進行美術教育也成為了當下教學的重要趨勢，讓學生感受生活中的藝術，從而培養學生科學的審美觀念，幫助學生獲得發現美、鑒賞美、創造美的能力，小學美術課程標準也指出教師應將美術課程的教學內容與學生們的生活經驗緊密結合在一起，幫助學生在生活實踐中感知美術的價值，本文圍繞“基于生活化視角下的小學美術教學策略探微”這一主題展開探討。

關鍵詞：小學美術；生活化視角；教學策略

我國教育家陶行知提出“生活即教育”理念，強調了生活經驗與學習的有機聯系，在教學中，如果一味地只進行知識層面的灌輸，那么就會導致學生缺乏基本的知識運用能力，不符合我國當下對于人才的培養需求，因此在小學美術教學中采用生活化教學，能夠為學生們搭建起一座溝通美術與生活的橋梁，一方面能夠有助于學生利用生活經驗去更好地理解美術知識，另一方面也能夠讓學生們運用美術知識去進行生活藝術的思考。簡而言之，就是在小學美術課堂中，創設富含生活化的教學情境，采取生活化的教學手段，讓學生在生活體驗中學習，在學習中感受生活，提高美術教學的效率和質量。

一、創設生活情境，激發學習興趣

要開展生活化課堂，情境的創設是必不可少的環節，通過創設富有生活氣息的情境，將原本刻板的課堂與學生的生活有機融合在一起。教師要善于運用多媒體，結合課堂教學的內容，為學生創設生動有趣的生活化情境，激發學生的學習興趣，在創設情境的過程中，要把握兩個基本的原則。首先是具體可感，其次是充滿生活化意味，一般來說，小學生偏于具象化思維，因此創設具體可感的情境更符合學生們的思維特征，而充滿生活化意味則是生活化教學的基礎。教師可以在掌握這兩個基本原則的基礎上更好地創設情境，比如在學習《童話的小屋》這一課時，教師可以先給學生們播放一段《白雪公主與七個小矮人》的動畫，當學生們置身于童話世界時，教師可以給學生們增加一段故事后續，白雪公主與七個小矮人快樂地生活在一起，可是惡毒的皇后仍然不肯放過美麗的白雪公主，于是使用魔法把白雪公主和小矮人們的房子變沒了，他們沒有了房子住。這個時候學生們也跟隨教師講解的情節而感到焦急，這個時候教師再故作神秘地告訴學生，自己能夠為他們變出童話房屋，學生們聽到之后感到非常驚奇，期待教師接下來變出的房屋，然而在變出房屋的過程中，老師的魔法失靈了，只變出了一些大小、顏色、形狀不一的紙盒材料，這個時候教師再尋求學生們的幫助，能不能和自己一起為白雪公主建造童話小屋，學生們熱情高漲，為了解決白雪公主與小矮人們的困境，全身心地投入到了小屋制作當中。通過創設這種充滿生活氣息的情境，能夠有效帶動學生的學習情緒，也讓學生們更加明確自己參與活動的目的，讓美術課堂變得更加生動有趣。

二、加強戶外練習，注重生活觀察

1色彩設計在動畫教學過程中的應用

色彩設計在動畫課堂教學過程中有著比較廣泛的應用，在動畫角色造型、場景設計教學中都會涉及到色彩設計內容的學習。1色彩設計在動畫角色造型教學中的應用色彩作為動畫角色造型設計中的關鍵性要素，對角色性格的塑造影響極大。一般情況下，在動畫角色塑造中，角色形象主要體現了角色的性格特性，而色彩的應用則有助于角色性格特征的準確表達，從而達到了深入刻畫角色的目的。在角色創作過程中，色彩所起的作用不僅是帶來視覺上的沖擊，更重要的是通過色彩來激起人們的情感因素進而認識到角色內涵。合理的色彩設計對角色造型的成功塑造意義重大，有利于塑造角色的美感以及增強角色性格魅力的藝術效果。但是，色彩設計及其運用必須要結合動畫片角色的特征。事實上，動畫角色的色彩運用，不僅要考慮整部動畫藝術風格的定位，還要與角色的性格特征相吻合，每一部受歡迎的動畫片都有其鮮明的色彩特征和視覺美感。因此，成功的色彩設計要符合動畫的故事內容和動畫片的視覺風格定位，更要通過這些畫面要素來激發人們的審美感受，滿足消費者情感方面的需求。需要強調的是，在角色造型中大多以單線平涂的方式完成角色形象設計，所以色彩設計往往加以簡化。在色彩搭配上往往以主角為中心，主配角色彩要做到層次分明，如在動畫片《葫蘆娃》中，紅、橙、黃、綠、青、藍、紫代表了七個葫蘆兄弟的顏色，象征勇敢、正義;而妖精都是以黑灰色調為主，塑造陰險、恐怖的氣氛。再如，經典的動畫巨作《變形金剛》汽車人的顏色基本上都與角色的性格特征相符。色彩設計的靈活運用能夠凸顯角色的性格特征，深化影片的主題。2色彩設計在動畫場景教學中的應用每一部成功的動畫片色彩固然在角色造型起著關鍵性作用，而場景中的色彩設計也是不可或缺的部分。在動畫場景設計中，通常要結合動畫角色的特征以及故事情節來考慮色彩設定，以便更好的襯托整個動畫片的主題表達，展現故事發生的背景。在整部動畫片中，動畫場景是綠葉來烘托動畫角色的，是為動畫角色服務的，完美的動畫場景設計需要符合動畫片故事氣氛的色彩來表現。教師在課堂教學過程中，可以結合動畫片場景畫面，分析色彩在場景中所起的作用，讓學生切身體會到動畫場景中運用不同色彩所產生的效果。應該讓學生明白色彩元素的應用是動畫場景設計的基本要求，也是動畫教學中重要內容。色彩這種視覺傳達元素，能融入人們的思維以及靈魂。色彩影響人們的心理活動。比如紅色給人帶來一種熱情、奔放、喜慶和幸福的感覺。綠色讓人聯想到草原、森林、田野，意味著生機勃勃、青春、愜意、和平的景象，給人以舒適清涼之感。藍色聯想到碧藍的天空和海洋，給人深邃、沉穩、寧靜的感覺。把色彩靈活運用于動畫場景教學中，使得故事情節和角色得到更好的烘托，可以將幸福、希望、悲傷、失落的環境氣氛更好的呈現給觀眾，使信息在動畫與觀眾之間得到有效的傳遞。在場景設計中，表達陰暗、恐怖的氣氛用暗冷色;表達收獲、喜悅用暖色……，比如，在優秀國產動畫片《喜洋洋與灰太狼》中，太陽緩緩升起照在綠油油的草原上，畫面以綠色、白色為主，羊羊族群幸福快樂地生活在一起，給觀眾呈現出一幅和平安定的美麗景象。而當灰太狼出現在畫面中時，色彩以黑灰為主，呈現出陰暗、邪惡的情境。3色彩設計對比色的應用一般來說，在色彩設計中通常采用冷暖色調的畫面對比，來烘托故事的發展情節，調動觀眾的情緒，增強觀眾對動畫片的興趣，同樣，在課堂教學過程中，教師可以選取具有代表性的作品作為課堂教學的內容，以讓學生來感受對比色在動畫設計中的重要性，比如，在《白雪公主》中，當畫面是暖色調由綠色、紅色、白色形成畫面，白雪公主躺在草地上，四周是茂密的森林，潺潺的小溪，花鳥魚蟲，色彩歡快明亮、層次分明，觀賞者也隨之感覺到對美好生活的向往，使人有種愉悅感。但是當老巫婆出現在畫面中，色彩使用了冷色調，場景變成了黑灰色，表現出陰暗、丑惡，給觀眾傳達出擔心、壓抑的情感，使觀眾為白雪公主擔心，感到糾結，起到了渲染場景氣氛的效果。

2結論

色彩設計是動畫制作過程中需要重點考慮的要素之一。教師在課堂教學過程中，要結合所要講授的內容，靈活地選擇教學案例、創設教學色彩環境，讓學生通過親身的體驗來理解、掌握色彩設計的重要性以及色彩設計需要把握的規律，以實現提高學生色彩選擇、設計能力的教學目標。

作者：范麗娟單位：天津職業技術師范大學藝術學院

手勢語作為用手部動作傳遞信息的一種體態語言，是幼兒教育工作者經常使用的一種動作語言。手勢語不同于口頭語言，對于幼兒來說，它更加具體形象，也更容易感知。如果教師手勢語的動作幅度越大，那么幼兒的理解度就越深。由此可見，在幼兒教學中運用手勢語，可以加強幼兒教育過程的美感，也能增強教育行為的說服力，更好地吸引幼兒的注意力。以下，筆者將對幼兒教學中手勢語的運用問題加以研究，希望能夠給幼兒教育提供一些參考。

一、手勢語的分類研究

（一）指示性手勢語

所謂指示性手勢語，就是那些用來組織與指導幼兒學習、活動行為的手勢語。在幼兒時期，孩子們的思維形式是表象思維，他們更能夠記住形象的事物。因此，在幼兒教學活動中，教師如果學會利用指示性手勢語去維護課堂秩序，就能讓幼兒的注意力更加集中。教師將教育信息整合在手勢語上，有利于幼兒遵守，也能夠促進幼兒在實施相關行為時回憶起手勢語，從而回想起相應的信息。由于幼兒年齡較小，自我控制能力不足，紀律性不強，如果教師用語言描述，一遍一遍地強調，只會讓幼兒喪失參與學習活動的熱情，也不能記住教學活動中的規范和恰當的行為，而用指示性手勢語去引導，則能夠很好地克服如上缺點。

（二）情感性手勢語

所謂情感性手勢語，就是教師為了創設教學活動情景或者營造教學活動氛圍而運用的手勢語。情感性手勢語主要用來表達教師的情感。通過手勢表達情感，教師可以營造輕松的學習氛圍，更好地與幼兒交流。大量的教學實踐證明，積極、活躍的課堂氛圍能夠促進幼兒思維的活躍以及情感上的興奮，有利于良好成長環境的形成。用情感性手勢語去創設學習環境，能夠讓幼兒更加積極地接受與記憶新的知識，并以此為基礎形成個人思維能力。情感性手勢語可以被運用在教學評價中，當幼兒做出正確的行為時，教師可以用大拇指給幼兒點個贊，使幼兒從中感受到教師對自己的肯定。情感性手勢語可以根據教學活動的需求進行轉變，也可以運用在不同的教學環節。

新的科技改革改變人的思維方式，也沖擊著傳統的教育觀念和方法。為了適應當前教育改革的發展，使小學數學教育更具有時代性和體現素質教育的需要，大綱明確指出：在教學過程中應培養學生的創新意識和培養學生的創新意識是時代的必然要求。

數學是人們日常生活和進一步學習必不可少的基礎和工具的一門學科。數學教學質量和效益直接影響著經濟建設和國民素質。應試教育課堂教學的最大弊端就是“滿堂灌”，它扼殺了學生與生俱來的個性和創新潛能，受應試教育的影響，教師照本宣科，畫地為牢，教得死，學得呆，很少看到教師在課堂上鼓勵那些有創造思維的學生，使得創新意識的培養一直都沒有提到重要的位置。隨著素質教育改革的不斷深化、發展，創新教育已成為教育改革的主旋律，在小學數學教學中怎樣培養學生的創新意識呢？

一、從興趣入手，引發學生的創新意識。

興趣是最好的老師，是引發創新意識的催化劑。教學時要根據學生的年齡特點，想方設法點燃學生的好奇心，激發學生的求知欲，增強學生的學習興趣，設計問題要充分體現趣味性，用數學特有的魅力來提高學生研究問題的興趣。結合本班學生的知識狀況和年齡特點，在教學《比較分數大小》這一內容時，上課伊始，便問學生想不想聽故事，學生反映熱烈，興趣盎然，和著優美的樂曲，配上明麗的幻燈，我娓娓動聽地講起了自編的故事：漂亮善良的白雪公主生日了，七個小矮人專門做了一個大蛋糕為白雪公主慶祝生日。生日PATY開始了，七個小矮人樂開了，老二說：“我要吃蛋糕的。”老三得意地說：“老二，你吃得太少了，我要吃蛋糕的。”老七神氣地說：“哎！你們吃得太少了，我要吃蛋糕的。”就這樣他們你一句我一句地嚷個不停，都在為誰吃得最多爭論不休，最后只好請教聰明的白雪公主，公主溫柔地說：“是老二吃得最多。”同學們，請你們想一想，白雪公主的話是對還是錯呢？課堂頓時嘩然，學生情趣盎然，他們都運用自己所學的知識、方法去探索問題和思考問題，積極參與課堂活動中去，紛紛發表自己獨特的見解，從而引發學生的創新意識。

二、挖掘教材蘊含的創新因素，培養學生的創新意識。

創新意識是一種渴望用新思路、新方法、新途徑，超常規地解決問題的態度地意愿。創新意識強的人，總是能夠從超出常規的獨特視角去分析問題和解決問題，具有強烈的創新欲望和可貴的創新意氣。創新意識來自質疑，疑是發現的設想，是探索的動力，是創新的前提。常有疑點、常有問題，才能常有思考、常有探索、常有創新，只有善于發現問題和提出問題的人才能產生創新的沖動。教師不僅是學生心靈奧秘的探索者，還是學生創新意識的辛勤開發者，教師的靈感是激活學生創新意識的源泉。教師只有不斷更新教學觀念，增強主體意識，才能把培養學生的創新意識滲透到教學過程的各個環節去。在教學中，教師應吃透教材，找準知識的生長點，善于挖掘教材所蘊藏的創新教育素材，鼓勵、啟發、誘導學生多提問題，多質疑。因為提問是一個人從已知伸向未知的心理觸角，是創新意識的具體表現。我在教學“將一個四根木條釘成的長方形拉成一個平行四邊形，誰的面積大”這道題時，學生通過交流討論、動手實踐，得出了“周長不變的情況下，面積是長方形的大。”這一規律，有一個學生突然提出來：周長不變的情況下，可以有不同的形狀，到底什么圖形的面積最大呢？我讓學生課后自己去實踐證明，有些學生竟然自覺地自學了圓的內容，延伸了所學的相關的知識，將周長相等的“長方形、正方形、平形四邊形、圓”的面積進行對比，得出了圓的面積最大，有效地喚起了學生的創新意識，激發了學生的創新熱情，培養了學生的創新精神，鍛煉了學生的創新能力。

1色彩設計及其作用概述

動畫片基本都是創作人員憑借想象進行設計的，因而設計空間廣闊，想象力豐富，亦真亦虛;有時根據劇情需要使色彩多樣化，也可以是簡簡單單的畫面色調;還可以使用極其細膩的色彩，更好地服務于角色性格和劇情，以此來推動故事情節的發展。可以說，色彩設計是動畫設計中不可或缺的重要元素，其主要通過色彩基調來奠定人物性格，有助于情感與故事氣氛的表現，能激發觀眾的情感，產生共鳴。如果動畫片中沒有了色彩的加入，那么即便角色動作表演再出色、劇情結構再完美，恐怕也無法調動觀眾的情緒，無法將故事中主人公的喜怒哀樂的情感變化準確的傳達出來。從一定程度上來看，色彩不單單帶來視覺上的享受，好的色彩設計能提升觀眾的情感體驗，幫助觀眾更快更好地理解作品的主題內涵，引起共鳴。在動畫課堂教學用中，要讓學生認識到色彩設計對動畫角色的塑造和故事情節的表達有直接的影響，使學生能夠熟練掌握動畫色彩設計要點，熟練地駕馭并合理的運用色彩元素，使色彩更好地為動畫片服務。

2色彩設計在動畫教學過程中的應用

色彩設計在動畫課堂教學過程中有著比較廣泛的應用，在動畫角色造型、場景設計教學中都會涉及到色彩設計內容的學習。

2．1色彩設計在動畫角色造型教學中的應用

色彩作為動畫角色造型設計中的關鍵性要素，對角色性格的塑造影響極大。一般情況下，在動畫角色塑造中，角色形象主要體現了角色的性格特性，而色彩的應用則有助于角色性格特征的準確表達，從而達到了深入刻畫角色的目的。在角色創作過程中，色彩所起的作用不僅是帶來視覺上的沖擊，更重要的是通過色彩來激起人們的情感因素進而認識到角色內涵。合理的色彩設計對角色造型的成功塑造意義重大，有利于塑造角色的美感以及增強角色性格魅力的藝術效果。但是，色彩設計及其運用必須要結合動畫片角色的特征。事實上，動畫角色的色彩運用，不僅要考慮整部動畫藝術風格的定位，還要與角色的性格特征相吻合，每一部受歡迎的動畫片都有其鮮明的色彩特征和視覺美感。因此，成功的色彩設計要符合動畫的故事內容和動畫片的視覺風格定位，更要通過這些畫面要素來激發人們的審美感受，滿足消費者情感方面的需求。需要強調的是，在角色造型中大多以單線平涂的方式完成角色形象設計，所以色彩設計往往加以簡化。在色彩搭配上往往以主角為中心，主配角色彩要做到層次分明，如在動畫片《葫蘆娃》中，紅、橙、黃、綠、青、藍、紫代表了七個葫蘆兄弟的顏色，象征勇敢、正義;而妖精都是以黑灰色調為主，塑造陰險、恐怖的氣氛。再如，經典的動畫巨作《變形金剛》汽車人的顏色基本上都與角色的性格特征相符。色彩設計的靈活運用能夠凸顯角色的性格特征，深化影片的主題。

摘要：童話既充滿想象，也包含著人世間的各種復雜情感，幼兒在了解童話故事的同時，也可以見識到人生百態，也能夠品嘗各種不同的人生滋味，他們的情感體驗也會出現顯著的分化和豐盈。教師要基于幼兒心理、幼兒想象和幼兒情感優化童話教學。

關鍵詞：幼兒教育；童話教學；“三策略”

在兒童文學中，童話是其中不可缺少的重要構成，所以，很多幼兒園已經將兒童文學納入教學實踐中，但是實際教學過程中，很多教師并沒有充分了解童話教學的深層次含義，僅僅將其視為傳播知識的一種方式，期望能夠對兒童品德的塑造、知識的積累以及語言的發展方面起到一定的作用，這是對幼兒審美感知能力的極大忽視。在兒童文學中，童話所獨具的典型的教育功能以及認知效果的判定都需要基于幼兒審美感受而有所體現。

一、基于幼兒心理，優化童話教學

很多人也會將幼兒童話叫做幼兒童話故事，這一體裁主要是針對幼兒而創作的，所以故事的講述也需要結合具體的對象，雖然是相同的事件，但是在向不同的對象進行表達的過程中，會存在顯著的不同。如果面向的是成年人，那么描述應當更細致，情節更具曲折性，事件應更感人，語言自然要成人化；如果面向的對象是幼兒，那么不管是人物的刻畫還是事件的講述，都應當簡單，可能不需要過于感人，但是語言表達一定要幼兒化。只有當所有的文學要素都能夠和接受者的心理相吻合，才能夠使其暢通無阻地感受作品的內涵，以此保障教育效果。例如：有個幼兒在聽了《烏鴉喝水》這個故事之后很有感觸，希望自己能夠成為具有智慧的小烏鴉。所以，在生活中，經常把自己比作小烏鴉，“小烏鴉渴了，要喝水了。”“小烏鴉餓了，想要吃飯。”在孩子的心靈內，對于烏鴉的智慧非常佩服，所以特別渴望成為那樣極具智慧的人，但是能夠用于表達自我的素材有限，也不會使用過于復雜的表現語言，所以，很多孩子都會以烏鴉自比，這也是典型的幼兒心理簡單的集中體現。對于幼兒童話而言，具有非常顯著的特征：語言擬人化，說話做事具有兒童的特點。所以，童話的創編必須要充分了解兒童的典型心理特征，這樣才能夠創編出具備這兩個特征的童話。在教學童話的過程中，如果不能充分理解兒童的心理特征，其分析必然膚淺；如果在研究童話教學的過程中，不突出其心理特點，就難以把握教學根本。

二、基于幼兒想象，優化童話教學