京劇《大探二》藝術價值的分析

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【摘要】在中國地方戲曲中，清朝時期就有《大保國》和《二進宮》的劇本。京劇《大保國》《探皇陵》《二進宮》這三出戲可以分開演，也可以合在一起演，簡稱《大探二》，又稱《龍鳳閣》，凡是習生、旦、凈行的演員，基本都要學唱這出戲。時至今日，《大探二》仍是久演不衰的經典劇目之一。

【關鍵詞】京劇；大探二；藝術價值；中國戲曲

一、《大探二》傳統文化價值

戲曲里講的歷史故事，大都出自史料文學、民間故事、民間傳說，難免有些內容是虛構、杜撰的，我們不能完全把劇情當作歷史。但戲曲講的很多故事，有助于研究社會歷史文化和思想，具有文化育人的功能。《大探二》是一出流傳較廣的傳統劇目，講的是忠臣除奸佞護幼主的故事，弘揚了中國傳統文化“忠孝”精神，其與“孝悌忠信、禮義廉恥”這一儒家思想，成為人們處理自我與他人、與社會之間關系的基本原則。《大探二》全劇除前面的引子和定場詩，幾乎全是唱，有戲劇評論家稱“其風格近似歌劇”。這出戲使用一桌兩椅作為布景，除用帳子屏風烘托宮廷氛圍外，全憑三個主演的唱腔和表演來推動劇情發展，其唱腔和伴奏安排得當，音樂效果緊湊動聽。

二、《大探二》唱腔藝術探析

這出戲能成為京劇的經典，為眾多名家常演不衰，離不開幾代京劇大家精心雕琢出來的經典唱腔音樂。這出戲旋律動聽，音樂板式豐富，組織架構合理嚴謹，成為老生、銅錘花臉、青衣經典演出劇目，其演唱難度大，非常考驗演員的基本功。京劇界有句俗語，文怕《二進宮》。京劇《二進宮》是京劇經典傳統戲《大保國》《探皇陵》《二進宮》三出折子戲中，最精彩之處，可謂先聲奪人，唱腔和音樂設計恰到好處。本文以這部戲的唱腔和音樂為主線，探究《大探二》的藝術價值。隨著二黃小開門音樂響起，李艷妃出場，引子、定場詩念完后是一段二黃慢板。和大多數京劇劇目一樣，二黃慢板屢見不鮮，多用來抒情敘事，曲調雖平緩但很難把握，需要演員具有強大的基本功。這里唱的慢板行腔中規中矩，以敘事為主，唱腔配著伴奏音樂，京二胡的加入增添了幾分韻味，濃郁的正宮戲風采開始展露。這段訴說了先王晏駕太子年幼，只得暫將王位傳于太師李良的無奈之舉，也有助于推動劇情往下發展。接著，太師李良請文武朝臣畫押，他的唱腔基于二、三路角色特點，唱腔中正平和，中規中矩。徐延昭在這部戲里拿著的銅錘，是老王賜予的，可上打昏君下打饞臣，京劇泛稱偏重唱功的花臉角色為銅錘花臉，就是從這部戲得來的。徐延昭說，不愿畫押，隨后就出場了，唱腔是二黃搖板，即在緊湊的節奏中舒緩地進行演唱，也就是人們常說的緊拉慢唱，節奏緊湊但是行腔緩慢，在緊密節奏的樂隊檀板聲中，自由延伸地唱出，唱腔形成獨特的張力感覺，具有彈性與韌性，把徐延昭剛正秉直的性格表現得淋漓盡致，其聲音響亮而有威嚴，成熟穩重，有明王朝武官的精神風貌。隨著一聲“千歲慢走”，楊波出場，演唱一段二黃散板，也就是散拉散唱，節奏自由，根據劇情和人物性格特點以及唱腔可循規律掌控節奏，考驗著演員對散板節奏的控制力，當然演員和琴師的默契配合也很重要，體現出演員、琴師私下里經常合作打磨唱腔的魚水關系。往下是楊波、徐延昭和李艷妃的二黃原板對唱，是2/4拍節奏，這段對唱簡潔耐聽，有鮮明的行腔特點，不落俗套，在京劇是少見的老生、花臉、青衣三人對唱，在舒緩的行腔中，京胡、京二胡相互配合，透露出大氣磅礴的宮廷氛圍。隨著唱腔、音樂還有鑼鼓點的響起，徐延昭、楊波一起踱步，邁進宮門，參見李艷妃，觀眾也被帶進這宮廷大殿中。三人對唱結束，劇情進一步展開。楊波思維敏銳，善于談古論今，也會利用人心，在劇中，他多次跟徐延昭訴說自己的官職小，他依靠著徐延昭的勢力，在殿上多次參奏李良，還挑動徐延昭用銅錘去打李良，甚至趁亂給李良補上兩腳，他忠但不愚忠，飽讀詩書也歷經坎坷，如同在《二進宮》中楊波的自我表述，“十年寒窗，九載遨游，八月科場，七篇文章”。他思想周密、有文雅的精神風貌，為了在宮廷立足，不擇手段，但手中的權力不只是為了自己，他既有治國平天下的理想，也有為了江山社稷穩固，天下百姓生活安康的奮斗精神，楊波在劇中具有較為復雜的內心活動，很有代表性。像這種具有復雜的內心活動的人物，在京劇劇目中是非常罕見的。京劇二黃快三眼是由二黃原板發展而來的，屬于一板三眼，節奏比較快，4/4拍，與原板、慢板比較，其結構更加復雜緊湊，旋律的行進更加富有波動性。業界普遍認為，楊波唱的二黃快三眼用在這里是合適的。《大探二》二黃快三眼以敘事為主，談古論今，其中用了四個“只殺得”排比句，字字珠璣，據理論證，節奏平緩中見奇峰，加上樂隊的快速演奏托襯，可謂珠聯璧合，猶如激流中駕舟，雖暗渦涌動但履險如夷，觀眾如身臨其境，隨著“十八年改國號臣不能全知”的唱句結束，觀者終于安全抵達彼岸，令人拍案叫絕。徐延昭還有兩段二黃原板，唱的是先王坐江山時發生的事以及唐僖宗時一些變故，包含與李艷妃的對唱。不同于別的二黃原板，這里更為清新流暢，著重敘述故事，有幾個斷句式行腔，令人印象深刻，與李艷妃的西皮原板轉快板對唱，更是把全劇氣氛推向首個高點，行腔逐漸情緒激昂，字字清晰干脆，隨著“金鑲玉璽朝下打”“銅錘我打你個碎紛紛”在你來我往的快板式對唱中，戛然而止，君臣對話言辭犀利，平白直敘，略失君臣體統，大有不可收場之勢。像這樣平白直敘的唱詞在戲曲中很常見，屢見不鮮。現在很多新編戲中文雅的詞句層出不窮，有人指出，戲曲藝術應因時制宜，因地制宜，“適應”是為了征服，通俗易懂口語化的詞語便于溝通交流。楊波也有兩段二黃原板唱段，很有代表性，唱詞工整，唱腔優雅，略帶激昂。“漢高皇路過芒碭山”唱段開始的這一句的拖腔很獨特，宛轉悠揚，不同于其他劇目老生原板唱段，很多劇目原板唱腔幾乎一句一個過門伴奏，后面才開始略微收緊，在這里整段詞句銜接緊湊，唱腔流暢清新，不僅符合劇情，也把楊波靈活掌控局面，足智多謀的特點刻畫得異常突出。“赤須火龍從天降”唱段同樣是這一特性，具有異曲同工之妙。這兩段唱的時間都不長，但是分量很重，且具有一定難度，因行腔優美耐聽，被眾多京劇演員所喜愛。業界認為《大探二》之大保國是以楊波為首的，探皇陵以徐延昭為首，二進宮以李艷妃、楊波為首，樂隊定調門以所扮演演員為主，現在劇團大多遵循這一規律。還有幾句二黃散板，大都是高腔，幾個人輪番唱了半個多小時了，還要檢驗演員的功夫，如同京劇《坐宮》“叫小番”，這是京劇的特點，往往頭一句就先聲奪人，末了也給演員設個套，進行考驗。在《大探二》中，高腔多達十余處，聽眾也大呼過癮。隨著李艷妃西皮流水板唱段結束，君臣不歡而散，《大探二》之大保國結束。接著就是《探皇陵》了，這一折有銅錘花臉有名的唱段“聽譙樓打罷了初更時候”，有導板、回龍、原板、散板較完整的大段成套二黃唱段，與《探陰山》有區別。《探皇陵》要舒展些，敘事為主，戲考劇本有徐延昭夸贊楊波家將的唱段，現在基本不唱了，舍去這些唱段還是有遺憾的。現在演出版本只保留著《探皇陵》大段成套唱腔，大概是因為時間的關系吧，畢竟《大探二》有近兩個小時。民間有人云，“要想聽，二進宮”。《二進宮》這一折，包括老生、花臉、青衣大段二黃慢板唱腔。老生“千歲爺進寒宮休要慌忙”，花臉“說什么學韓信命喪未央”，青衣“自那日與徐楊決裂以后”“李艷妃坐昭陽前思后想”等唱段的難度相當大，唱腔板式腔調豐富多彩、變化萬千，極具動感和美感的曲調在連綿不斷的變化中層層遞進，令人心神陶醉，其唱腔表現程式與歌劇有異曲同工之妙，尤其到三人對唱“懷抱著幼主爺把國執掌”這一環節，其流暢優美的唱腔，融合交叉的詞句處理，高亢激昂慷慨蒼勁又細膩婉轉的音樂特點，充分奠定了《大探二》獨有的崇高地位。京劇發展史上各個流派競相上演《大探二》，有多個版本流傳至今。視覺處理上，服裝造型、紋飾圖樣以及色彩配比是《大探二》京劇美學的重要組成部分，有著極大的含金量，那團龍鳳紋海浪云頭，皮黃聲腔高亢低回，每一部分每一個細節都對應著中國文化密碼，顯露出京劇的博大精深。有國外戲劇家談到京劇時說，中國戲曲講故事，其雄壯的音樂，壯觀的視覺和復雜的技巧表演，使觀眾能真正領略世界上最扣人心弦最宏偉華麗的戲劇藝術。京劇《大探二》劇情隨著《二進宮》的展開而逐漸趨于高潮，其運腔之細膩和激昂達到了震撼人心的程度。隨著李艷妃唱出“我封你七歲孩童戴紗帽”，楊波唱“叩罷頭來謝罷恩”，對徐延昭唱“大明江山全仗你”，徐延昭唱“保國家還借你楊家父子兵”，這幾句酣暢淋漓的高腔，將整劇氣氛完全推向頂峰，讓人們再一次領略京劇聲腔的博大華麗魅力。徐、楊兩家派人把守宮廷，解除危機，李艷妃也給楊波加封號，三人冰釋前嫌，眾人皆大歡喜，《大探二》這出戲也就此結束。

三、京劇與其他藝術的共性

京劇這類板腔體戲曲音樂與西方交響樂有很多相似之處，表現方式與歌劇、音樂劇也有相同之處，具有程式化表演特點，以聲腔藝術帶動藝術的發展傳承，都有各自的名家名段流傳至今。在影響力方面，京劇的美學價值和西方戲劇、音樂劇一樣出色，在各自國家各種文藝作品中占據著重要位置。當年梅蘭芳訪美是中美文化交流一大盛事，人們爭相觀看京劇之獨特魅力，隨著梅蘭芳訪日訪蘇，世界為之矚目，京劇一躍成為世界三大戲劇藝術表演體系之一。當年胡適先生深受西方藝術影響，即使有些排斥京劇也承認京劇那雋永獨特的魅力。隨著時代的發展，京劇劇目流傳極其廣泛，各地劇團也較多，觀眾面非常廣闊，影響相當深遠。

四、結語

京劇承載了深厚的中國文化底蘊，誕生了諸多名家流派，其獨樹一幟的聲腔藝術和表演方式，暗藏著中國文化密碼與儒、道、釋豐富的文化藝術價值。京劇是中國戲曲藝術之翹楚，其發展關系著中國文化的前景和中國戲曲藝術的走向。現在我國不斷加大對傳統文化的保護和扶持力度，相信京劇藝術會逐漸走向繁榮發展。

作者：任建軍 單位：山東省東營市文化館