手風琴準確演奏方式

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手風琴是一種攜帶方便，能夠易于演奏的樂器。它的前身是我國最古老也是最早為任職的樂器———“笙”。它在孔夫子年代之前就被廣泛采用，直到1777年被人把它引入歐洲，經過若干年的修改才形成了手風琴。

中國直到1926年才有手風琴，但在中國的手風琴家比其它任何一個國家要多。在當時中國引進手風琴只是為了被用來娛樂，或作為珍奇的收藏品，或送給孩子作為禮物、或作為吸引顧客的一種手段。到了1939年二戰爆發，許多俄國的藝人跑到了中國東北部是，是中國人欣賞到了專業水準的演奏。這些人在我國各地傳授，最終使我國有了第一批的手風琴手。隨后時代相傳。

在本世紀40年代后期，中國人民解放軍對中國手風琴的發展產生了巨大的影響，在五、六十年代，軍隊文工團經常到人民中間去演出，豐富了他們的業余生活。隨后部隊在1963年成立了第一個手風琴社團，他們作了很多曲子深受人們的喜愛，于是手風琴在中國得到了更為廣泛的關注，到了80年代由于更多的音樂家的參與使得手風琴得到了推進性的進展。

現在隨著手風琴學習的人越來越多，如何正確的練習與學習，成為學習者十分關注的問題。

第一：演奏的姿態問題。

任何一種樂器都有其自身的演奏姿勢，手風琴也不例外。不管你是多大的朋友，在我們決定學習它時，我們就因該樹立正確的演奏背琴姿勢。

1、手風琴演奏中，可以坐著也可以站著。但對于大多數人來說坐著還是第一位的。坐著演奏時，我們應該坐在大約一半的位置上。坐的太靠里就會失去腿的支持力并且分散精力。同時如果人小凳子大的話，還會使琴的重心放在凳子上，不利于左手風箱的控制和整體的演奏。坐時如果坐的太靠邊，這樣會將全部身體和琴的重量都放在腿上，而造成不必要的緊張。如果是個子小的學生，為保持正確的演奏姿勢和使琴垂直，應該坐的比較高一些，或者將坐墊放在椅子上（3—6厘米，根據身高而定）。

2、不可因為眼睛要看鍵盤而形成低頭角度過大，影響演奏形象。需要看鍵盤時，眼睛俯勢，頭稍低即可。初學琴時就要養成盡可能不看鍵盤的習慣。無論演奏還是練琴，均不應該用腳掌打拍子。必要時可用腳趾微動，掌握節奏。

3、在演奏中要注意不要把鍵盤下部伸進腿中間以及兩腿很大的分開。或是身體后仰，是琴呈半臥式的姿勢，肩膀緊緊的頂在指板上。這些都會造成演奏困難或是造成發育期的兒童的脊柱變形。而且可以使兩肩的高度出現不平衡的發展。我們知道兒童時期身體上的骨骼正處在生長發育階段，軟骨成分較多，骨組織中有機物與無機物之比為5：5，而成年人為3；7，所以，其骨骼彈性大而硬度小，不容易完全骨折，但容易彎曲變形。所以當青少年不注重演奏姿勢時，很容易造成發育不良。當然不是說成年人就可以隨心所欲，長期不正確的姿勢也會引起很多的慢性疾病，如頸椎病等。

第二：關于練琴的時間與環境的選擇

練琴的時間，并不是“多多益善”。關鍵是效率，是練琴是的思想意識的集中。精力集中的練琴一小時，勝于三心二意地練五個小時。

1、為了保證練琴時的意識集中，在身體處于疲勞狀態下，就不要勉強自己去練琴，這個時候練琴由于精力不集中，身體疲勞，雙手無力，很容易造成手部損傷，醫學上稱之為“腱鞘炎”和“腱鞘囊腫”這種先例再國內、外鋼琴、手風琴界中屢見不鮮，演奏者應該加以注意和預防。

每次練琴的時間不易過長，其實這和我們上課要有課間休息是一樣的。人體中的神經長期處于緊張狀態反而會使工作效率下降，不要長時、間用右手連續快速的演奏，要將熱情奔放的樂曲和抒情委婉的樂曲交替來練習，使身體和精神情緒上都得到相應的放松和調節。

據北京晚報報道張媛（化名）是一個藝術特長生。在參加大學考試的時候選擇的曲目是李斯特的《匈牙利狂想曲6號》。在最后的一段變奏中有一段二對三的部分，是左手兩拍右手三拍的那種。由于這個練習她以前并沒有接觸過，但由于時間緊、任務重，她每天要練約六個半小時的琴，而這段二對三就要花去她大約兩個半小時的時間。在著兩個半小時里她咬牙堅持，中途從未休息。由于過于精神緊張，導致她出現神經官能癥的早期癥狀。后被治療康復。在以后的練習中她懂得了適當放松。結果以優異的成績考入北京師范大學音樂系。可見并不是練習時間越長越好。

當練習的時間太長時，不妨用瑜伽的冥想和放松術來放松一下

著名的手風琴演奏教育家姜杰先生曾經說過這樣一段話，“他從來不主張每天安排固定的時間練琴，固定時間練琴的優點是容易形成條件反射，也就是在固定的練琴時間里，演奏者能處于最佳的演奏狀態中。然而這一優點，也帶來了缺點。當演奏者在某種場合演奏時，時間都不在產生最佳演奏狀況的固定時間里，這就使有的演奏者不能正常的發揮自己的水平，因為與平時練琴的條件反射的時間不吻合。何況所有的學琴者都能遇到演出的事情。所以當你上臺后在加上緊張可能就會出錯了。此時你絕對不能和觀眾說是由于演奏時間不合適吧。觀眾往往也很難想象和理解是由于演奏者的演奏時間不對而造成的吧”。

可見我們每天的練琴時間可以安排的隨便一些。

2、再有練琴的環境問題也是我們應該注意的。對于大多數人來說，練琴的地點基本是不變的。不是家里、琴行就是學校的琴房。著很容易使練習者形成條件反射。一但離開自己熟悉的環境就會產生緊張等不自然的表現。例如有人喜歡在空房子里練琴，因為房間里沒別人，身心很放松，這樣自己想怎么演奏都可以，有時就會把作品演奏的十分棒。但是一旦有人就打破了自己熟悉的環境，演奏水平怎么也提高不了。這也就是為什么平常看著練的很好的學生一到考試或演出時就不行了的重要原因之一。

因此對于練琴者來說，一定要給自己創造不同的環境，可以在室內也可以在公園或小區等地方練習，使自己適應不同的環境，從而大大提高演奏者在不同環境演奏的“把握性”。