民族藝術在當代藝術設計中的重要性
時間:2022-08-03 08:59:06
導語:民族藝術在當代藝術設計中的重要性一文來源于網友上傳,不代表本站觀點,若需要原創文章可咨詢客服老師,歡迎參考。
隨著新課程教學改革的不斷深入,我國高校也開始轉變了自身的教學理念,尤其是素質理念的提出,更是提高了對人才的培養要求。與此同時,也意味著當代藝術設計教育的教學方式也將作出一定的調整,尤其會在課堂教學中加強和民族藝術相關的教育內容,只有這樣,學生在藝術設計作品創作中才能吸取更多靈感,同時這也是對我國民族藝術的最好傳承方式。從某種程度上說,民族藝術直接決定了我國當代藝術設計教育的教學水平,由此也可以看出民族藝術的重要性是不言而喻的。
一、民族藝術的基本內容
1.民族藝術的基本概念。每一個民族和國家都是逐漸發展和進步的,在這一過程中,一些藝術形式,藝術傳統也隨之誕生,并且成為了民族和國家總體文化的一部分內容。由于其本身具有這個民族、國家歷史與文化的特色,因此,這類藝術也被稱之為民族藝術。2.民族藝術的兩大特色。民族藝術是我國寶貴的歷史文化財富,其主要呈現出兩大特色:時代特色;民族風情。所謂時代特色,即是不同時期的民族藝術彰顯出的特色是完全不同的,以“書法”為例,各民族書法藝術可謂是多姿多彩。在秦代的時候,我們民族書法主要是以小篆為主,因此在那一時期的很多工藝品上都能看到小篆的身影;但是到了東漢末年,民族書法還是以繁體漢字為主了。而這無疑反映出了每個時期不同的書法形式,且呈現出不同的風格和藝術性。另一特色就是民族風情。這一點在少數民族地區的文化中體現的最為淋漓盡致。比如蒙古族的馬頭琴樂器文化;羌族的羌繡文化��這些民族文化都和人們的衣食住行有著極其緊密的聯系,并且早已滲透到人們活動的各個領域。
1.有利于傳承民族藝術。隨著全球化經濟趨勢的不斷深化,外來文化對我國傳統民族藝術也造成了巨大的沖擊,與此同時,也嚴重影響了傳統民族文化藝術的傳承和傳播。然而,在當代藝術設計教育中融入民族藝術的內容,則能實現對民族藝術的有效傳承。比如我國的民間藝術—窗花,就是中原地區人們所熟知并且代代相傳的藝術。但是隨著時代的發展,越來越多的年輕人開始淡忘了這門藝術,同時也使得這門藝術難以得到有效的傳承。因此,作為教師在開展藝術設計教育課程的時候,可以讓學生在進行產品設計的時候,盡可能的加入窗花這一民族藝術。例如時鐘的設計就可以借鑒窗花的鏤空元素,既能體現出產品設計的簡潔雅致美,同時又能展現中國的民族藝術。總之,在進行藝術設計教育的時候,盡可能的讓學生熟知民族藝術元素,那么他們在進行具體的產品設計時,也將能擁有更多的創作思路,這對中國民族藝術的傳播也具有極大的意義和價值。2.有利于陶冶高校學生的藝術情操。將民族藝術作為當代藝術設計教育中的重要內容,最大的價值還在于學生通過深入了解民族藝術,則能夠發現其實各民族都有著豐富的藝術文化。對教師而言,只要善于發現,不僅利于當代藝術設計教育教學活動的開展,同時還能有效的陶冶學生的藝術情操,進而豐富他們的生活世界。以聞名于世的秦始皇陵兵馬俑為例,將其融入到現代產品床頭燈的設計中,則能有效彰顯該產片的文化,古樸氣息。除此之外,以“太極”為例,就可以設計太極書櫥,而將太極圖案與書櫥相互結合,產品設計濃厚的中國風也將得以彰顯。總之,我國的民族藝術豐富多彩,作為教師,在教學中不妨定期給學生設置不同的主題,然后鼓勵他們按照自己的思路進行相關產品的設計,潛移默化中,民族藝術就能得到傳承,而學生的藝術情操也必定會得到有效的陶冶。3.提高學生的藝術設計創作能力。學習當代藝術設計專業的學生,教師教學過程中對其想象力有著十分高的要求。而學習民族藝術,無疑更加有利于激發學生的想象力,最終也能讓學生設計出更多讓消費者滿意的藝術作品。以獲得2011年日本國際設計大獎的“smart”手持花灑為例,它所引用的設計元素是中國傳統的生活用品——手提燈籠。而此設計最大的亮點在于“燈籠”的頭部旋轉理念,以致于在最大程度上簡化了花灑操作的方式,并且也在一定程度上引導了人們全新使用花灑的習慣,與此同時,這恰恰也是履行工業設計引導人們新的使用方式的偉大使命。因此,作為當代藝術設計教育的教師,一定要引導學生從傳統民族藝術中去尋找藝術產品創作的靈感。通過不斷的實踐,學習,不僅能夠創作出更多讓人滿意的藝術作品,而且還能促使學生從根本上提高自身的藝術設計創作能力。
三、結語
我國的民族藝術資源極其豐富,而且還有著十分久遠的歷史,作為中華人民智慧的結晶和產物,必須要加以很好的傳承和發揚。眾所周知,任何一件好的藝術設計作品都離不開文化這一載體,因此只有深入了解中國傳統民族藝術,才能真正的將中國傳統文化的內涵貫穿到當代藝術設計教育中去。
總之,當代的藝術設計的任何一個產品,都不應該僅僅只是擺設,它自身的功能性和價值必須要得到明顯的體現。現代藝術設計不是擺設,也自有其功用性,而對于該專業的學生而言,除了要自覺探尋并將民族藝術融入到工業設計中,還要從根本上理解民族藝術的深刻內涵,從而才能促使我國高校培養出更多優秀的藝術設計人才,進而將具有濃郁中國民族藝術的中國產品推向世界。
作者:李麗麗 單位:云南經濟管理學院
參考文獻:
[1]秦菊英.二十世紀中國藝術設計教育史[M].浙江大學出版社,2013.09.
[2]苗延榮.中國民族藝術[M].遼寧科學技術出版社,2010.09.
[3]王莉.民間藝術造型對現代藝術設計的啟示[J].大家2011.05.
[4]李立芳.現代藝術設計與民間美術內蘊的融合[J].裝飾2002.10.
[5]潘魯生.中國民間美術工藝學[M].江蘇美術出版社,1992.09.
- 上一篇:高校藝術設計校企合作模式研究
- 下一篇:環境藝術設計及個性化分析