民族歌劇《運河謠》的音樂創作特點

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【摘要】文章對民族歌劇《運河謠》的創作背景進行了闡述，對其中合唱以及重唱等藝術形式的特點進行了分析，簡要說明了《運河謠》蘊含的民族特色，并重點描繪了《運河謠》的兩大特點：時代性和創新性。最終實現了對《運河謠》音樂創作特點的初步探索。

【關鍵詞】民族歌劇；運河謠；創作特點

民族歌劇《運河謠》是由國家大劇院隆重推出的第一部帶有民族特點的原創歌劇。參與到此次歌劇創作及表演的人員眾多，而且邀請到了國內最頂尖的歌劇創作團隊完成了作曲、編劇以及表演等一系列工作。民族歌劇《運河謠》以京杭大運河為背景，通過展現出不同角色的人物性格特點，讓人們感受到了其中十分真摯的感情，并依據故事的主線訴說了一段由多個角色共同參與的凄美愛情故事[1]。民族歌劇《運河謠》展現的是在中華傳統文化的熏陶下，敢于為愛犧牲、樂于為他人奉獻的勇往直前的不屈精神，給每一位欣賞過民族歌劇《運河謠》的觀眾帶來了強烈的情感共鳴。

一、民族歌劇《運河謠》的創作背景

民族歌劇《運河謠》之所以將京杭大運河作為背景，其實是在展現我國強大的精神文明。由于京杭大運河與五大水系均有交錯，而且幫助南北地區建立了交通樞紐，因此京杭大運河不僅僅是一條歷史悠久的河流，更是象征著我國傳統民族文化的文明標志。將京杭大運河作為人文創作背景，更有利于表現出帶有我國民族特點的傳統文化故事。具體來講，民族歌劇《運河謠》主要講述了在明代萬歷年間，一位四處躲避官兵抓捕的書生秦嘯生和一名努力逃脫逼婚的唱曲藝人水紅蓮相遇相知的故事。雖然兩人在患難中見真情，私訂終身，但是秦嘯生卻與受到他人誘騙生下孩子且哭瞎了雙眼的小妾關硯硯相遇，受到惡勢力霸主張水鷂的誣告，秦嘯生難以抵抗，遂被官府羈押，被迫與關硯硯生活在了一起。之后，由于張水鷂發現了秦嘯生的真實身份，因此想借助這個機會除掉秦嘯生。但是在關鍵時刻，水紅蓮犧牲了自己，投身于火場為秦嘯生和關硯硯爭取了寶貴的逃離時間，最終讓其二人逃出生天。水紅蓮為了愛情不顧自身安危、成就大義的做法讓每一位觀眾再一次領略了可歌可泣、為愛奉獻的大無畏精神[2]，每當翻開這樣一幅宏大壯麗的運河畫卷，都能讓我們感受到獨具魅力的中華傳統文化。

二、多種不同聲部音樂形式合唱以及重唱的音樂特點

合唱是展現歌劇音樂的重要形式之一，該形式因其自身獨特的優勢，而難以被其他音樂形式所替代。具體來講，合唱能夠烘托現場的氛圍，能夠加強對人物形象的描述，能夠幫助合唱人員重現抒發內心的強烈情感，也能夠為戲劇性沖突增添文化魅力，展現至動人之處更是能直接點出故事的主題。在民族歌劇《運河謠》中，合唱這一演繹形式得到了充分應用，通過多人合唱該歌劇的氣氛進一步得到了渲染與烘托，整個故事的情節發展也變得更加順暢、自然。重唱是歌劇表演中至關重要的藝術表現形式之一，重唱的獨特優勢表現在能夠直接抒發內心情感并積極推動故事情節的發展。在民族歌劇《運河謠》中，重唱這一藝術表現形式又可以細分為混聲二重唱、齊唱以及輪唱等元素。通過展現出不同的聲色以及不同的聲部，這種和聲演奏技巧讓整部歌劇顯得更具戲劇性，而且塑造了更加鮮明的人物特點，使其更具立體化效果[3]。此外，重唱能夠有效推動故事情節的發展，而且能夠在劇情所到之處，充分展現出不同人物性格上的矛盾對立，將不同角色此時復雜的心理活動，以及難以言表的情緒情感全部展現了出來。

三、民族歌劇《運河謠》的民族性特點及時代性和創新性

之所以民族歌劇《運河謠》能夠得到大家的一致好評，與其具有鮮明的民族性特點是分不開的。在劇中，許多國內一流的民族歌手演繹了多種民族唱法，充分展現了歌劇所帶有的民族文化特色，使整部歌劇充滿了鄉土文化氣息，進一步奠定了歌劇的基礎民族色調。民族歌劇《運河謠》的曲調是我國著名的作曲家印青所創作的，印青的曲風能夠深入人心，幫助人們挖掘出內心埋藏的真實情感，而且也極具表演和欣賞價值。在創作《運河謠》的過程中，為了能夠譜寫出符合中國人審美的民族旋律，滿足我國人民對藝術的向往，印青采用了具有傾訴性質的語言，以十分平民化的口吻表達了最直接的情感，能夠讓每一位欣賞過該劇的觀眾都能在茶余飯后哼唱該歌曲。從設計曲式結構的角度來看，《運河謠》多以傳統的五聲音階調式為主[4]，然后利用半音和七聲偏音加強了旋律對情感的抒發程度，使曲式結構更加方整，充分展現了民族音樂干凈利落、節奏輕快以及旋律優美、動人婉轉的音樂特點。在樂器的配制方面，《運河謠》還使用了古箏和竹笛等民族樂器，通過演繹讓音樂深入人心，通過巧妙的設計讓中國旋律蘊含在其中。在開場時，一首《彩龍船》就融入了獨具江南特點的采茶調，不僅向觀眾傳遞了江南水鄉的溫柔美感，而且對于運河所具有的人文精神以及音樂藝術特點有了一個更加深入的詮釋。在結束后，通過合唱一首《大豆百米花香》，讓觀眾與京城文化產生了最直接的互動。在該歌曲中，通過京韻大鼓的表演直接將我國的傳統文化展現了出來，通過呈現出如此多的民族音樂，《運河謠》的傳統文化氣息變得愈發濃烈。為了在音樂創作方面有一個更好的創新，印青將不同于傳統民族歌劇的元素融合在了《運河謠》之中。既不同于類似于《江姐》這樣的曲調曲風，也和西方國家的歌劇進行了明確的區分。由于社會大眾對音樂的態度會隨著時代的發展而變化，因此在創作歌劇時既不能舍棄優秀的傳統文化，也要進行適度的調整符合現代人民的審美方式。從音樂創作的角度來看，《運河謠》與傳統戲曲音樂差異較大，并沒有運用拖腔這一技巧[5]，而且情感表達更為直接、更為干脆。之所以會產生這樣的變化，也是為了契合我國當代語言的發展規律。音樂的時代性，著重體現在不需要設計過多的拐彎抹角，不需要用冗余的東西來呈現想要表達的主題。當歌劇的節奏也變得輕快和簡潔之后，聽眾就不會產生對傳統歌劇的厭惡感，反而能夠做到融會貫通。在搜集創作素材時，既要考慮民族歌劇的一些傳統影響因素，又要尋找能夠與運河人相契合的民族曲調。完整、簡潔的音樂也可以充分展現出音樂在戲劇性方面的張力。在挑選演唱方法時，如果能夠將民族唱法與美聲唱法進行有機結合，則不僅能滿足最基本的需求，而且還能在此基礎上進行創新，展現出更加豐富的情感。在運用戲詞時，不僅使用了我國傳統的五更調，而且在此基礎上進行了創新，將難以被現代人民所理解的戲詞進行了轉化，拉近了歌劇和觀眾之間的距離。

四、結束語

之所以《運河謠》能夠成為我國民族歌劇發展過程中濃墨重彩的一筆，主要與扎根于我國優秀的傳統文化具有十分緊密的聯系。通過對多個人物深刻的性格特點描繪，再加上對旋律的用心安排，將我國優秀傳統文化中舍己為人、敢于犧牲的大無畏精神全然展現了出來，不僅歌頌了人性的偉大，而且給每一位觀眾帶去了難得的體驗。經過兩年時間的創作，具有鮮明文化特色的《運河謠》走進了大眾的視野，也走進了大眾的內心，盡管現代人民內心有太多的彷徨與未知，但是每當看到這樣的格局，也能堅定內心的想法，從而實現自身的遠大抱負。

參考文獻：

[1]孫偉.民族歌劇《運河謠》中“水紅蓮”形象剖析--以詠嘆調《來生來世把你愛》為例[J].當代音樂,2015(1):122-123.

[2]楊金花.民族歌劇《運河謠》中的演唱與審美特征分析——以詠嘆調《來生來世把你愛》研究為例[J].音樂時空,2015(21):48-49.

[3]劉靜.淺析歌劇《運河謠》——以《運河謠》《燦若星辰的目光》兩段為例[J].黃河之聲,2017(15):77-77.

[4]王肖龍.民族歌劇《運河謠》經典唱段演唱分析——以《運河謠》《燦若星辰的目光》為例[D].山東師范大學,2015.

[5]李宇婷.民族歌劇《運河謠》經典唱段演唱探究——以《秦生啊,你還好嗎?》為例[J].藝術教育,2017(5):84-85.

作者:陳高 單位:泗陽縣文化館