西南民族音樂的文化置換問題探討

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一、內涵與外向功能———文化置換之于少數民族音樂

民族音樂作為民族文化的具體的門類化表現形式，是世界各民族從古到今在悠久歷史文化傳統上創造的具有民族特色、能體現民族文化和民族精神的音樂形式。中華民族音樂在世界民族音樂寶庫中的地位獨樹一幟，基于其獨特的藝術個性，包括以五聲調式為基礎的旋律設定，橫向展開的旋律表現傳統，以及跨藝術類型的表現格局等等。從廣義上講，世界任何音樂都是民族音樂，都是特定的民族族群在各自的生活歷史上用旋律表達各自的生活方式、思想情感和民族心理的結晶。所謂“民族的才是世界的”。當然過度宣傳這種廣義論，容易形成一種依賴傳統精華的怠惰和盲目自大情緒。因為從狹義角度來講，傳統與現代的分界是有明確的歷史階段分化的，即以工業生產方式的世界性建立。傳統的民族音樂均是形成于農耕時代甚至更久遠的人類生產方式時代，總之是形成于工業生產方式形成之前。而中國作為一個高速工業化的發展中國家，工業生產方式的快速建成和迅速成熟，并伴之以工業化理性在文化創新領域的干預性指導，也決定了在中國流傳了幾千年的民族音樂文化必然要面臨迅速崛起的工業文明的挑戰和改造。文化置換的整體效應就隸屬于這個背景，并以一種量變與質變首尾銜接、宏觀與微觀并行不悖的態勢生成和嬗變。以化學上的置換反應來看，一種單質與一種化合物化合，產生了另一種單質和另一種化合物，而變化的機理是較為活躍的離子將化合物中相對惰性的離子擠出成為單質形態。而民族文化的現代化也類似這一化學反應，即處于自然自發生成、生長的民族音樂體系面對自覺自為的工業化文明體系的強勢影響力，其內在的弱勢因素便會被擠出和放棄，從而使整個民族音樂體系產生異變，其原生態的完整性受到影響而改組為一種全新的模態。比如，西南少數民族原生態歌手參加青歌賽，初登舞臺展現了一種原始的、不為現代音樂表演、創作和評價方法所浸染的天籟之音，但經過參賽之后，得到了專業音樂導師的指點后，再次登臺，則原生態唱法已經為標準化的、經院派的專業唱法所取代，實現了一次比較典型的文化置換。從正面意義來講，文化置換是民族音樂現代化必須經歷的階段，也展現了民族音樂在現代化過程中所保持的接納而非抗拒、開放而非封閉的自明姿態。當然，從負面意義來講，文化置換的過度化和非合理性因素也導致了民族音樂優秀精髓的部分流失。

二、西南民族音樂的文化置換問題診斷

（一）文化置換的成員結構

1.單質———原生態的西南民族音樂。之所以說西南民族音樂是“單質”，體現的就是一種完整性和不可分性。我國西南地區包括四川省、云南省、貴州省、重慶市、西藏自治區5個省級行政區，也是一個少數民族聚居區，有藏族、白族、水族、傣族、苗族、佤族、門巴族、怒族、彝族、土家族等。西南地區保留著我國少有的完整的自然生態系統，幅員遼闊，自然資源豐富且類型多樣，因此經濟形態以特色農業、特色礦產輸出和特色旅游為主要支柱產業。西南地區因沒有內源性工業生產體系，因此在物質生產上保留著原生態地理環境，而建基于此的社會意識體系，包括區域文化，也不遺余力地體現出了自然產業形態基礎上的民族原生態文化。西南民族音樂嚴格意義上是少數民族音樂，是西南地區少數民族人民在農耕生產中進行的自然自發的表達，是一種目的散漫的創作。這種純粹與日常生活融為一體的、毫無刻意表演意圖的音樂形式，就如同化學領域作為單質的純凈物一樣，以完全的游離態形式存在，因惰性而穩定。西南民族音樂，如侗族大歌、苗族的賽咳、土家族的哭嫁歌，流傳千百年，都是當地少數民族特有的生活風俗本身，并非一般認知意義上的音樂表現，而是音樂部分。這種自然自發的音樂樣式不會內生出具有工業文明體系認知下的現代性，而是它賴以生成的自然農業生產方式所形成的現代性的不自覺順延，就如同單質一樣可以構成一種穩定態純凈物存在于自然界。

2.化合物———融入西南民族音樂元素的現代流行音樂體系。顯而易見，流行音樂是一種商品音樂概念，自然是工業生產體系建立之后商品化的、市場化的、規模化的音樂形態，主要功能是商業性，藝術性次之。流行音樂的創作理念、表演形式、評價體系以及制作、營銷策略都完全呼應成熟的現代工業生產體系，表現為強大的開放性、包容性、擴張性和全球性。中國流行音樂發展三十余年，從最初一邊倒的港臺中心主義，發展為逐漸北上的港臺內三足鼎立，而到現在為內地流行音樂中心主義。憑借龐大的消費市場、雄厚的音樂資源（教育、人才、產業體系）內地流行音樂開始自覺而廣泛的吸收各方面各領域的音樂類型，對外吸收歐美流行音樂元素，對內便吸收民族民間音樂元素，尤其是后者，其成功本土化、流行化的過程已經成為當代中國流行音樂的一支強勁的力量，而形成的產品則以現代流行化的民族音樂形象示人，形成了一支龐大而穩定的“產成-消費”群體結構，如鳳凰傳奇、高原紅、徐千雅、龔琳娜，都是立足西南少數民族音樂的風格、唱法和創作傳統，運用現代流行音樂的制作、營銷模式，最終都登頂流行音樂的前沿領域。拋開藝人個人的品質因素，流行音樂體系的作用可謂執掌關鍵。同樣，還有一些諸如《印象麗江》、《印象劉三姐》等綜合性舞臺音樂作品，也都是以現代流行音樂模式挖掘西南民族音樂風情元素的成功嘗試。這些充分體現了現代流行音樂體系中的活躍元素強大的“化合”能力，能夠吸納西南民族音樂中原生態的、本土特色的創作、表演理念和形態，加以現代化和流行化，形成一種良性雜糅的高品質音樂消費體驗。單質與化合物在工商業成熟的現代社會這樣的環境下必然會形成一定形式和程度的文化置換反應。

（二）文化置換的環境系統

1．經濟社會環境。文化置換也如同化學反應一樣需要環境支撐。而作為社會意識的文化所發生的變化，自然要到社會存在層面去尋找原因，即在探索中心須把握逐步融入現代文明和工業化生產體系的西南地區經濟社會發展新動向。伴隨國家西部開發戰略的深入推進，國家政策、資本等重要資源的投入，西南地區自給自足的封閉經濟模式已經開始放開，開始探索以特色旅游為核心、聯動全新種植業、養殖業、工礦業和邊境商貿的現代多層次立體發展模式。云貴川藏這些一度發展滯后的省區逐步提升經濟增長速度，并以特色的產業類型向全國貢獻GDP并輸出發展示范模式。西南地區經濟的崛起，從而能夠相對自覺地融入全國統一的工商業發展體系之中，終結自然經濟及其封閉狀態，從而使得西南民族音樂在文化上接受包容和發生置換成為可能。

2．文化環境。文化置換的直接環境基礎則是西南民族文化的崛起，也是西南地區經濟社會高速增長和進步的文化反映。西南民族音樂能夠接受現代流行音樂理念和模式的置換，首先是依托現代化的傳媒手段將本土原生態的音樂在全國乃至國際范圍實現了共享，擴大知名度和影響力。西南民族音樂尤其是少數民族歌手開始以周期性、常態化和規模化的姿態參與諸如“青歌賽”、“超級女聲”、“星光大道”等主流商業音樂平臺，以難以復制的原生態特色取得優異成績并迅速躥紅，展現了西南民族音樂力量無法忽視的崛起態勢。文化置換無論結果如何，得以發生的前提就是這種文化本身擁有或者已經被發掘出了強大的生命力和時代感，或者是形成強烈的民族文化自覺和文化參與意識。

（三）文化置換的結果形態

1．異單質生成。經過文化置換作用，西南民族音樂在現代流行音樂的強勢影響下，其原生態內涵發生了變異，形成了復生態特征，即一種復合的而非單體的音樂內質。首先是音樂創作和表演的動機的異變。原生態的西南民族音樂是當地生活生產的一部分，是西南地區風俗習慣的本身構成，是一種散漫惰性的發生和執行過程。而流行化、現代化的西南民族音樂已經具備了明確的表演、消費、營銷的目的系統。云南怒年阿普薩薩是獨龍族后裔，唱歌是古老而封閉的獨龍族人民的生活本身，但是阿普薩薩所走的音樂之路仍然不能完全歸結為自然原生態，而是一種目的性明確的表演路線，如創作了《祭山神慶豐收》，雖然也是用本民族語演唱的，但明顯已經是為競賽和舞臺表演有意為之的。再次，是表演方式的一定程度的異變。比如被稱為“神曲女王”的龔琳娜在1999年結識制作人老鑼后，創作制作了一系列所謂中西合璧的“新藝術音樂”，是雜糅著西南原生態唱法、正統民族唱法、戲曲唱法和現代流行唱法于一身的多元化產品。拋開音樂作品本身的復合性，單就龔琳娜自身的演唱方式，便已經迥異于傳統正統的民歌唱法，形成一種全新的難以復制的新民歌唱法。

2．化合物順延。之所以說順延，指的是本身便具有強大開放性、包容性和接納能力的現代流行音樂體系在經過文化置換之后，通過對西南少數民族音樂的接納而實現其自身體系的常態擴充，包括西南少數民族歌手的擴充、西南原生態唱法和作品的擴充以及原生態創作和表演理念的嘗試性擴充。至今，西南少數民族歌手已經成為當代流行樂壇不可小覷的一支力量，并且已經形成了西南少數民族歌手全國輸出的培養、造星模式，扎西頓珠、央金蘭澤、吉克雋逸、阿魯阿卓、央吉瑪、阿普薩薩等西南少數民族本土歌手，也都通過“青歌賽”、“中國好聲音”、“紅歌會”、“中國夢之聲”等主流商業化音樂平臺轉型為流行音樂明星。而隨之一系列原生態民歌經過現代流行音樂理念和制作方式的包裝，也成為當代流行歌曲的一個全新的類型，如《川藏路》、《我和草原有個約會》、《不要怕》等充滿著西南少數民族風情的民歌成為膾炙人口、廣為傳唱的全新流行音樂，而不再表現為純粹的西南地區民歌形態。

三、順勢還原———西南民族音樂的文化置換問題治理

（一）順勢中挖掘合理性

對于這種文化置換，本研究并不做單純的是非判斷，而是要通過對這一現象的診斷提取其客觀的運行規律，并旨在對其進行合理化的干預和有效的利用。西南民族音樂最終投入流行音樂的懷抱表現為趨勢的必然性，就如同置換反應在條件聚合之下是必然要發生的。因此，要在認同這種文化現象的客觀必然性的基礎上，理性的“順勢”，不刻意以保護的名義去加以封閉。西南民族音樂所表現出的燦爛的藝術魅力是需要更多的舞臺和觀眾去欣賞和消費的，這一點毋庸置疑。而且還需要對西南少數民族音樂走向全國、走向世界的過程進行研究并提取經驗，從而凝練為相對穩定的民族音樂的現代化策略，用于指導其他邊境地區民族音樂的全國化。

（二）凝練合理性推進還原

當然，對于保護的名義，也不能全盤否認，因為西南民族音樂以其強烈的少數民族風格著稱，其題材上的自然性與風格上的純凈感，以及珍貴無比、無法復制的原始原生再現性，決定了這種風格的現代化和流行化改造必須要有限度，這一點，本文是有著明確的立場的。如前文所說，原生態歌手經多次參賽后改以正統唱法表演，是一種明確的過度置換的傾向。對此，需要的是一種還原的態度。要克服民族音樂流行化所帶來巨額商業利潤的單純經濟邏輯，強化西南民族音樂原生形態的保護和合理化發展，而不能以放任破壞的態度來開發和營銷。這一點，薩頂頂的成名路線值得關注，因為她本身作為正統流行音樂體系的成員，而逆向取材藏傳佛教音樂的創作理念和表演方式的做法，形成的走紅效應在文化置換的層面是頗有啟發的，它證明了對傳統民族音樂的有利借鑒能夠讓非本土、非原生的流行音樂煥發生機和不竭的創新動力，而西南民族音樂本身當然就會受益匪淺了。

作者:雷倩 單位:陜西師范大學