靜物范文10篇

摘要：塞尚被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的出現(xiàn)使得西方傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫體系土崩瓦解了。塞尚力求通過(guò)繪畫揭示物體的“內(nèi)在真實(shí)”，對(duì)于塞尚來(lái)說(shuō)，靜物畫就是他策動(dòng)造型、透視革命的發(fā)源地。

關(guān)鍵詞：塞尚靜物畫

塞尚（1839—1906），被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的出現(xiàn)使西方傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫體系土崩瓦解。塞尚將畫筆當(dāng)作認(rèn)識(shí)自然本質(zhì)、探索自然規(guī)律的武器，從而將西方藝術(shù)引上了一條以科學(xué)研究為主旨的現(xiàn)代形式主義藝術(shù)之路。對(duì)于塞尚來(lái)說(shuō)，靜物畫就是他策動(dòng)造型、透視革命的發(fā)源地。

塞尚的繪畫是具象的，他的繪畫題材有人像、靜物和風(fēng)景，但他無(wú)意描摹對(duì)象的外在形貌，也不揭示人物的內(nèi)在精神和思想感情。在他眼里，人像和靜物的意義是相同的，他只注重它們共同的作為形體的物理學(xué)價(jià)值。他要透過(guò)對(duì)象的外表，揭示出對(duì)象內(nèi)在的帶有普遍性、永恒性的結(jié)構(gòu)形體——亦即他所說(shuō)的圓柱體、球體和錐體。雖然我們?cè)谌械漠嬛锌床坏郊兇獾膸缀涡误w，但正如畫家本人另外所補(bǔ)充的，“畫家在把自己的感覺(jué)譯成他所特有的光學(xué)語(yǔ)言時(shí)，就給了他所再現(xiàn)的自然以新的意義。他畫的是尚未畫過(guò)的東西，他創(chuàng)造著絕對(duì)的繪畫，也即是說(shuō)他創(chuàng)造的是真實(shí)而不是別的，而這就已經(jīng)不是庸俗的模仿了?！比袆?chuàng)造的是一種純形式的繪畫。他從各種素材中抽出合乎他要求的形式因素，經(jīng)分析后再使之構(gòu)成畫面，呈現(xiàn)在畫面上的是純粹的形與色，別無(wú)其他故事情節(jié)等文化性的內(nèi)容。對(duì)于他來(lái)說(shuō)，內(nèi)容就是形式。正如有人所說(shuō)，“塞尚將原來(lái)作為繪畫手段的造型，如今變成了繪畫的目的”。而另一種說(shuō)法則將塞尚的形式主義藝術(shù)稱作“為藝術(shù)的藝術(shù)”。

塞尚的藝術(shù)既不表現(xiàn)神話和宗教主題，也不表現(xiàn)社會(huì)和政治內(nèi)容，而是將探索自然的奧秘作為自己的中心主題。眾所周知，在各類題材中，塞尚的靜物畫最出色，這不僅因?yàn)閿[在那里的靜物，可以任他長(zhǎng)期地去推敲設(shè)想他所要達(dá)到的視覺(jué)效果，而且就題材本身看，靜物畫畢竟是以形式美見(jiàn)長(zhǎng)的，這正是塞尚最感興趣的方面。

塞尚最鮮明的藝術(shù)特色體現(xiàn)在他19世紀(jì)80年代和90年代的作品中，他對(duì)對(duì)象采用了變形和幾何化的方法。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“世界上的一切東西都是按球體、圓錐體、圓柱體的形式塑造出來(lái)的；應(yīng)該學(xué)習(xí)在這些普通的形態(tài)上作畫，而如果你們學(xué)會(huì)了掌握這些形式，那么你們就會(huì)做到一切想做的事情。”因此，他在創(chuàng)作中也經(jīng)常使用具有這些形狀的物體，如蘋果、瓶子、盤子等。而且塞尚的靜物，畫來(lái)畫去無(wú)非就是桌子、桌布、杯子、瓶子、盤子，還有一大堆蘋果或者加上幾個(gè)橘子。塞尚通常要花許多時(shí)間安排靜物，然后用很長(zhǎng)時(shí)間去畫。對(duì)于這些靜物的不厭其煩的描繪，大衛(wèi)·西爾維斯特曾說(shuō)：“一個(gè)蘋果或者橘子可能是最適合塞尚表現(xiàn)的主題：首先，即使是面對(duì)自然來(lái)工作，他仍然按照自己的意愿來(lái)處理它；其次，由于蘋果或橘子不帶有強(qiáng)烈的情感暗示，就不會(huì)干擾畫家準(zhǔn)確地表現(xiàn)自己的感覺(jué)；再次，這些物體具有比風(fēng)景更加清晰和規(guī)則的形式，很像建筑的秩序，這是創(chuàng)作一種紀(jì)念碑式的藝術(shù)所必需的。”邁耶·夏皮羅也認(rèn)為，塞尚對(duì)蘋果的偏愛(ài)是：“一個(gè)性格內(nèi)向的美術(shù)家的花招，他在這里為他的再現(xiàn)藝術(shù)找到了一個(gè)客觀的領(lǐng)域。在這一領(lǐng)域里他覺(jué)得信心十足，得心應(yīng)手，既不受制于其他人帶來(lái)的使人不安的沖動(dòng)和煩惱，又可以獲得新的感覺(jué)。”由此看來(lái)，塞尚靜物畫中的蘋果并不是偶然出現(xiàn)的，在塞尚潛心探討色彩與造型之間的關(guān)系的時(shí)候，蘋果鮮艷的紅色和圓圓的形體正符合要求。例如，塞尚的《有蘋果的靜物》就絲毫沒(méi)有把水果、盤子和桌子等的布置同我們所熟知的餐飲或室內(nèi)場(chǎng)景中的任何方面聯(lián)系起來(lái)的意向。相反，他旨在將自身與功用完全脫離開來(lái)：水果的分布除了要形成畫面布局上的構(gòu)架外并無(wú)任何其他的道理可言。餐巾上的皺褶和波浪起伏似的臺(tái)布使得餐桌不至于看上去像是人們熟悉的居家用品，同時(shí)也掩蓋其四四方方的形狀；桌面畫得既不完整也不合理，桌子的右邊就比與畫框相連起來(lái)的左邊要低得多。事實(shí)上，物體都不是從一個(gè)固定的視點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)的，這使物體獲得了一種獨(dú)特的生命力。通過(guò)這種方式，塞尚就把靜物從它原來(lái)的環(huán)境中轉(zhuǎn)移到繪畫形式中的新環(huán)境里來(lái)了，這種方法是塞尚經(jīng)常采用的。美術(shù)史家文圖里指出：“塞尚采用這種方法的目的不同于立體派畫家，這里的藝術(shù)觀察和普通觀察是相符合的；而立體派畫家則是利用塞尚的‘變形’手法來(lái)肢解自己的觀察?！雹偃械撵o物畫確鑿地向我們證明：他的“變形”觀察比普通人對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的知覺(jué)要更真實(shí)、更可信和更生動(dòng)。餐巾有使位置迷亂的作用：將物品可能適得其所的空間隱藏起來(lái)，同時(shí)使這些物品進(jìn)入審美的空間，從而成為專門觀賞的對(duì)象。就它們本身的幾何性而言，其重構(gòu)的依據(jù)是繪畫內(nèi)在的杰作：例如弧形和圓圈之間的變化、黃褐色和檸檬色之間的跳動(dòng)，以及黃綠色與棕色、紅褐色之間的對(duì)比等。這是展示，而不是再現(xiàn)：因?yàn)樗c卡拉瓦喬一樣，所顯現(xiàn)的東西只是在畫面中才具有了生命。在作品《蘋果和橘子》中，塞尚完全拋棄了以明暗造型的傳統(tǒng)手法，只用色彩的冷暖轉(zhuǎn)折來(lái)造型。畫面找不到傳統(tǒng)繪畫的光影，也缺少空間透視。色彩單純，白色的桌布與鮮艷的水果形成強(qiáng)烈的對(duì)比，反襯出色彩的冷暖關(guān)系。圓形、半圓形、方形和菱形相互襯托；弧線、豎線、斜線互為交錯(cuò)，畫家沒(méi)有表現(xiàn)物體的質(zhì)感，而是刻意塑造了每個(gè)物體的結(jié)構(gòu)，使物體具有堅(jiān)實(shí)、永恒的性格。為了探索各種靜止物體的“基本結(jié)構(gòu)”，塞尚往往畫得水果“縮了水”。他曾對(duì)拉爾蓋說(shuō)過(guò)：“畫面——并不意味著盲目地去復(fù)制現(xiàn)實(shí)；它意味著尋求諸種關(guān)系的和諧?！焙椭C的結(jié)構(gòu)所醞釀的正是一種抽象的美，其中已包含了立體主義的因子。

靜物,望文生義就是靜止物體,經(jīng)過(guò)藝術(shù)表現(xiàn)方式我們將它賦予生命力。讓它們經(jīng)過(guò)繪畫言語(yǔ)和方式,傳達(dá)藝術(shù)家的情感和寓意。黑格爾曾說(shuō):“藝術(shù)作品比起任何沒(méi)經(jīng)心靈浸透的自然產(chǎn)品更高一層?！?/p>

當(dāng)畫家把一筆筆顏色畫到畫布上、紙上時(shí),每一筆顏色就必然觸及到下一些要素:色相、純度、明度、面秋、體積、肌理、構(gòu)圖、與四周顏色間的關(guān)系、視覺(jué)感受的沖擊、情感力氣的發(fā)泄等等。這種發(fā)明性理論必然表現(xiàn)著藝術(shù)家關(guān)于藝術(shù)規(guī)律的認(rèn)識(shí),及其聰慧和功力,反映了藝術(shù)家的創(chuàng)作認(rèn)識(shí),方式處置上的個(gè)性,構(gòu)成的藝術(shù)。

靜物畫應(yīng)該是培育控制物體的豐厚顏色和自然變化,與顏色諧和的統(tǒng)一即顏色變化規(guī)律。“一也者、萬(wàn)物之本,無(wú)敵之道也?！痘茨献印贰苯y(tǒng)一可謂專注,即顏色的統(tǒng)一諧和。

靜物畫既能夠表達(dá)山本人的心情和閱歷的情感,也能夠釋放那熟練技藝的功底能量,是藝術(shù)家經(jīng)常鍛煉記憶的技術(shù)于段。寫實(shí)的景物畫的言語(yǔ)體系,十分注重繪畫技巧,防止做作、有強(qiáng)悍的顏色外型認(rèn)識(shí),注重顏色生動(dòng)性和閃爍感。重感受發(fā)揮直覺(jué)的能動(dòng)性,藝術(shù)家將感受傾于畫布之間更所謂是:“小”物件見(jiàn)“大”肉體。重表現(xiàn)力不拘于方式的表現(xiàn),更是寫意的傳達(dá),對(duì)物體奇妙的描寫更是對(duì)歷史時(shí)期的懷舊和再現(xiàn)。重作品肉體氣質(zhì)可以表現(xiàn)出物體旺盛的生命力和時(shí)期生命的持續(xù)。一件物體的選擇不應(yīng)僅僅局限于形體外表而在丁其必需負(fù)載藝術(shù)家的思想和情感才干更好的更深入的描寫表現(xiàn)物體的內(nèi)在的肉體氣質(zhì)和肉體風(fēng)貌,使物體客觀的發(fā)出生命的韻律,正所謂是“物當(dāng)人畫”,而賦予物體的內(nèi)心世界和生命力。

我偏愛(ài)寫實(shí)油畫作風(fēng)的研討這主要是寫實(shí)油畫的魅力吸收我個(gè)人性格氣質(zhì)及藝術(shù)價(jià)值的取向。借助這一藝術(shù)言語(yǔ)方式,我找到了訴說(shuō)我內(nèi)心種種感受和語(yǔ)境,用直白的寫實(shí)手法展示給觀眾是以“物”來(lái)抒情的,透過(guò)外表的形態(tài)更重要是畫自身體璣的意境。紅酒、長(zhǎng)笛、絲綢、秋天的楓葉這自然構(gòu)成了一首美妙的抒情歌和一首長(zhǎng)篇敘說(shuō)詩(shī)它的唯美、溫馨、寧?kù)o是我欲傳達(dá)給觀者的一種愉悅悲觀的心情?！堕L(zhǎng)笛》是帶著這種激情創(chuàng)作而生的,在生活工作節(jié)拍日益快速的時(shí)間上,我只愿我的作品能帶給人們?cè)趯庫(kù)o一刻享用視覺(jué)的愉悅,傳達(dá)美妙的追求,品味高雅的風(fēng)格,凈化人們的心靈。

藝術(shù)作品是以理想生活為源泉,但不是理想生活的翻版,理想生活中自然形態(tài)的東西,就有著共同的方式,有著鮮明的個(gè)性去掉必然性的成分比生活更典型,它寄予著藝術(shù)家審美愿望,由于比生活更理想,更富于感情顏色。秋風(fēng)送爽柿子紅、一口老灑一個(gè)斗笠、美麗光亮的紅柿、色澤濃郁的柿葉、亮堂豐滿的玉米、帶有那個(gè)年代的木箱和油燈,在光線的照射下,木箱上的銅鎖如此典雅。無(wú)一不敘說(shuō)它們的故事,我用展開的視角俯首眼觀全局,這正是那個(gè)時(shí)期生活的信息也是當(dāng)今懷舊和休閑的結(jié)識(shí)。在科技興旺的今天,人們的體驗(yàn)難免處于疲倦和麻木狀態(tài),簡(jiǎn)單的生活方式,懷舊的心情是人們新的追求,其可謂在鬧市中求“靜”,我以種平和的色彩來(lái)跟隨逝去的年代,那個(gè)簡(jiǎn)單生活的年代,那個(gè)憨厚歸真的、綠色活力的年代,讓觀眾感受種凝同而雋容的美,那寧?kù)o的年代令人久久陶醉。

摘要：用油畫還是用國(guó)畫、水彩、水粉的繪畫形式來(lái)表現(xiàn)靜物，它體現(xiàn)的是借物抒情，體現(xiàn)的是創(chuàng)作者的思想、哲學(xué)觀念和審美追求。文章認(rèn)為，習(xí)畫者必須不斷加強(qiáng)自我修養(yǎng)，在構(gòu)圖上進(jìn)行巧妙安排；在靜物寫生創(chuàng)作中，對(duì)整幅畫的物象組合，色調(diào)設(shè)計(jì)應(yīng)賦予情感；鋪大色調(diào)時(shí)，寄畫于情；在畫面的調(diào)整中刪繁就簡(jiǎn)、夸張?zhí)釤挘辉陟o物寫生創(chuàng)作中賦予自己內(nèi)心的情懷感受。

關(guān)鍵詞：靜物寫生寄情于物

作為一個(gè)特殊形式的繪畫藝術(shù)——靜物畫，大約產(chǎn)生在古希臘時(shí)期，到17世紀(jì)初靜物畫發(fā)展基本成熟。17世紀(jì)以后在意大利、荷蘭、佛蘭德斯、法國(guó)等地景物畫逐漸發(fā)展成為繪畫的主要樣式之一。在現(xiàn)實(shí)生活中，靜物畫常常以生活里使用的器物、花卉植物和動(dòng)物作為描寫對(duì)象而進(jìn)行的繪畫，不同時(shí)期的靜物畫體現(xiàn)著不同時(shí)代的形式和風(fēng)格，體現(xiàn)著不同作者的思想感情和審美意識(shí)。靜物寫生時(shí)，構(gòu)圖是一個(gè)重要的環(huán)節(jié)，基本要求是必須美觀。美觀有無(wú)數(shù)個(gè)說(shuō)法，仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智，不管怎么說(shuō)，最終要使觀眾認(rèn)可，比如畫面構(gòu)圖穩(wěn)定或者富有動(dòng)感等。靜物畫要體現(xiàn)出作者的審美觀，讓別人能從畫面中體會(huì)到作者的思想，通過(guò)畫面中物體的擺放看出作者的匠心。所以，對(duì)待靜物，我們要能寄物于情，寄情于物，把物擬人化。一組好的靜物畫構(gòu)圖，使人感覺(jué)到它們不是物，而是能表現(xiàn)出像人一樣的組合，或者和諧，或者相互欺壓，或者親近，或者關(guān)系疏遠(yuǎn)，實(shí)際上這都體現(xiàn)了作者對(duì)物的一種感悟，一種賦之于人性的表現(xiàn)，也就是物我合一，心與神遇——從物中反映出畫家所寄托的情思。這一點(diǎn)，在很多大師的靜物繪畫里表現(xiàn)得十分明顯。例如，17世紀(jì)荷蘭小畫派的靜物畫家們，他們描寫魚、水果、花卉等物，雖畫幅不大，但構(gòu)圖安排巧妙，使荷蘭人看著特別親切，這就是因?yàn)樗麄兊淖髌贩从沉撕商m市民生活的安寧以及與自然物的親密關(guān)系。靜物雖然是些普通的東西，但它是人類在生活過(guò)程中創(chuàng)造的成果和大自然賜給人類的天然物品。畫家通過(guò)繪畫表達(dá)了心中的情感，才更容易引起人們對(duì)自然的共鳴。可見(jiàn)任何一幅優(yōu)秀的靜物繪畫作品都離不開畫家的情感表現(xiàn)，可是如何才能在繪畫中寄情于物呢？

一、寄情于物要在物象組合及色調(diào)設(shè)計(jì)中體現(xiàn)。靜物寫生創(chuàng)作中，對(duì)整幅畫的色調(diào)設(shè)計(jì)是應(yīng)賦之于情感，色調(diào)設(shè)計(jì)必然是由畫面中組合的所有物體的色相合成。唐代張彥遠(yuǎn)認(rèn)為“經(jīng)營(yíng)位置，則畫之總要”，因而在構(gòu)圖時(shí)，不同色相的物體擺放穿插組合需要周密考慮，不僅要考慮物體之間的高與低、寬于窄、方于圓的搭配，還要考慮物與物之間的色彩冷暖對(duì)比、色彩和諧、色調(diào)情趣等綜合因素。例如，后期印象派畫家凡·高的靜物畫《向日葵》之所以有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，就是因?yàn)樗漠嬅胬锟偸茄笠缰环N發(fā)自內(nèi)心的呼喊。凡·高一生畫了多幅向日葵靜物油畫，但都表現(xiàn)出了生命對(duì)金黃色的日出和日落的光芒的向往，對(duì)太陽(yáng)的光明的迷戀。對(duì)他來(lái)說(shuō)，黃色就是太陽(yáng)的顏色，就是光和熱的象征，是光明和輝煌的象征。他通過(guò)繪畫告訴了人們他一生都在追求一件世界上最簡(jiǎn)單、最普通又是最不平凡的東西，這就是太陽(yáng)。在他的靜物畫里，他把顏料中的黃色“家族”運(yùn)用得五彩繽紛、絢麗奪目。他的《向日葵》似乎把自己的愛(ài)情都灌入靜物畫里，讓我們看到他仿佛在懷著火一樣熾熱的感情在描繪靜物。我們可以看出，凡·高的靜物畫很注重自我精神的抒發(fā)和對(duì)創(chuàng)作主體的客觀寫意，因而在他的靜物寫生創(chuàng)作中，色調(diào)設(shè)計(jì)是重要的環(huán)節(jié)。

二、寄情于物要在鋪大色調(diào)中去把握。在靜物寫生過(guò)程中，鋪大色調(diào)時(shí)就應(yīng)考慮寄情的因素來(lái)表現(xiàn)物與物之間的大的色相區(qū)別。另外，我們還要根據(jù)擺放的靜物色彩組合，去分析、去感覺(jué)總體畫面的調(diào)子到底是藍(lán)灰還是黃灰，是綠灰還是紅灰等，或者說(shuō)是冷調(diào)還是暖調(diào)。它有時(shí)像音樂(lè)曲調(diào)一樣能表現(xiàn)低沉、歡快、高昂、優(yōu)雅和抒情等情調(diào)。畫大色調(diào)時(shí),用筆、用色要概括，要抓住大體的明暗關(guān)系中的色彩冷暖關(guān)系，對(duì)于初學(xué)者而言，要遵循素描中的五調(diào)子關(guān)系去分析色彩，去觀察色彩，才能真正使色彩依附于形體，才能學(xué)會(huì)用色彩去表現(xiàn)物體的體積感、量感。此外，對(duì)物體進(jìn)行概括歸納，對(duì)塊面色彩推移，不要顧及小的細(xì)節(jié)，小的色點(diǎn)，要學(xué)會(huì)捕捉大的色相關(guān)系，從宏觀入手，就像木匠師傅對(duì)一棵帶有樹皮的木頭，首先根據(jù)需要劈出方形還是圓形的大致輪廓，而不是一開始就去精雕細(xì)刻。木匠如此，畫家也應(yīng)如此，做任何一件事都是遵守這樣的規(guī)律。靜物寫生要寄物于情就必須在確定大色調(diào)的基礎(chǔ)上再對(duì)每一個(gè)物體進(jìn)行深入的刻畫。

三、寄情于物在深入刻畫中去追求。何謂深入刻畫？木匠師傅建蓋一間木頭房子，先是把房子的總體框架穿抖豎立起來(lái)，然后再釘椽子、上瓦、裝修門窗、放玻璃，最后做精細(xì)的雕飾。一幅畫的深入刻畫過(guò)程跟建蓋房子的過(guò)程基本相同，在鋪完大色調(diào)的基礎(chǔ)上，才能對(duì)各個(gè)物體仔細(xì)刻畫。深入刻畫過(guò)程中，應(yīng)該如何寄寓自己的情感，還要注意以下幾點(diǎn)。

一、注重職高素描靜物寫生的理論性教學(xué)方法

首先，教師在教學(xué)過(guò)程中要引導(dǎo)學(xué)生掌握透視的基本規(guī)律，從而增強(qiáng)學(xué)生的想象能力和聯(lián)想能力，促使學(xué)生對(duì)靜物的形體構(gòu)造有更加全面的認(rèn)識(shí)。因此，教師在教授相關(guān)內(nèi)容時(shí)應(yīng)以啟發(fā)引導(dǎo)式的教學(xué)為主，同時(shí)由于靜物形體上的差異，教師還需向?qū)W生強(qiáng)調(diào)平行透視與成角透視以及其他透視方式的基本運(yùn)用規(guī)律，利用實(shí)物對(duì)學(xué)生進(jìn)行具體的講解，使學(xué)生對(duì)物體的構(gòu)成有更加直觀的把握，從而將靜物刻畫得更加逼真。其次，線條是靜物素描中的圖像的基本構(gòu)成元素，因此教師在教學(xué)中需要對(duì)線條組織方式這方面的教學(xué)內(nèi)容予以高度的重視。在實(shí)際的教學(xué)中可以采用實(shí)物演示和歸納法相結(jié)合的方式，對(duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)實(shí)物進(jìn)行仔細(xì)的觀察，強(qiáng)調(diào)實(shí)物在線條構(gòu)造和連接方面的規(guī)律與自然感，從而使學(xué)生在素描過(guò)程中對(duì)靜物做更加合理的刻畫。再次，受光線的影響，靜物呈出來(lái)的明暗程度是不同的，且合理的明暗色調(diào)對(duì)比，可使得靜物在畫紙中更加具有立體感和質(zhì)感。鑒于此，教師在教學(xué)的過(guò)程中可以采用對(duì)比的方式和單元訓(xùn)練來(lái)使學(xué)生逐漸熟悉對(duì)光影和明暗色調(diào)的處理和應(yīng)用，從而增強(qiáng)學(xué)生的立體感和空間感。

二、強(qiáng)化職高素描靜物寫生的技巧性教學(xué)方法

在實(shí)際的素描靜物寫生過(guò)程中，寫生的角度、構(gòu)圖、觀察以及寫生的步驟都將在很大程度上影響學(xué)生畫作的美感。因此教師在教學(xué)過(guò)程中，務(wù)必要加強(qiáng)對(duì)學(xué)生這三方面的教導(dǎo)。比如，有些初學(xué)者在靜物素描的過(guò)程中往往會(huì)出現(xiàn)物體過(guò)大或過(guò)小的問(wèn)題，使得整個(gè)畫面變得很不協(xié)調(diào)。鑒于此，教師在教學(xué)過(guò)程中，應(yīng)向?qū)W生闡明素描靜物寫生中，角度的選擇的重要性，強(qiáng)調(diào)角度不同，物象特征的差異性，要求學(xué)生在素描過(guò)程中，以實(shí)際物象為基準(zhǔn)，合理構(gòu)圖，在極大限度上展現(xiàn)靜物的藝術(shù)美感。因此，教師在日常的教學(xué)中，鼓勵(lì)學(xué)生多多用手或眼睛去感受物體，從而加深物體結(jié)構(gòu)在腦海中的印象。另外，我們都知道觀察對(duì)靜物素描寫生有非常重要的影響，學(xué)生對(duì)靜物的觀察將直接影響學(xué)生的素描成果，然而在實(shí)際過(guò)程中，不少學(xué)生的觀察往往局限于靜物的某個(gè)部分，僅是將眼睛直觀視角下的內(nèi)容表現(xiàn)了出來(lái)，缺乏整體和其他方面的表現(xiàn)，比如靜物的質(zhì)感、背景襯托、整體效果等。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)向?qū)W生強(qiáng)調(diào)事物整體的感觀，引導(dǎo)學(xué)生樹立“整體觀念”。比如，描繪一處?kù)o景時(shí)，教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生加強(qiáng)對(duì)素描對(duì)象的觀察，抓住畫面的中心，以中心為原點(diǎn)散開，進(jìn)行仔細(xì)的觀察，包括畫面中的物體、襯布、空白。又如，教師在教學(xué)的過(guò)程還需要向?qū)W生強(qiáng)調(diào)畫面內(nèi)容的聯(lián)系性和內(nèi)在聯(lián)系，如在一處?kù)o景中同時(shí)出現(xiàn)了水壺與水果，教師則可以采用情景教學(xué)的方式，引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)想在水壺與水果一般會(huì)在怎樣的情景下搭配出現(xiàn)最為合適，有的學(xué)生則會(huì)聯(lián)想到日常生活中餐桌上水壺和水果的擺放。通過(guò)類似于此的有效聯(lián)想，來(lái)增強(qiáng)學(xué)生構(gòu)圖的合理性，使學(xué)生在素描過(guò)程中更加順暢。

三、嚴(yán)抓職高素描靜物寫生的實(shí)踐性教學(xué)方法

如上文所言，素描靜物教學(xué)是一門理論與實(shí)踐高度教學(xué)的課程，且在職業(yè)高中既定教學(xué)目標(biāo)的影響下，要想使學(xué)生在將來(lái)的就業(yè)和升學(xué)中更具競(jìng)爭(zhēng)實(shí)力，教師就務(wù)必加強(qiáng)對(duì)學(xué)生的訓(xùn)練。首先對(duì)學(xué)生進(jìn)行單體靜物的塑造訓(xùn)練，通過(guò)單體訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物體結(jié)構(gòu)、光線明暗、空間、質(zhì)感、色素和透視關(guān)系的理解和把握，因此在進(jìn)行單體訓(xùn)練時(shí)，教師應(yīng)盡可能地采用多種靜物作為學(xué)生寫生練習(xí)的對(duì)象，突出靜物在種類、形體、質(zhì)地以及色感上的特性，從而使學(xué)生的素描作品表現(xiàn)的更具針對(duì)性，更符合素描靜物對(duì)象的物質(zhì)特征。當(dāng)學(xué)生的單體訓(xùn)練目標(biāo)基本達(dá)到之后，教師可以鼓勵(lì)學(xué)生嘗試組合靜物的訓(xùn)練，從單體素描晉升至組合素描，提高對(duì)畫面背景和環(huán)境氣氛的表達(dá)要求。因此在這一階段的訓(xùn)練中，教師應(yīng)向?qū)W生強(qiáng)調(diào)組合對(duì)象的整體感，突出畫面整體的表現(xiàn)與構(gòu)圖，從而有效增強(qiáng)學(xué)生對(duì)組合性整體靜物的塑造能力。

隨著素質(zhì)教育的實(shí)行，高中教育事業(yè)迎來(lái)了空前的發(fā)展機(jī)遇，社會(huì)對(duì)高學(xué)歷人才的需求量越來(lái)越大，加上近幾年藝術(shù)尤其是美術(shù)類學(xué)科報(bào)考的持續(xù)升溫，招生規(guī)模不斷擴(kuò)大，對(duì)我們從事美術(shù)教育的人來(lái)說(shuō)，既感到興奮，也感到充滿了挑戰(zhàn)與責(zé)任。如何能在新時(shí)期、新課改的條件下，結(jié)合高中美術(shù)特色班的特點(diǎn)，把教學(xué)工作做得更好，培養(yǎng)更多的美術(shù)人才，已是擺在我們面前的一個(gè)迫切問(wèn)題。由于近幾年來(lái)學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生數(shù)量不斷增加，學(xué)生的素質(zhì)存在著很大差異，有的基礎(chǔ)好，有的基礎(chǔ)較差，這樣那樣的問(wèn)題較多，學(xué)習(xí)的態(tài)度、積極性也存在著很大的差距，這就要求我們教師在教學(xué)工作中，針對(duì)學(xué)生的實(shí)際情況，因人而異，從突出的問(wèn)題入手，進(jìn)行靈活、求實(shí)而又嚴(yán)格的教育。我從事美術(shù)教育已經(jīng)快十年了，稍微積累了一點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)，下面就談一談我在靜物素描教學(xué)中的一些體會(huì)。

自從上個(gè)世紀(jì)初素描傳入我國(guó)，經(jīng)過(guò)近一個(gè)世紀(jì)的實(shí)踐和體會(huì)，人們?nèi)找娴匕阉孛枳鳛橐环N獨(dú)特的繪畫形式來(lái)看，并把它作為高中階段的基礎(chǔ)課。如果說(shuō)素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，那么靜物素描寫生更是造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的“入門課程”。它的目的是在寫生過(guò)程中讓學(xué)生獲得利用黑、白、灰關(guān)系或者是利用結(jié)構(gòu)描繪物體的各種技法，訓(xùn)練人眼睛的準(zhǔn)確性和手的果斷性，提高準(zhǔn)確地抓住形體比例的技能以及對(duì)物體的空間、質(zhì)感的把握能力。素描基礎(chǔ)教學(xué)最主要的最根本的是解決造型和結(jié)構(gòu)，如果這個(gè)主要問(wèn)題解決不好，那么在以后的學(xué)習(xí)中將會(huì)舉步艱難，遇到幾乎是難以克服的困難，而這恰恰又是在教學(xué)中最常遇到的問(wèn)題。所以，我們?cè)诮虒W(xué)中一定要遵循素描教育的規(guī)律去研究、掌握它，在工作中正確地運(yùn)用它。

現(xiàn)在的學(xué)生由于這樣或那樣的原因，普遍存在著美術(shù)基礎(chǔ)差，對(duì)形的把握能力弱，對(duì)結(jié)構(gòu)缺乏認(rèn)識(shí)，學(xué)習(xí)主動(dòng)性較差等問(wèn)題，但是個(gè)體的程度又不一，表現(xiàn)的方式各有差異。如2002年暑假開學(xué)，我接手高二美術(shù)特長(zhǎng)班的專業(yè)教學(xué)。當(dāng)時(shí)，學(xué)生的情況是剛開學(xué)，暑期經(jīng)過(guò)15天的幾何形體訓(xùn)練，但學(xué)生普遍基礎(chǔ)較差，有些甚至一點(diǎn)也不會(huì)畫。這個(gè)學(xué)期一共有近20個(gè)周的學(xué)習(xí)時(shí)間，而學(xué)校安排的課時(shí)是一周12課時(shí)，時(shí)間很少，于是我就分層次教學(xué)：1～8周（幾何體靜物組合結(jié)構(gòu)素描）、9～10周（靜物素描臨?。?、11～13周（靜物素描寫生,主要要求形體結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，會(huì)找大的明暗關(guān)系，增加難度）、14～20周（提高要求，部分同學(xué)半開靜物素描，進(jìn)行深入塑造）。每天安排半小時(shí)的速寫。第13和20周分別進(jìn)行靜物素描的考試。應(yīng)該說(shuō)經(jīng)過(guò)暑期的幾何體訓(xùn)練，在這樣的基礎(chǔ)上這樣的教學(xué)安排是遵循由易到難的規(guī)律的。

但學(xué)生的具體情況差異很大，必須單一輔導(dǎo)。于是我就把靜物進(jìn)行分解，幾何體是繪畫的基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。任何復(fù)雜的物體都可分解成簡(jiǎn)單的幾何體去表現(xiàn)它。這樣在教學(xué)中碰到難題，學(xué)生就可以根據(jù)掌握的幾何體，把它歸納到幾何形體中去，這樣就容易抓準(zhǔn)形體結(jié)構(gòu)，理解了結(jié)構(gòu)就容易掌握物體的塑造了。也有一些同學(xué)基礎(chǔ)好一些，有幾位同學(xué)還具備了一定的能力。針對(duì)這種情況我一開始安排了靜物寫生，甚至提前安排他們畫石膏五官模型的寫生。這樣，擺上幾組難易程度不同的寫生對(duì)象，使程度不一的學(xué)生能根據(jù)自身的情況有所選擇。在講授中主要講了素描教學(xué)的一些基本法則，及這張作業(yè)的主要教學(xué)要求，根據(jù)情況我再進(jìn)行范畫示范，讓學(xué)生對(duì)靜物素描有直觀的認(rèn)識(shí)，更容易掌握繪畫技法。我把這學(xué)期20周課時(shí)的素描課分成了若干教學(xué)單元，由淺入深，一個(gè)教學(xué)單元解決一個(gè)大的問(wèn)題，要求非常干脆明確。如第一張作業(yè)就要求重點(diǎn)解決畫面的構(gòu)圖、透視和“形”的問(wèn)題；時(shí)間可以不限制，單形體必須準(zhǔn)確，可以把線條輕重、畫面虛實(shí)等素描中的一些要素放一放，待以后解決。并在課堂上通過(guò)大量的個(gè)別輔導(dǎo)，結(jié)合示范講解及具體問(wèn)題的分析，反復(fù)強(qiáng)調(diào)教學(xué)要求，把普遍存在的問(wèn)題，用具體的方式提出，幫助其加以理解。其實(shí)這樣的訓(xùn)練持續(xù)了很長(zhǎng)一段時(shí)間。還有在開始階段的時(shí)候，學(xué)生由于基礎(chǔ)差，畫面上暴露的問(wèn)題較多，畫面進(jìn)展的很不理想。如，剛開始時(shí)，有的同學(xué)不會(huì)起稿；有的同學(xué)構(gòu)圖起稿很草率、隨意；有的同學(xué)在對(duì)寫生對(duì)象的觀察上，缺乏整體觀念。很多同學(xué)在畫面上表現(xiàn)出用筆生疏、構(gòu)圖零亂、松散、沒(méi)空間感、構(gòu)圖不美的現(xiàn)象，更主要的是“形”的問(wèn)題很突出，比例、透視嚴(yán)重不準(zhǔn)。有些同學(xué)由此而影響了信心，使學(xué)習(xí)積極性下降，不愿意學(xué)，有的同學(xué)甚至退出美術(shù)班。此時(shí)，對(duì)這些現(xiàn)象，需要的是和同學(xué)一起去找出問(wèn)題，耐心地去幫助解決，并對(duì)他們畫面上的一些好的因素加以肯定，而切不可嘲諷打擊。當(dāng)時(shí)，班上有位同學(xué)造型能力較弱，缺乏基本的練習(xí)，作畫時(shí)不假思索地拿起筆就畫，在構(gòu)圖上、比例上反復(fù)很大，很難達(dá)到基本的要求。但他又有個(gè)優(yōu)點(diǎn)，用筆大膽、線條有力，在畫面感覺(jué)上很大方。這時(shí)，在解決他不足的同時(shí)，鼓勵(lì)不丟掉自己的特點(diǎn)。一個(gè)單元結(jié)束，在下一個(gè)教學(xué)單元時(shí)，我又提出一個(gè)新的“重點(diǎn)”問(wèn)題，圍繞它重點(diǎn)解決，如：學(xué)生的觀察不細(xì)、理解及認(rèn)識(shí)能力不足，在畫面上表現(xiàn)出來(lái)就是“簡(jiǎn)單、蒼白”，這時(shí)要求學(xué)生先不要急于去畫，首先在觀察、理解上下功夫，要充分深入地去認(rèn)識(shí)對(duì)象，從內(nèi)在結(jié)構(gòu)上去了解，結(jié)合外在形象特征，把這二者有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，在把握住“形”的基礎(chǔ)上，多做“加法”，只有主觀上認(rèn)識(shí)到了，才能在畫面上表現(xiàn)出來(lái)。

在具體教學(xué)中結(jié)合課程設(shè)置分階段地向?qū)W生講解素描中的一些概念和要求。根據(jù)我的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和其他著名畫家的理論，我歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。

（一）線條

摘要：塞尚被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的出現(xiàn)使得西方傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫體系土崩瓦解了。塞尚力求通過(guò)繪畫揭示物體的“內(nèi)在真實(shí)”，對(duì)于塞尚來(lái)說(shuō)，靜物畫就是他策動(dòng)造型、透視革命的發(fā)源地。

關(guān)鍵詞：塞尚靜物畫

塞尚（1839—1906），被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的出現(xiàn)使西方傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫體系土崩瓦解。塞尚將畫筆當(dāng)作認(rèn)識(shí)自然本質(zhì)、探索自然規(guī)律的武器，從而將西方藝術(shù)引上了一條以科學(xué)研究為主旨的現(xiàn)代形式主義藝術(shù)之路。對(duì)于塞尚來(lái)說(shuō)，靜物畫就是他策動(dòng)造型、透視革命的發(fā)源地。

塞尚的繪畫是具象的，他的繪畫題材有人像、靜物和風(fēng)景，但他無(wú)意描摹對(duì)象的外在形貌，也不揭示人物的內(nèi)在精神和思想感情。在他眼里，人像和靜物的意義是相同的，他只注重它們共同的作為形體的物理學(xué)價(jià)值。他要透過(guò)對(duì)象的外表，揭示出對(duì)象內(nèi)在的帶有普遍性、永恒性的結(jié)構(gòu)形體——亦即他所說(shuō)的圓柱體、球體和錐體。雖然我們?cè)谌械漠嬛锌床坏郊兇獾膸缀涡误w，但正如畫家本人另外所補(bǔ)充的，“畫家在把自己的感覺(jué)譯成他所特有的光學(xué)語(yǔ)言時(shí)，就給了他所再現(xiàn)的自然以新的意義。他畫的是尚未畫過(guò)的東西，他創(chuàng)造著絕對(duì)的繪畫，也即是說(shuō)他創(chuàng)造的是真實(shí)而不是別的，而這就已經(jīng)不是庸俗的模仿了。”塞尚創(chuàng)造的是一種純形式的繪畫。他從各種素材中抽出合乎他要求的形式因素，經(jīng)分析后再使之構(gòu)成畫面，呈現(xiàn)在畫面上的是純粹的形與色，別無(wú)其他故事情節(jié)等文化性的內(nèi)容。對(duì)于他來(lái)說(shuō)，內(nèi)容就是形式。正如有人所說(shuō)，“塞尚將原來(lái)作為繪畫手段的造型，如今變成了繪畫的目的”。而另一種說(shuō)法則將塞尚的形式主義藝術(shù)稱作“為藝術(shù)的藝術(shù)”。

塞尚的藝術(shù)既不表現(xiàn)神話和宗教主題，也不表現(xiàn)社會(huì)和政治內(nèi)容，而是將探索自然的奧秘作為自己的中心主題。眾所周知，在各類題材中，塞尚的靜物畫最出色，這不僅因?yàn)閿[在那里的靜物，可以任他長(zhǎng)期地去推敲設(shè)想他所要達(dá)到的視覺(jué)效果，而且就題材本身看，靜物畫畢竟是以形式美見(jiàn)長(zhǎng)的，這正是塞尚最感興趣的方面。

塞尚最鮮明的藝術(shù)特色體現(xiàn)在他19世紀(jì)80年代和90年代的作品中，他對(duì)對(duì)象采用了變形和幾何化的方法。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“世界上的一切東西都是按球體、圓錐體、圓柱體的形式塑造出來(lái)的；應(yīng)該學(xué)習(xí)在這些普通的形態(tài)上作畫，而如果你們學(xué)會(huì)了掌握這些形式，那么你們就會(huì)做到一切想做的事情?！币虼耍趧?chuàng)作中也經(jīng)常使用具有這些形狀的物體，如蘋果、瓶子、盤子等。而且塞尚的靜物，畫來(lái)畫去無(wú)非就是桌子、桌布、杯子、瓶子、盤子，還有一大堆蘋果或者加上幾個(gè)橘子。塞尚通常要花許多時(shí)間安排靜物，然后用很長(zhǎng)時(shí)間去畫。對(duì)于這些靜物的不厭其煩的描繪，大衛(wèi)·西爾維斯特曾說(shuō)：“一個(gè)蘋果或者橘子可能是最適合塞尚表現(xiàn)的主題：首先，即使是面對(duì)自然來(lái)工作，他仍然按照自己的意愿來(lái)處理它；其次，由于蘋果或橘子不帶有強(qiáng)烈的情感暗示，就不會(huì)干擾畫家準(zhǔn)確地表現(xiàn)自己的感覺(jué)；再次，這些物體具有比風(fēng)景更加清晰和規(guī)則的形式，很像建筑的秩序，這是創(chuàng)作一種紀(jì)念碑式的藝術(shù)所必需的?！边~耶·夏皮羅也認(rèn)為，塞尚對(duì)蘋果的偏愛(ài)是：“一個(gè)性格內(nèi)向的美術(shù)家的花招，他在這里為他的再現(xiàn)藝術(shù)找到了一個(gè)客觀的領(lǐng)域。在這一領(lǐng)域里他覺(jué)得信心十足，得心應(yīng)手，既不受制于其他人帶來(lái)的使人不安的沖動(dòng)和煩惱，又可以獲得新的感覺(jué)?！?/p>

內(nèi)容摘要：塞尚被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的出現(xiàn)使得西方傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫體系土崩瓦解了。塞尚力求通過(guò)繪畫揭示物體的“內(nèi)在真實(shí)”，對(duì)于塞尚來(lái)說(shuō)，靜物畫就是他策動(dòng)造型、透視革命的發(fā)源地。

關(guān)鍵詞：塞尚靜物畫

塞尚（1839—1906），被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的出現(xiàn)使西方傳統(tǒng)寫實(shí)主義繪畫體系土崩瓦解。塞尚將畫筆當(dāng)作認(rèn)識(shí)自然本質(zhì)、探索自然規(guī)律的武器，從而將西方藝術(shù)引上了一條以科學(xué)研究為主旨的現(xiàn)代形式主義藝術(shù)之路。對(duì)于塞尚來(lái)說(shuō)，靜物畫就是他策動(dòng)造型、透視革命的發(fā)源地。

塞尚的繪畫是具象的，他的繪畫題材有人像、靜物和風(fēng)景，但他無(wú)意描摹對(duì)象的外在形貌，也不揭示人物的內(nèi)在精神和思想感情。在他眼里，人像和靜物的意義是相同的，他只注重它們共同的作為形體的物理學(xué)價(jià)值。他要透過(guò)對(duì)象的外表，揭示出對(duì)象內(nèi)在的帶有普遍性、永恒性的結(jié)構(gòu)形體——亦即他所說(shuō)的圓柱體、球體和錐體。雖然我們?cè)谌械漠嬛锌床坏郊兇獾膸缀涡误w，但正如畫家本人另外所補(bǔ)充的，“畫家在把自己的感覺(jué)譯成他所特有的光學(xué)語(yǔ)言時(shí)，就給了他所再現(xiàn)的自然以新的意義。他畫的是尚未畫過(guò)的東西，他創(chuàng)造著絕對(duì)的繪畫，也即是說(shuō)他創(chuàng)造的是真實(shí)而不是別的，而這就已經(jīng)不是庸俗的模仿了。”塞尚創(chuàng)造的是一種純形式的繪畫。他從各種素材中抽出合乎他要求的形式因素，經(jīng)分析后再使之構(gòu)成畫面，呈現(xiàn)在畫面上的是純粹的形與色，別無(wú)其他故事情節(jié)等文化性的內(nèi)容。對(duì)于他來(lái)說(shuō)，內(nèi)容就是形式。正如有人所說(shuō)，“塞尚將原來(lái)作為繪畫手段的造型，如今變成了繪畫的目的”。而另一種說(shuō)法則將塞尚的形式主義藝術(shù)稱作“為藝術(shù)的藝術(shù)”。

塞尚的藝術(shù)既不表現(xiàn)神話和宗教主題，也不表現(xiàn)社會(huì)和政治內(nèi)容，而是將探索自然的奧秘作為自己的中心主題。眾所周知，在各類題材中，塞尚的靜物畫最出色，這不僅因?yàn)閿[在那里的靜物，可以任他長(zhǎng)期地去推敲設(shè)想他所要達(dá)到的視覺(jué)效果，而且就題材本身看，靜物畫畢竟是以形式美見(jiàn)長(zhǎng)的，這正是塞尚最感興趣的方面。

塞尚最鮮明的藝術(shù)特色體現(xiàn)在他19世紀(jì)80年代和90年代的作品中，他對(duì)對(duì)象采用了變形和幾何化的方法。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“世界上的一切東西都是按球體、圓錐體、圓柱體的形式塑造出來(lái)的；應(yīng)該學(xué)習(xí)在這些普通的形態(tài)上作畫，而如果你們學(xué)會(huì)了掌握這些形式，那么你們就會(huì)做到一切想做的事情?！币虼?，他在創(chuàng)作中也經(jīng)常使用具有這些形狀的物體，如蘋果、瓶子、盤子等。而且塞尚的靜物，畫來(lái)畫去無(wú)非就是桌子、桌布、杯子、瓶子、盤子，還有一大堆蘋果或者加上幾個(gè)橘子。塞尚通常要花許多時(shí)間安排靜物，然后用很長(zhǎng)時(shí)間去畫。對(duì)于這些靜物的不厭其煩的描繪，大衛(wèi)·西爾維斯特曾說(shuō)：“一個(gè)蘋果或者橘子可能是最適合塞尚表現(xiàn)的主題：首先，即使是面對(duì)自然來(lái)工作，他仍然按照自己的意愿來(lái)處理它；其次，由于蘋果或橘子不帶有強(qiáng)烈的情感暗示，就不會(huì)干擾畫家準(zhǔn)確地表現(xiàn)自己的感覺(jué)；再次，這些物體具有比風(fēng)景更加清晰和規(guī)則的形式，很像建筑的秩序，這是創(chuàng)作一種紀(jì)念碑式的藝術(shù)所必需的?！边~耶·夏皮羅也認(rèn)為，塞尚對(duì)蘋果的偏愛(ài)是：“一個(gè)性格內(nèi)向的美術(shù)家的花招，他在這里為他的再現(xiàn)藝術(shù)找到了一個(gè)客觀的領(lǐng)域。在這一領(lǐng)域里他覺(jué)得信心十足，得心應(yīng)手，既不受制于其他人帶來(lái)的使人不安的沖動(dòng)和煩惱，又可以獲得新的感覺(jué)?！?/p>

1茶文化中的傳統(tǒng)文化元素與藝術(shù)元素

1.1茶文化中的儒釋道思想。在茶文化發(fā)展過(guò)程中，中國(guó)傳統(tǒng)文化產(chǎn)生著深刻的影響。其中，儒釋道思想在茶文化中的滲透，讓茶文化具備了更加深厚的文化底蘊(yùn)。從茶文化與儒家思想之間的關(guān)聯(lián)來(lái)看，儒家思想在我國(guó)文人思想發(fā)展中一直占據(jù)著主導(dǎo)地位，這種思想在茶文化中的滲透，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：首先，儒家和合思想對(duì)茶文化的發(fā)展產(chǎn)生著深刻的影響。和合思想是儒家思想體系中重要的組成部分，這一思想重視實(shí)現(xiàn)人與人之間的和諧、人與環(huán)境之間的和諧，并且強(qiáng)調(diào)適度性以及恰到好處。這種思想在茶文化中的滲透，讓茶文化成為了推動(dòng)社會(huì)和諧發(fā)展的重要?jiǎng)恿Γ瑫r(shí)也讓飲茶成為了社會(huì)大眾構(gòu)建和諧人際關(guān)系以及對(duì)他人表示尊敬的重要手段；其次，儒家修身思想對(duì)茶文化的發(fā)展產(chǎn)生著深刻的影響。儒家思想重視“修身、齊家、治國(guó)、平天下”，而修身則是“齊家、治國(guó)、平天下”的重要基礎(chǔ)。在修身過(guò)程中，社會(huì)大眾將茶視為高潔的象征，并且認(rèn)為飲茶能夠提升自身品德，也正因?yàn)槿绱?，儒家文人在?jīng)歷人生坎坷的過(guò)程中，經(jīng)常以茶明志，并將飲茶作為平衡自身內(nèi)心的有效手段，從而在飲茶過(guò)程中感悟人生真理。從茶文化與佛家思想之間的關(guān)聯(lián)來(lái)看，由于茶具有良好的養(yǎng)生功能，因此在佛家僧侶進(jìn)行修行的過(guò)程中，將茶作為日常飲品之一。另外，茶味先苦后甘，茶湯清淡潔凈，這種特點(diǎn)與佛家所追求的清苦寂靜思想相契合，也正因?yàn)槿绱?，茶在精神層面的表現(xiàn)得到了佛家越來(lái)越高的重視，并提出了“茶禪一味”的思想。茶禪一味，認(rèn)為茶與佛家思想之間存在緊密的相通性，特別是在提升社會(huì)大眾精神境界方面，茶與禪能夠發(fā)揮出同樣的功能。茶文化與佛家思想的融合，讓茶所代表的物質(zhì)文化與佛家思想所代表的精神以及信仰融為一體，指引著佛家僧侶以及社會(huì)大眾通過(guò)飲茶參禪悟道并追求靜美自然的精神境界。而在這種文化的影響下，佛家茶具則體現(xiàn)出了材質(zhì)樸素以及造型簡(jiǎn)練等特征，這讓佛家茶道體現(xiàn)出了處處皆禪境的特點(diǎn)。禪與茶的融合，不僅推動(dòng)著佛家文化走向平民化和生活化，同時(shí)也讓茶文化具備了灑脫隨性的風(fēng)格，從而讓茶文化具有了更為持久的生命力。從茶文化與道家思想之間的關(guān)聯(lián)來(lái)看，道家不僅重視天人合一與道法自然，而且重視貴生、坐忘、無(wú)己，這些思想與我國(guó)茶文化的融合，對(duì)于我國(guó)茶文化的發(fā)展具有重要意義。道家的貴生思想指的是重視養(yǎng)生以及樂(lè)生理念，受到這種思想的影響，道家重視通過(guò)飲茶進(jìn)行保健養(yǎng)生與怡情養(yǎng)性，因此，道家飲茶追求不受拘束，并且以養(yǎng)生貴生為飲茶的重要出發(fā)點(diǎn)之一；道家的坐忘思想則是道家在追求“至虛極，守靜篤”意境過(guò)程中的重要手段，而在“坐忘”過(guò)程中，飲茶與茶道能夠讓道家修身者與自然實(shí)現(xiàn)良好的融合與溝通，并消除物與我之間的界限；道家的無(wú)己思想承載著道家逍遙曠達(dá)、純?nèi)巫匀坏奶幨轮?，而這種思想在茶文化中的滲透，讓“無(wú)我”成為了道家飲茶的重要追求；天人合一與道法自然包含著行為、精神與物質(zhì)三個(gè)層次。從行為方面來(lái)看，道家追求自然樸實(shí)，這種思想在茶文化中的滲透，讓茶文化呈現(xiàn)出任由心性的特征。從精神方面來(lái)看，道家追求返璞歸真，這則讓茶文化呈現(xiàn)出了對(duì)清靜恬淡等意境的追求。在物質(zhì)方面，道家追求順其自然，這種思想則讓道家在茶葉的種植、采摘以及制作中的體現(xiàn)出了遵循大自然規(guī)律的特征。1.2茶文化中的藝術(shù)元素。在茶文化發(fā)展過(guò)程中，茶文化與民間文化的共融以及與其他藝術(shù)的融合，讓茶文化具有了多樣化的表現(xiàn)形式。具體而言，茶文化的藝術(shù)元素包括茶文學(xué)、茶書畫等。茶文學(xué)既包含以茶文主題所創(chuàng)作的詩(shī)詞、小說(shuō)等文學(xué)作品，也包含不以茶為主體但是具有描寫茶文化或者詠茶片段的文學(xué)作品。在茶文化中，茶文學(xué)是十分重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，我國(guó)與茶有關(guān)的文學(xué)作品不勝枚舉，從茶文學(xué)的發(fā)展歷程來(lái)看，兩晉南北朝時(shí)期是茶文學(xué)的醞釀時(shí)期，這一時(shí)期的茶文學(xué)代表作為杜育所創(chuàng)作的《荈賦》，這一茶文學(xué)作品對(duì)茶葉種植、采摘、烹制與品飲過(guò)程做出了完整記載；唐朝時(shí)期是茶文學(xué)發(fā)展的鼎盛時(shí)期，這一時(shí)期的文壇不僅涌現(xiàn)出了大量的詠茶詩(shī)詞作品，而且也產(chǎn)生了與茶相關(guān)的專著，其中，茶圣陸羽所創(chuàng)作的《茶經(jīng)》是現(xiàn)今保存最為完整、最全面的茶專著；明清時(shí)期的茶文學(xué)在在唐朝茶文學(xué)基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)了飛躍發(fā)展，這一時(shí)期的茶文學(xué)不僅重視對(duì)茶文化的描寫，而且也重視展現(xiàn)茶文化之外的社會(huì)文化，如《紅樓夢(mèng)》、《儒林外史》等，都對(duì)包含茶在內(nèi)的飲食文化做出了細(xì)致的描寫，其中，《紅樓夢(mèng)》更為重視展現(xiàn)上層社會(huì)奢華的茶文化，而《儒林外史》中的茶文化顯然更側(cè)重于對(duì)民間市井茶文化的描繪；近現(xiàn)代時(shí)期的茶文學(xué)發(fā)展則讓茶文學(xué)具有了更加深刻的意義，如王旭烽所創(chuàng)作的《茶人三部曲》、老舍所創(chuàng)作的《茶館》等作品，讓茶文學(xué)具有了更加深刻的社會(huì)意義，這些作品不僅對(duì)中國(guó)茶文化、茶人等都做出了較多的描寫，而且也體現(xiàn)出了茶文化在中國(guó)社會(huì)文化體系中所占據(jù)的重要地位。在茶文化的發(fā)展中，茶文化與書法文化以及繪畫文化之間也產(chǎn)生了較深的淵源。唐朝時(shí)期不僅是茶文化迅猛發(fā)展的時(shí)期，而且也是書法藝術(shù)十分流行的時(shí)期，兩種文化在文人文化中同樣占有重要地位，也正因?yàn)槿绱耍瞥泻芏鄷ǘ紝?duì)茶文化做出了記載，如唐代書法家懷素和尚所創(chuàng)作的《苦筍貼》等。宋朝時(shí)期的茶書法則呈現(xiàn)出了書家群起、百家爭(zhēng)鳴的特征，在這一時(shí)期，茶在精神層面的價(jià)值逐漸被挖掘與關(guān)注，而書法藝術(shù)也開始從重視技法向崇尚意境轉(zhuǎn)變，這兩種藝術(shù)的相通性也讓許多宋代名人名士兼具書法家與茶葉專家的身份。在繪畫方法，我國(guó)歷史上許多優(yōu)秀的繪畫作品都對(duì)社會(huì)中的飲茶風(fēng)尚做出了呈現(xiàn)，如唐代畫家閻立本所創(chuàng)作的《蕭翼賺蘭亭圖》，不僅對(duì)古人以茶待客的現(xiàn)象做出了描繪，而且也再現(xiàn)了唐朝時(shí)期社會(huì)大眾飲茶、烹茶過(guò)程中所使用的方法和茶具。南宋畫家劉松年所創(chuàng)作的《攆茶圖》則著重描繪了社會(huì)上流人物品茶的情景，并對(duì)制茶和點(diǎn)茶的場(chǎng)面做出了呈現(xiàn)。這些優(yōu)秀的繪畫作品，都對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)中茶文化的發(fā)展做出了真實(shí)的寫照。

2高職泥塑受眾教學(xué)對(duì)茶文化元素的表達(dá)

2.1高職泥塑手工教學(xué)對(duì)茶文化中儒釋道思想的表達(dá)。在茶文化發(fā)展過(guò)程中，儒釋道思想產(chǎn)生著不容忽視的推動(dòng)作用，而在高職泥塑手工教學(xué)中表達(dá)茶文化元素，則要求高職泥塑手工教學(xué)能夠?qū)⑷寮业摹爸泻蜑槊馈弊鳛槟嗨莒o物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)的重要文化，將道家的“天人合一”作為泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)的重要追求，并將佛家的“靜美自然”作為泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)的審美標(biāo)準(zhǔn)。從高職泥塑手工教學(xué)對(duì)儒家“中和為美”的表達(dá)來(lái)看，“中和為美”在高職泥塑手工教學(xué)中的滲透，體現(xiàn)為對(duì)“獨(dú)與天地精神往來(lái)，而不傲睨與萬(wàn)物”境界的追求，為了能夠在泥塑手工教學(xué)中塑造出這一意境，教師需要重視引導(dǎo)學(xué)生在泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中開展氛圍與意境的打造。具體而言，從泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中的色彩與裝飾來(lái)看，教師需要引導(dǎo)學(xué)生避免追求具有極限性的對(duì)比效果，而是應(yīng)當(dāng)促使學(xué)生在追求視覺(jué)和諧的基礎(chǔ)上對(duì)各類設(shè)計(jì)元素做出巧妙的運(yùn)用和變化，從而確保泥塑靜物藝術(shù)造型呈現(xiàn)出雅致、適宜的特征，繼而促使泥塑靜物藝術(shù)造型滿足事物發(fā)展客觀規(guī)律以及社會(huì)大眾審美需求。另外，儒家所提倡的中和與和合，還體現(xiàn)在人與人、人與環(huán)境的和諧方面，為了能夠讓學(xué)生在泥塑手工學(xué)習(xí)中走入忘我境界，教師需要重視引導(dǎo)學(xué)生對(duì)自然事物做出模擬，從而呈現(xiàn)出利用泥塑靜物藝術(shù)造型表達(dá)設(shè)計(jì)者自身情感的教學(xué)理念與設(shè)計(jì)理念。從高職泥塑手工教學(xué)對(duì)道家“天人合一”的表達(dá)來(lái)看，從陸羽創(chuàng)作《茶經(jīng)》開始，道家淡泊名利與寧?kù)o致遠(yuǎn)的思想已經(jīng)成為了茶文化中不可或缺的組成部分，這種思想在許多茶具的制作過(guò)程和藝術(shù)表現(xiàn)中都得到了體現(xiàn)，如茶具對(duì)自然事物的模仿、加工以及再創(chuàng)造，茶具線條的簡(jiǎn)單化以及對(duì)文化寓意、意境之美的追求等，都體現(xiàn)出了道家所追求的志趣與性情。在高職泥塑手工教學(xué)中，泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)對(duì)道家“天人合一”的表達(dá)主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：首先，教師有必要引導(dǎo)學(xué)生在泥塑靜物藝術(shù)造型中呈現(xiàn)出簡(jiǎn)潔化、重視內(nèi)涵思想的特征，這要求教師能夠引導(dǎo)學(xué)生在泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中避免對(duì)泥塑靜物藝術(shù)造型做出繁瑣的修飾，從而促使學(xué)生能夠設(shè)計(jì)出具備返璞歸真特點(diǎn)的泥塑靜物藝術(shù)作品；其次，教師應(yīng)當(dāng)重視引導(dǎo)學(xué)生在泥塑靜物藝術(shù)造型的色彩方面體現(xiàn)出樸素簡(jiǎn)單的特點(diǎn)，在泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中，并非越花哨的色彩所具有的審美價(jià)值就越高，反而，如果學(xué)生所開展的泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)過(guò)于重視對(duì)多樣化色彩的表現(xiàn)，則泥塑靜物藝術(shù)造型作品就很難達(dá)到“天人合一”與“寧?kù)o致遠(yuǎn)”的境界。為此，教師在引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)上，不僅需要確保泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中的色彩運(yùn)用符合客觀規(guī)律，而且需要盡量使用簡(jiǎn)單的色彩，從而對(duì)道家“無(wú)即是有，少即是多”的簡(jiǎn)素設(shè)計(jì)理念進(jìn)行呈現(xiàn)。從高職泥塑手工教學(xué)對(duì)佛家“靜美自然”的表達(dá)來(lái)看，佛家在藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)審美追求方面強(qiáng)調(diào)寂靜與自然，而茶文化發(fā)展以及茶具造型設(shè)計(jì)等，都深受這一禪宗美學(xué)思想的影響。在高職泥塑手工教學(xué)中，對(duì)佛家“靜美自然”的表達(dá)主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：首先，在泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中，教師應(yīng)當(dāng)盡量要求學(xué)生使用盡可能少的材料完成造型設(shè)計(jì)工作，引導(dǎo)學(xué)生利用樸素的材料和造型傳達(dá)高雅的思想與意境，從而確保泥塑靜物藝術(shù)造型能夠?qū)崿F(xiàn)表象與精神內(nèi)涵的統(tǒng)一，從而表達(dá)出與自然相親近的禪意；其次，在泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)中，為了能夠?qū)Ψ鸺宜非蟮囊饩匙龀霰憩F(xiàn)，教師也可以引導(dǎo)學(xué)生對(duì)佛教的文化符號(hào)、文化圖案做出運(yùn)用，如飛天、蓮花紋飾、忍冬紋等，都能夠幫助學(xué)生強(qiáng)化泥塑靜物藝術(shù)造型所具有的“靜美自然”之感。在此過(guò)程中，教師可以將我國(guó)傳統(tǒng)茶具作為教學(xué)工具，引導(dǎo)學(xué)生挖掘茶具造型設(shè)計(jì)中對(duì)佛教文化符號(hào)的運(yùn)用技巧，從而促使學(xué)生對(duì)佛家思想與茶文化之間的關(guān)聯(lián)以及佛家文化符號(hào)的設(shè)計(jì)價(jià)值與借鑒價(jià)值做出更為深刻的認(rèn)知。2.2高職泥塑手工教學(xué)對(duì)茶文化藝術(shù)元素的借鑒。在高職泥塑手工教學(xué)過(guò)程中，將茶文學(xué)、茶書畫等藝術(shù)元素滲透到泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)當(dāng)中，對(duì)于豐富民間泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)的素材具有重要意義。具體而言，在對(duì)茶文學(xué)、茶書畫藝術(shù)元素做出表達(dá)的過(guò)程中，教師可以從以下幾個(gè)方面對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)：首先，教師可以引導(dǎo)學(xué)生對(duì)茶文學(xué)、茶書畫中所描繪的場(chǎng)景做出了解與認(rèn)知，并使用泥塑形式對(duì)茶文學(xué)、茶書畫中的場(chǎng)景進(jìn)行再現(xiàn)；其次，教師可以引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)茶文學(xué)、茶書畫了解茶文化的發(fā)展歷程，特別是可以針對(duì)茶文學(xué)對(duì)茶文化所做出的抽象描述，對(duì)茶文化中所涉及到的靜物進(jìn)行藝術(shù)再現(xiàn)，這對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的聯(lián)想能力以及泥塑手工創(chuàng)造能力具有重要意義，同時(shí)對(duì)于茶文化的傳承以及茶文化中藝術(shù)元素的表達(dá)等都能夠發(fā)揮出不容忽視的作用。

3結(jié)語(yǔ)

我國(guó)茶文化承載著豐富的傳統(tǒng)文化思想，并且具有多元化的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)。將茶文化中的傳統(tǒng)文化思想以及藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)滲透到高職泥塑手工教學(xué)當(dāng)中，不僅有利于實(shí)現(xiàn)民間泥塑靜物藝術(shù)造型設(shè)計(jì)與我國(guó)茶文化的協(xié)同發(fā)展，而且能夠促使學(xué)生對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)造理念和藝術(shù)審美追求做出了解與認(rèn)知，這對(duì)于提升學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作能力以及藝術(shù)審美能力具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

對(duì)美院附中靜物素描教學(xué)的思考

美院附中素描基礎(chǔ)教學(xué)基于它與學(xué)院本科教學(xué)上的鏈接關(guān)系，同時(shí)又是造型藝術(shù)基礎(chǔ)之基礎(chǔ)這一認(rèn)識(shí)，對(duì)學(xué)生進(jìn)行正確的觀察方法、思維方式和審美情操的培養(yǎng)，乃是附中階段素描教學(xué)的根本所在。

附中專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)是沿襲現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作原則展開的，立足于傳統(tǒng)具象寫實(shí)的原則．進(jìn)行造型規(guī)律，形式規(guī)律的探索、研究與教學(xué)。引導(dǎo)學(xué)生以對(duì)客觀物象的研究作為素描入門之本。譬如在素描靜物教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始。使學(xué)生認(rèn)識(shí)幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；引導(dǎo)學(xué)生由摹寫過(guò)渡到造型語(yǔ)言的思考和把握。在靜物素描的教學(xué)中，我們以線性結(jié)構(gòu)素描，色調(diào)素描及多種對(duì)比關(guān)系與表現(xiàn)列為教學(xué)單元，分別展開教學(xué)。

一、線性結(jié)構(gòu)素描。

用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對(duì)物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對(duì)物象的深刻認(rèn)識(shí)；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握，合理的結(jié)構(gòu)分析，和畫面的有序組織這三方面的把握。

1、透視法則的掌握。其要點(diǎn)是使學(xué)生明白平行透視(一點(diǎn)透視)，余角透視(二點(diǎn)透視)的基本規(guī)律；并通過(guò)石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視，并準(zhǔn)確地掌握角度、比例，應(yīng)把看不見(jiàn)的部分(虛體)也畫出來(lái)，讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長(zhǎng)方體”切割”變化而來(lái)。

基礎(chǔ)教學(xué)是沿襲現(xiàn)實(shí)主義發(fā)表原則展開的，立足于傳統(tǒng)具象寫實(shí)的原則．進(jìn)行造型規(guī)律，形式規(guī)律的探索、研究與教學(xué)。引導(dǎo)學(xué)生以對(duì)客觀物象的研究作為素描入門之本。譬如在素描靜物教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始。使學(xué)生認(rèn)識(shí)幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；引導(dǎo)學(xué)生由摹寫過(guò)渡到造型語(yǔ)言的思考和把握。在靜物素描的教學(xué)中，我們以線性結(jié)構(gòu)素描，色調(diào)素描及多種對(duì)比關(guān)系與表現(xiàn)列為教學(xué)單元，分別展開教學(xué)。

一、線性結(jié)構(gòu)素描。

用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對(duì)物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對(duì)物象的深刻認(rèn)識(shí)；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握，合理的結(jié)構(gòu)分析，和畫面的有序組織這三方面的把握。

1、透視法則的掌握。其要點(diǎn)是使學(xué)生明白平行透視(一點(diǎn)透視)，余角透視(二點(diǎn)透視)的基本規(guī)律；并通過(guò)石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視，并準(zhǔn)確地掌握角度、比例，應(yīng)把看不見(jiàn)的部分(虛體)也畫出來(lái)，讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長(zhǎng)方體”切割”變化而來(lái)。

2、合理的結(jié)構(gòu)分析。結(jié)構(gòu)是構(gòu)成形體的各種體塊的組合連接關(guān)系。物體結(jié)構(gòu)分骨架型、積量型兩種類型。素描學(xué)習(xí)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體緒構(gòu)方面去認(rèn)識(shí)，在構(gòu)造上去把握，本質(zhì)地把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律，從而達(dá)到掌握素描表現(xiàn)的深刻性。

3、畫面的有序組織。即畫面的構(gòu)成因素，“通過(guò)圓柱、球體、圓錐來(lái)表現(xiàn)自然，把一切都放到透視里去……”塞尚的觀點(diǎn)是從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式，也就是運(yùn)用歸納法，整體地去觀察和認(rèn)識(shí)客觀自然世界。靜物素描教學(xué)中遵循此法，要求同學(xué)從物象中的一個(gè)點(diǎn)、一條線、一個(gè)面以及物象之間的組合關(guān)系，物象與背景的生存關(guān)系，對(duì)布紋進(jìn)行有意味的主觀取舍，從而構(gòu)成畫面一個(gè)有序的整體。