中德聲樂教學(xué)理念論文

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一、中德對師生關(guān)系認識的差異

在德國，教師一般沒有在學(xué)生心目中樹立長輩一樣的形象的習(xí)慣，從幼兒園到大學(xué)教師都是被同學(xué)們直呼其名，最多只有某某女士、某某先生的稱呼，師生之間是相互平等和尊重的關(guān)系。大學(xué)里，在沒有得到學(xué)生本人允許的情況下，教師通常會對自己的學(xué)生一直用“您”來稱呼，與學(xué)生們用餐時也同樣是AA制。這種關(guān)系本身也給學(xué)生減輕了許多壓力，使學(xué)生能夠更加坦然地去面對自己的老師。在國內(nèi)，由于受“一日為師終身為父”的傳統(tǒng)道德思想的約束和影響，教師在學(xué)生心目中的位置過于特殊，造成學(xué)生見了教師普遍會精神緊張，教與學(xué)的關(guān)系和環(huán)境也隨著情緒的緊張而受到一定的影響。

二、中德聲樂教學(xué)過程和教學(xué)理念的差異

中德學(xué)校教育模式的普遍性差異也同樣影響著聲樂教學(xué)活動過程進行的效果。德國普遍寬松的教育環(huán)境保障了學(xué)生良好的學(xué)習(xí)效果，在德國，幾乎每一個聲樂教師的琴房里都會有一些輔助性的教學(xué)工具，最常見的是瑜伽球、橡皮帶、沙包、吸管等。這些教具的使用在一定程度上增加了聲樂課堂的趣味性和娛樂性，教師們在遇到用抽象的語言無法解釋并解決學(xué)生們的發(fā)聲技能的情況下，通常會借用他們喜歡的輔助性教學(xué)工具來幫助學(xué)生跨過常規(guī)教學(xué)難以逾越的鴻溝。學(xué)生在上課過程中遇到難題時，心理活動會一反常態(tài)變得突然緊張、復(fù)雜起來，此時的呼吸、咬字、發(fā)聲位置就更加難以控制和調(diào)節(jié)。在國內(nèi)，聲樂教師們普遍地采用抽象的講解，因此，一旦上述情況發(fā)生，教學(xué)活動就變得無奈和尷尬，甚至不得不被中斷。學(xué)過心理學(xué)的人都知道，專注而又放松的狀態(tài)使人情緒平靜，當(dāng)神經(jīng)系統(tǒng)的興奮和抑制過程同步和諧時，學(xué)習(xí)者會非常愉悅。這應(yīng)該就是人本主義心理學(xué)家馬斯羅所謂的“高峰體驗”。由此看來相對中國，德國的教育教學(xué)理念及模式更符合人們的學(xué)習(xí)心理所需。因此，為學(xué)生營造一個相對寬松、舒適的學(xué)習(xí)環(huán)境，讓學(xué)生更多體會歌唱的幸福感，是中國聲樂教師不可推卸的責(zé)任，也是我國聲樂教學(xué)有待提高的重要環(huán)節(jié)。

三、中德聲樂演唱評價標(biāo)準(zhǔn)及審美原則的差異

人們對聲樂演唱評判的標(biāo)準(zhǔn)通常包括以下幾個方面：音準(zhǔn)、節(jié)奏、咬字、音質(zhì)、音色、情感、表現(xiàn)力、作品的完整性等。在德國，一個專業(yè)的歌唱者如果唱不準(zhǔn)音、節(jié)奏不穩(wěn)定或者吐字不清晰，即便音色非常美，情感非常豐富，在觀眾和專家的眼里也是不合格的，起碼不能從事專業(yè)的歌唱事業(yè)，認為這樣的表現(xiàn)不具備專業(yè)歌唱者的基本素質(zhì)。相反，如果一個聲樂演員音準(zhǔn)、節(jié)奏、咬字都非常準(zhǔn)確，音色柔美、情感豐富，哪怕聲音還有一些紕漏、技術(shù)還不夠完善，專家還是會給予他良好的評價，因為他們認為技術(shù)是可以逐漸得以完善和提高的。國內(nèi)民眾關(guān)注更多的則是演員的形象、音色、技巧、服裝、表情等，至于歌唱者是否唱準(zhǔn)了音好像沒有那么重要，是否嚴(yán)格遵循了作曲家的意愿也可忽略不計。很多觀眾因缺乏辨別能力，只求感官娛樂而比較容易滿足，從而使歌唱者養(yǎng)成了一些不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牧?xí)慣，如隨意改變原作的節(jié)奏、無限延長某個高音等，來換取哄鬧的掌聲等。通過以上對聲樂演唱者的評價標(biāo)準(zhǔn)和現(xiàn)象可以看出：德國聲樂界普遍重視音樂素養(yǎng)，國內(nèi)聲樂界則更偏重于聲音的技能和技巧；德國聲樂界普遍尊重詞曲作家的意愿，國內(nèi)則更偏重于演員的演出效果和包裝。以上觀點當(dāng)然并不代表國內(nèi)所有聲樂專家及觀眾的評價理念，國內(nèi)也不乏國際水準(zhǔn)的優(yōu)秀歌唱家和聲樂教育家。他們大量地借鑒西方的聲樂理念、教學(xué)模式和方法，并結(jié)合我們東方人人體的構(gòu)造及中國民族語言的特點，潛心研究教學(xué)，在聲樂教育戰(zhàn)線上精心地耕耘著，培養(yǎng)了大批具有國際水準(zhǔn)的優(yōu)秀聲樂表演藝術(shù)家。這些聲樂教育前輩永遠是我們學(xué)習(xí)的榜樣，值得我們尊敬。值得一提的是：德國聲樂學(xué)派也不是百分之百地毫無紕漏。由于過多強調(diào)自由快樂的教學(xué)理念，他們在基本技能的訓(xùn)練方面確實存在一定的問題，這個問題直接反映在大多數(shù)音樂學(xué)童身上，即相對于中國學(xué)童其明顯的不足就是基本功缺乏。因此，培養(yǎng)學(xué)生科學(xué)的聲樂理念和良好的歌唱習(xí)慣是我們聲樂教育界每一位教師最基本的責(zé)任，它是引領(lǐng)學(xué)生步入正確歌唱道路的基本保障。

四、究竟什么是正確的聲樂理念和最佳的歌唱狀態(tài)呢

意大利著名歌唱家卡魯索的嗓音醫(yī)師和朋友P.M.馬臘費奧迪在著作《卡魯索的發(fā)聲方法》里寫道：“輕松自如，是舍此無它的正確的歌唱法。因為歌唱是以音樂形式來表達快樂、憂愁、愛情等感情的。”我國著名聲樂教育家周小燕先生在教學(xué)過程中強調(diào)：“要用正確自然的呼吸來支持歌唱，歌唱當(dāng)中要注重呼吸、語言、音樂的整體效果。”中國音樂學(xué)院著名聲樂教授羅良璉女士常說：“歌唱就是要解放自己，讓自己唱得沒有負擔(dān)是我們不懈的追求。”這些專家的觀念代表了在歌唱的教學(xué)和實踐中應(yīng)遵循的重要原則，也是歌唱家們不懈追求的最終目標(biāo)，即歌唱狀態(tài)輕松自如且不懈怠、音色柔和且豐富多彩、音質(zhì)飽滿且通暢、音高準(zhǔn)確并有持續(xù)穩(wěn)定效果、語言和情感表達真實生動且不造作。

五、中國人在培養(yǎng)聲樂人才和追求正確的聲樂理念的過程中應(yīng)注意的問題

1.端正學(xué)習(xí)目標(biāo)和觀念。聲樂是一種高雅的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是一種特殊的綜合藝術(shù)載體，需要學(xué)習(xí)者具備文學(xué)、美學(xué)、語言學(xué)、歷史文化學(xué)、哲學(xué)等多方面的良好修養(yǎng)和全面的專業(yè)技能構(gòu)架做支撐。成為一名優(yōu)秀的歌唱者和聲樂教育家需要建立在對音樂藝術(shù)本身的摯愛和崇尚之上，而不能簡單地視之為出人頭地的捷徑，更不可作為換取金錢和榮譽的籌碼。因此，正確理解聲樂藝術(shù)和聲樂藝術(shù)家的內(nèi)涵，熱愛歌唱，腳踏實地、孜孜不倦地追求才是打開聲樂藝術(shù)殿堂之門的最佳鑰匙。

2.養(yǎng)成正確的歌唱習(xí)慣。追求自然舒適、動情、準(zhǔn)確的歌唱，給人以美妙的視聽享受。

3.培養(yǎng)良好的聽覺習(xí)慣，用正確的審美原則全面地審視自己的音準(zhǔn)、音色和音質(zhì)。良好的聽覺習(xí)慣對每一個歌唱者都很重要，著名男高音歌唱家吉利說過：“發(fā)聲時應(yīng)把所要唱的每一個母音的音響,根據(jù)表現(xiàn)的需要,預(yù)先從心理上去想象、做形和著色,它就會引起有關(guān)部位的簡單又自然的行動,這是我自己始終在做的也是我建議所有歌手去做的。”內(nèi)心聽覺能力對歌唱具有一定的調(diào)控作用,它是進行聲樂表演藝術(shù)所必須具備的一種能力。聲樂的抽象性加大了它的學(xué)習(xí)難度，我們要正確演繹不同時期、不同風(fēng)格、不同作曲家的作品必須從點點滴滴做起，全面樹立正確的審美標(biāo)準(zhǔn)和良好的聽覺習(xí)慣，全方位審視我們的聲音，做到“用心去感悟，用魂去歌唱，用情去感動”。

4.嚴(yán)格遵照循序漸進、因人而異的教學(xué)原則。無論教師還是學(xué)生都應(yīng)有的放矢、取長補短、求同存異，切忌用生硬的理論套用于每一位學(xué)生或盲目地效仿學(xué)習(xí)風(fēng)氣。在唱法和作品的選擇上都應(yīng)根據(jù)自身的條件，盡可能把自己的優(yōu)點發(fā)揮到極致。

5.加強文化基礎(chǔ)課和理論技能基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)。聲樂藝術(shù)是建立在扎實的專業(yè)技能、技巧之上的情感藝術(shù)，一個沒有文化底蘊的歌唱者的歌聲是蒼白的，是沒有感染力的。因此我們廣大的聲樂學(xué)習(xí)者和聲樂教師應(yīng)打破“過度重視聲樂主修課”的錯誤觀念，幫助學(xué)生全面發(fā)展，加大文化基礎(chǔ)和理論課程的重視力度,為學(xué)生廣泛演唱不同時期和風(fēng)格的作品打下堅實基礎(chǔ)。

6.提高歌唱者用原文演唱作品的能力。語言是聲樂作品的重要組成部分，是作曲家們抒發(fā)情懷的有力依據(jù)。除了特殊表達，作曲家一般不會把一個語句中的核心詞、重音寫在弱拍上，因此聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)精確研究不同語言的發(fā)音及歌唱規(guī)律，在學(xué)習(xí)理解作品的過程中逐字逐句地分析作品并堅持用原文歌唱，以保證準(zhǔn)確無誤地表情達意，提高演繹各種風(fēng)格作品的能力。

7.熱愛并推崇優(yōu)秀的中國聲樂作品，努力提高演唱中國作品的技能。中國聲樂作品由于語言的特殊性，因此在運腔與表達上給“美聲”學(xué)習(xí)者演唱時帶來了一定的障礙與挑戰(zhàn)，于是很多初學(xué)者就知難而退，干脆只唱外國作品，筆者認為這是一種很不健康的學(xué)術(shù)現(xiàn)象。我們學(xué)習(xí)美聲唱法并不是為了發(fā)揚歐美文化，而是為了更好地發(fā)揚中國文化。因此，我們廣大的聲樂教師在授課過程中除了廣泛涉及各類風(fēng)格的作品外，還應(yīng)加強對各類中國聲樂作品演唱技巧的探究，逐步提高學(xué)生比較學(xué)習(xí)的能力，在借鑒美聲唱法“元音相對統(tǒng)一”原則的基礎(chǔ)上努力做到“字正腔圓”。總之，作為中國人，要早日擺脫演唱中國作品難的困境，在接受和探索中迅速成長，做到能夠準(zhǔn)確無誤、輕松自如地演唱中國作品，為傳承我國優(yōu)秀的民族文化做出應(yīng)有的貢獻。學(xué)習(xí)聲樂和從事歌唱事業(yè)需要我們付出常人無法想象的努力，需要我們特別嚴(yán)肅、認真、刻苦地去對待。筆者提議：在我們的聲樂教育理念逐步完善和科學(xué)化的今天，我們的聲樂教育工作者、熱衷于聲樂演唱事業(yè)的同人及廣大同學(xué)們要共同努力、勤于治學(xué)、廣泛探討、敢于批評、善于總結(jié)、謙虛進取，早日把我國的聲樂藝術(shù)推向輝煌！

作者:韓沙霖于濤單位:瓊州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院