敦煌壁畫飛天音樂性與舞蹈性

時間:2022-06-10 11:04:00

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敦煌壁畫飛天音樂性與舞蹈性

飛天是敦煌藝術(shù)的象征,是中國古典文化藝術(shù)的瑰寶。飛天憑借流動飄逸的線條,給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。不是借助華麗的羽毛、展開的翅膀和唯美的流云,而是僅靠飄逸的衣擺,環(huán)繞飛舞的彩帶而回旋流轉(zhuǎn)的神秘。飛天,佛經(jīng)中名乾闥婆,她是美麗的滿身香馥的菩薩,是天界不食煙火的樂神,因此被稱為“香音神”。也就是“不啖酒肉,唯嗅香氣”之意。因持樂器,又稱飛天樂伎,它是壁畫樂伎的主要樂伎之一,它形象獨(dú)特,姿態(tài)優(yōu)美,瀟灑飄逸,豐姿卓越,為世人所青睞,是樂伎中的姣姣者,始終是各個朝代壁畫音樂的活躍者。

一、飛天音樂性

敦煌,是古絲綢之路的重鎮(zhèn),是中原商旅去西域的必經(jīng)之地,是佛教傳入內(nèi)地的窗口,更是中國、印度、埃及、伊朗四大文化古國的融匯之地。它是中西方文化交流、匯集的地方。敦煌音樂的孕育、誕生,除了與佛教有關(guān)之外,與當(dāng)時音樂的發(fā)展,中、西音樂的交流有著直接的關(guān)系,它生動地反映了這個歷史階段音樂的發(fā)展概貌。隨著文化越來越深入的交融,東西越來越頻繁的互通有無,樂器與音樂得到了充分的結(jié)合與創(chuàng)新。

1.樂器的東漸與融合據(jù)史料:早在公元前139年,漢武帝派張騫出使西域,就帶回了樂曲《摩河兜勒》和樂器箜篌、琵琶、笛等。西域各國也有人到長安學(xué)習(xí)漢文化,如烏孫王翁歸靡與漢族解憂公主結(jié)婚后,就把他們所生愛女弟史送到長安學(xué)習(xí)彈琴。公元65年漢宣帝時,龜茲王繹賓曾到長安,返回時從長安帶去了大量漢文化的笙、簫、琴、瑟等樂器。長安贈賜旗鼓歌吹數(shù)十人,把中原樂舞送入了西域。公元386-432年之間,龜茲樂傳入中原地區(qū),后涼呂光曾把龜茲樂曲和龜茲樂隊(duì)帶到了中原。此后,北魏和北齊宮廷中都演奏龜茲樂,北魏的曹婆羅門則以擅長龜茲琵琶而著稱。公元568年,北周武帝娶突厥阿史娜氏為皇后,西域各國組織了大批樂舞伎人赴長安作為陪嫁,經(jīng)敦煌到達(dá)中原。皇后不僅帶來了龜茲、疏勒、康國、安國等音樂,還帶來了擅彈琵琶和熟悉五旦、七調(diào)理論的龜茲樂工蘇祗婆。龜茲樂流傳到?jīng)鲋莸貐^(qū)后,產(chǎn)生了雜以羌胡之聲的西涼樂。隋、唐以來,中西音樂文化交流日趨頻繁,相互往來甚為密切。隋代七、九部樂、唐代九、十部樂,大都是中西音樂交流的結(jié)晶。西域音樂東漸,中原音樂西傳,都要交匯于絲綢之路的重鎮(zhèn)敦煌。樂伎所持樂器主要有腰鼓、海螺、橫笛、羌笛、角、曲頸琵琶、箜篌等。

2“.音樂會雛形”式的樂器搭配在飛天壁畫的直觀表現(xiàn)中,我們不難分辨出這些樂器,更加以科學(xué)的方法進(jìn)行了分類,總結(jié)出了規(guī)律。如西魏第285窟南壁的一組飛天樂伎,是精品佳作,此組飛天樂舞伎12身,其中10身持樂器排列在中間,兩身舞伎在兩側(cè)。樂伎身姿韻味獨(dú)特,著裝華麗,盡情地打擊、吹奏、彈撥。所持樂器自東向西為齊鼓、腰鼓、羌笛、橫笛、排簫、笙、直頸琵琶、曲頸琵琶、阮咸、箜篌。既有打擊樂、吹奏樂,又有彈撥樂。中原樂器排簫、笙、阮咸和本土樂器羌笛、直頸琵琶占了樂器的一半,既是中西樂器的融合,又突出了中原及本土樂器,是一組很有音樂價值的飛天樂舞。北魏第437窟的中心柱上的一組影塑飛天樂伎,雖然僅持琵琶、腰鼓、銅鐃在演奏,但是在整個壁畫樂伎中是絕無僅有的。在飛天這一系列的形象中,“香音神”或琵琶合奏,或與其他吹奏、彈撥類樂器相配合,不禁讓人聯(lián)想到,在美麗超脫的神界,仙女們正在開一場音樂盛會。這里不分民族、不分國家,在這里只有音樂的饕餮。《敦煌樂譜》的研究最早者是日本林謙三先生和中國的任二北先生,他們率先舉起破譯、解讀的大旗,到目前為止,約有十余種譯讀之版本,取得了令人矚目的成果。樂譜的研究離不開根據(jù)當(dāng)?shù)匾魳诽厣珌磉€原,更加離不開敦煌的壁畫與史料。不同門類的樂器進(jìn)行有規(guī)律的排列,不難看出歷史中皇家樂隊(duì)的排列與規(guī)模。如果說我們遺憾的是不能100%的聆聽敦煌古樂,但是能慶幸的是我們通過壁畫將其恢弘雄偉,悠揚(yáng)飄渺體味的百感交集。

二、飛天的舞蹈

舞蹈是轉(zhuǎn)瞬即逝的藝術(shù),在沒有古代舞蹈動態(tài)資料的情況下,那些凝固在石窟壁畫上的各代舞蹈形象,就成為珍貴的舞蹈史料。也正是因?yàn)橛辛诉@些凝固在石窟壁畫上的各代舞蹈形象,才使得我們在今天還能夠更好地去了解這些豐富多彩的舞蹈史料,學(xué)習(xí)、繼承這幾千年的燦爛的舞蹈文化,并且將其發(fā)揚(yáng)光大。飛天的美在“飛動”,動靜結(jié)合,打破了洞窟中呆板、森嚴(yán)、教說的氣氛,使觀者眼前一亮,得到視覺上的緩解,使洞窟富有生氣。其通過人物形體的變化,如身體的翻轉(zhuǎn)、扭曲,四肢的伸展、擺動,衣裙飄帶飛揚(yáng)的走勢以及背景紋樣的流動感,使畫面中的人物造型具有上升流動的感覺,從而體現(xiàn)出由力量、運(yùn)動和速度構(gòu)成的靈動美,體現(xiàn)出一種節(jié)奏與韻律美。比如第321窟西壁佛龕兩側(cè)各畫兩身雙飛天,其“吳帶當(dāng)風(fēng)”的視覺感,宛若九天仙女下凡:身材修長,昂首挺胸,雙腿上揚(yáng),雙手散花,衣裙巾帶隨風(fēng)舒展,上而下徐徐飄落,像兩只空中飛游的燕子,表現(xiàn)出了瀟灑輕盈的飛行之美。飛天所到之處朵朵鮮花飄落,花開花落花亦開滿天……“飛天”舞姿多曲線,線條流暢優(yōu)美,體態(tài)呈S形,主要是由膝(單膝推動,雙膝轉(zhuǎn)動)、胯(松胯,推胯)、肋(左右平移,前后斜推)的移動,而形成整個肢體形態(tài)的曲線。腳的形狀和位置,十分獨(dú)特,有勾、翹、歪、開等特征。腳的基本形態(tài)有小歪腳、勾腳吸腿、勾腳側(cè)抬腿等。這是“飛天”舞蹈獨(dú)特的特點(diǎn)。1917年,京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳先生成功地演出了《天女散花》。據(jù)梅先生說,最初他是看到一幅“散花圖”才開始構(gòu)思的。而為了演好這出《天女散花》,他參考了敦煌的各種“飛天”畫像,并設(shè)計了“綢舞”作為其中“云路”“、散花”兩場重頭劇的主要舞段。其實(shí),早期梅先生舞的綢與我們現(xiàn)在的不同,當(dāng)時為表現(xiàn)天女御風(fēng)而行、云端散花,選用了質(zhì)地極薄、一丈七八尺長的綢,并且不借用棍來舞,而是手執(zhí)雙綢,靠手臂、手腕的巧勁來舞綢,舞起來飄然轉(zhuǎn)環(huán)如流風(fēng)回雪。梅蘭芳先生創(chuàng)造的這種邊唱邊舞的“長綢舞”,不但更好地烘托了天女御風(fēng)而行的形象,也為京劇藝術(shù)的表演增添了新的表現(xiàn)手法。可以說,梅先生使沉睡千年的石窟壁畫中的形象,如此酣暢地奪壁而出。

三、大唐雄風(fēng),霓裳羽衣

“大唐氣象孕育出了宏博的唐代詩歌、音樂、舞蹈、繪畫、書法、佛教藝術(shù)等互相啟發(fā)和鼓動,都有很大的發(fā)展。繪畫促使飛天形象更臻美妙,舞蹈賦于飛天更準(zhǔn)確、更卓越曼妙的人體美,飛天啟動著舞蹈上無窮碧落的浪漫遐思,使舞蹈增強(qiáng)著飛動美與輕柔美。”而產(chǎn)生于盛唐時期的著名樂舞《霓裳羽衣舞》,更是從飛天的翱翔上得到了無限的啟發(fā),“霓為衣兮風(fēng)為馬,云之君兮紛紛而來下”。詩仙李白的這句詩,吐露了這個時代里人們對于神仙世界的向往,對乘云駕霧在太空境界的藝術(shù)感受。從宗教藝術(shù)、詩歌遐想中,催發(fā)出浪漫主義的舞蹈。“《霓裳舞》就富于這樣的時代精神,她是盛唐藝術(shù)中誕生的浪漫主義之作。不難追尋到它所有誕生得到羽化登仙的宗教根源,而‘霓裳羽衣’遨翔于仙境,正是飛天所具有的風(fēng)采。”白居易在《霓裳羽衣歌》中對樂舞進(jìn)行了細(xì)致的描寫,他把貴妃玉環(huán)幻想成仙子,表達(dá)了她那飄飄欲仙舞態(tài)之美:“上元點(diǎn)鬟招萼綠,王母揮袂別飛瓊。“”案前舞者顏如玉,不著人間俗衣服。虹裳霞帔步搖冠,鈿瓔累累珮珊珊。”可見其美“,散序六奏未動衣,陽臺宿云慵不飛。中序擘騞初入拍,秋竹竿裂春冰拆。飄然轉(zhuǎn)旋回雪輕,嫣然縱送游龍驚。小垂手后柳無力,斜曳裾時云欲生。煙蛾斂略不勝態(tài),風(fēng)袖低昂如有情。”舞姿婉轉(zhuǎn)輕柔,旋轉(zhuǎn)起來,像風(fēng)吹著雪花在空中回旋,標(biāo)舉之態(tài),如游龍飛向天際。曳在地上的裙裾,就像飄動的輕云一樣,頌揚(yáng)了這個舞蹈不同凡響的韻致。“玲瓏箜篌謝好箏,陳寵觱篥沈平笙,清弦脆管纖纖手,教成霓裳一曲成”。白居易又用各種比喻,描寫了霓裳曲的音樂風(fēng)貌,“繁音急節(jié)十二遍,跳珠撼玉何鏗錚。”可看出“曲破”反復(fù)重奏,它是快速而鏗錚的,伴奏如同撞擊玉片般的玄妙清脆。到了最后“,翔鸞舞了卻收翅,唳鶴曲終長引聲。”舞伎宛如飛翔的鸞鳳一樣落下舞袖,表現(xiàn)了變幻莫測的神仙境界;樂曲結(jié)束在一個長音上,舞曲終了余音不絕于耳。舞蹈與音樂一氣呵成。“氣”:抑或勢氣高亢,抑或婉轉(zhuǎn)流暢。任音符跳躍,任舞蹈酣暢。中國畫的靈魂就是“氣”。莊子《知北游》云:“人之生,氣之聚也。聚則為生,散則為死。”有云“:故萬物一也,通天下一氣耳。”同樣,古典舞的靈魂也是“氣”,氣在中央,運(yùn)力于氣。這符合中國古代哲學(xué)思想“天人合一”的宇宙觀“:宇宙即吾心,吾心即宇宙,知人即可知天。”因此,在中國人的眼中,人與自然的和諧是中國人生命中的最高追求。反映到藝術(shù)中,就形成了以“通天人之際”為最高主旨,以人為自然相融合為表征的傳統(tǒng)范式,以“情”“、趣”“勢”“、神”、“氣”這些生命姿態(tài)作參照與比較。千年悠悠絲綢路,聲聲駝鈴連古今,月光透窗欞,飛天舞飄零。一顰一笑氣韻生動,天女散花宛如一夢。梵音轉(zhuǎn)不停,淹沒了繁華。