傳統(tǒng)動畫表現(xiàn)主義管理論文

時間:2022-07-28 04:01:00

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傳統(tǒng)動畫表現(xiàn)主義管理論文

[摘要]中國傳統(tǒng)動畫、繪畫和戲曲雖屬不同的藝術(shù)門類,但所體現(xiàn)的“觀物取象”的審美觀照,“寫意”、“摹情”的藝術(shù)觀,“傳神”的審美追求,“意向”的形象思維,“虛實(shí)相生”的手法等美學(xué)思想是一致的。整體上呈現(xiàn)出有別于西方表現(xiàn)主義的“表現(xiàn)主義傾向”,這種“表現(xiàn)主義傾向”藝術(shù)觀有三點(diǎn)藝術(shù)特征:形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一、對潛藏于中國傳統(tǒng)繪畫中的電影元素進(jìn)行開拓和發(fā)揚(yáng),重視主觀感受的表現(xiàn),亦希望得到觀眾的共鳴。

[關(guān)鍵詞]傳統(tǒng)動畫寫意表現(xiàn)主義傾向

1961年第14屆洛迦諾國際電影節(jié),中國水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》被國際動畫影壇關(guān)注,從此中國傳統(tǒng)動畫作品在國際動畫影壇上獲得很多國際榮譽(yù)。這些傳統(tǒng)動畫作品整體上呈現(xiàn)出的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格,被稱為動畫電影中的“中國學(xué)派”。這一時期的動畫作品具有獨(dú)特的審美趨向,在世界動畫電影藝術(shù)之林中獨(dú)樹一幟。中國動畫之所以被成為“中國學(xué)派”,是因?yàn)樵谥袊鴤鹘y(tǒng)文化背景下,當(dāng)初從事動畫創(chuàng)作的藝術(shù)家們都有著深厚的美術(shù)功底,他們通過有意識地對傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)的博收巧取及正確的借鑒與繼承,中國傳統(tǒng)動畫形成了自己民族的獨(dú)特藝術(shù)體系與美學(xué)品格,以豐富多彩又獨(dú)具一格的民族風(fēng)格樣式及民族藝術(shù)手段,表現(xiàn)中國人的生活內(nèi)容和精神狀態(tài)。中國傳統(tǒng)動畫對中國繪畫原理的運(yùn)用,以虛代實(shí),追求韻味和意境,整體呈現(xiàn)出表現(xiàn)主義的傾向,當(dāng)然這種表現(xiàn)主義傾向有別于西方的表現(xiàn)主義,其在國際動畫藝術(shù)交流中獲得眾多榮譽(yù)有力地證明了中國傳統(tǒng)動畫的獨(dú)特性。

中國傳統(tǒng)動畫,將中國繪畫藝術(shù)、中國戲曲舞臺藝術(shù)等傳統(tǒng)文化融會貫通,它們雖屬不同的藝術(shù)門類,但所體現(xiàn)的美學(xué)思想是一致的。中國傳統(tǒng)動畫的“表現(xiàn)主義傾向”。趨向于繪畫的“寫意”藝術(shù)和戲曲的“摹情”藝術(shù),它拉大了動畫和電影的距離,有意忽略和回避了電影語言,堅持中國傳統(tǒng)動畫的特質(zhì),具有“表現(xiàn)主義傾向”。

西方現(xiàn)代藝術(shù)中的“表現(xiàn)主義”

“表現(xiàn)主義”是二十世紀(jì)初出現(xiàn)在德國的一種藝術(shù)思潮和流派。表現(xiàn)主義一詞最早是由沃林格提出的,“表現(xiàn)主義”是被作為“印象主義”的對立形態(tài)提出的,表現(xiàn)主義的“由內(nèi)而外”與印象主義的“由外而內(nèi)”構(gòu)成了兩者的根本對立,表現(xiàn)主義是來定義那些精神內(nèi)省形態(tài)的藝術(shù)家。表現(xiàn)主義和野獸主義一樣,都主張藝術(shù)是自我精神的表現(xiàn),主張作者強(qiáng)烈的個性,反對藝術(shù)是自然的摹仿。但與野獸主義的色彩講究裝飾性更重視個性表現(xiàn)性不同,表現(xiàn)主義在藝術(shù)手法上更重視作者主觀激情的表現(xiàn)。

表現(xiàn)主義畫家否認(rèn)物體是眼睛所見到的客觀實(shí)體,認(rèn)為物體只是憑畫家視覺產(chǎn)生的形態(tài),所以他們認(rèn)為畫家的任務(wù)不是在于表現(xiàn)客觀物體本身,而在于表現(xiàn)由于客觀物體所引起的畫家的主觀激情。西方現(xiàn)代藝術(shù)中的表現(xiàn)主義繪畫是畫家感情爆發(fā)的表現(xiàn),色彩鮮明,強(qiáng)烈而令人感到刺激和跳躍,線條筆觸大膽奔放令人不安。

表現(xiàn)主義的先驅(qū)是挪威畫家愛德華,蒙克(EdvardMunch,1863-1944),代表作《吶喊》,畫面表現(xiàn)的是一個形似嬰兒的小人張著口從橋上跑來,遠(yuǎn)景是滾動著的血紅色波浪的落日景象,整個畫面令人感到震顫和恐怖,表現(xiàn)了蒙克的“藝術(shù)只從人的內(nèi)心產(chǎn)生”的思想。蒙克后來在談及此畫時說:“我和兩個朋友一起走著,夕陽西沉,天空變得像血一樣紅,我忽然無精打采,極度疲倦地止住腳步,黝黑色的海峽和道路顯示著血與火一樣的光舌,朋友走著,我卻一個人停在那里因不安而顫抖著,我感到了自然強(qiáng)烈的吶喊。”

“寫意”、“摹情”與“表現(xiàn)主義傾向”

“寫意”是中國繪畫獨(dú)特的藝術(shù)觀,《辭源》“寫意”條釋為“以精練之筆勾勒物之神意,注之藝術(shù)家的主觀靈魂意向”。中國繪畫的寫意性不是相對工筆而言的技法體系,而是在“天人合一”的傳統(tǒng)哲學(xué)影響下,人們認(rèn)識到藝術(shù)創(chuàng)作是主客觀相統(tǒng)一的過程。因此不滿足于對物象的描摹,企圖與心靈上的進(jìn)入,尋求與哲學(xué)相統(tǒng)一的繪畫觀念。

“寫意”與西方現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)主義“由內(nèi)而外”的自我精神表現(xiàn)、反對藝術(shù)對自然的摹仿本質(zhì)上是一致的。表現(xiàn)主義強(qiáng)調(diào)主觀表達(dá)的同時,更重視主觀激情的表現(xiàn),藝術(shù)手法上亦是如此。中國繪畫的寫意性在主觀激情表達(dá)上不像表現(xiàn)主義繪畫色彩鮮明,中國繪畫尋求主客觀相統(tǒng)一,是一種意象的表達(dá)。意象作為思維形式,是人的意志與自然形態(tài)的統(tǒng)一,作為審美意識,是美感形成的根源,是在人的主觀意識作用自然的人化。所以中國繪畫本質(zhì)上具備了表現(xiàn)主義的氣質(zhì),借用表現(xiàn)主義一詞,中國繪畫是具有“表現(xiàn)主義傾向”的。山水畫家借山水清氣,洗胸中郁濁,創(chuàng)作上出現(xiàn)蒼涼空寂的意境,倪瓚的“逸筆草草,聊寫胸中逸氣”的思想,就是典型的“表現(xiàn)主義傾向”的繪畫思想。

中國繪畫的“寫意”被戲曲表演采納,就成為戲曲審美主客觀的辨證統(tǒng)一,人物性和藝術(shù)情態(tài)的統(tǒng)一《吳光記序》中屠隆說:戲曲特征“萬物皆假,戲又假中之假也”。“寫意”在戲曲中稱為“摹情”,“摹情”是表演不憑借生活幻覺,而是把生活概括、集中、典型化為藝術(shù)真實(shí),強(qiáng)調(diào)用生活中最本質(zhì)的東西感動觀眾。徐渭,既是畫家、戲曲作家,又是理論家,他繪畫上主張“借物抒情”,戲曲上把“摹·情”作為藝術(shù)創(chuàng)作原則。可見戲曲作為中國藝術(shù)傳統(tǒng)同樣具有“表現(xiàn)主義傾向”。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)不管是繪畫,還是戲曲,都不滿于純客觀的機(jī)械的模寫,藝術(shù)意境不是一個單層的平面的自然的再現(xiàn),而是一個境界層深的創(chuàng)構(gòu)。從直觀感相的模寫,活躍生命的傳達(dá),到最高靈境的啟示。

中國繪畫由豐富的色相達(dá)到最高心靈境界,禪境的表現(xiàn),與西方藝術(shù)中的表現(xiàn)主義同中也有異,這種異主要體現(xiàn)在:中國繪畫不表達(dá)個人主義和個性,表達(dá)的是某種更廣大的東西,某種觀念精神,共同的體會或者是禪頓悟的瞬間,是具有宗教性和大眾化的東西,表達(dá)的不是真實(shí)的個人。中國繪畫所表現(xiàn)的最深的心靈,既不是以世界為有限的圓滿的現(xiàn)實(shí)而崇拜模仿,也不是向一無盡的世界作無盡的追求。所表現(xiàn)的是一種“深沉靜默地與這無限的自然,無限的太空渾然融化,體合為一”的精神,它所啟示的境界是雖動而靜的。這與西方現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)主義有共通的境界,但還是有很大差異性,所以我用“表現(xiàn)主義傾向”來概括中國藝術(shù)傳統(tǒng)。“表現(xiàn)主義傾向”也將與繪畫的“寫意”、戲曲的“摹情”一樣,成為中國傳統(tǒng)動畫的藝術(shù)觀。

中國繪畫藝術(shù)處理空間表現(xiàn)方法的問題,與中國戲曲舞臺、中國傳統(tǒng)動畫場景上的空間處理方式是相通的。清初畫家笪重光在《畫筌》里有這樣一段話:“空本難圖,實(shí)景清而空景現(xiàn)。神無可繪,真境逼而神境生。位置相戾,有畫處多屬贅疣。虛實(shí)相生,無畫處皆成妙境。”這說明了中國畫里處理空間的方法,也讓人聯(lián)想到舞臺藝術(shù)里的表演方式和布景問題,更叫人想起中國傳統(tǒng)動畫場景的獨(dú)特空間處理風(fēng)格。

中國傳統(tǒng)動畫、繪畫和戲曲雖屬不同的藝術(shù)門類,但所體現(xiàn)的“觀物取象”的審美觀照,“寫意”、“摹情”的藝術(shù)觀,“傳神”的審美追求,“意向”的形象思維,“虛實(shí)相生”的手法等美學(xué)思想是一致的。中國“表現(xiàn)主義傾向”的傳統(tǒng)動畫作品,集中國繪畫藝術(shù)、中國戲曲舞臺藝術(shù)等傳統(tǒng)藝術(shù)文化的特點(diǎn),尤其是對中國繪畫藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展,當(dāng)初從事動畫創(chuàng)作的藝術(shù)家們都有著深厚的美術(shù)功底,我們以前的動畫片也叫做美術(shù)片,可見美術(shù)思維對中國傳統(tǒng)動畫創(chuàng)作的重要性。

中國傳統(tǒng)動畫在探索的道路上,繼承中國藝術(shù)傳統(tǒng)和精神、借鑒中國文化遺產(chǎn)、反映中國人的生活和心理、體現(xiàn)中國人的生活方式和思維方式,逐步形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格、鮮明的藝術(shù)特色以及與眾不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法,即中國傳統(tǒng)動畫的“表現(xiàn)主義傾向”,這一“表現(xiàn)主義傾向”整體上有三點(diǎn)特征:

一、形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一

形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一,在藝術(shù)形式上追求虛實(shí)相生,以虛代實(shí)的意境和韻味,內(nèi)容作為形式的有機(jī)載體,藝術(shù)想象貫穿在題材內(nèi)容上。中國傳統(tǒng)動畫很多時候是一種創(chuàng)作者比較喜歡的藝術(shù)形式加上一個具有教育意義的內(nèi)容構(gòu)成的。中國傳統(tǒng)動畫對形式的追求是建立在對現(xiàn)實(shí)的主觀假定性基礎(chǔ)上。追求虛實(shí)相生、以虛代實(shí)的意境和韻味,內(nèi)容只是形式的一個載體,藝術(shù)家的全部創(chuàng)作沖動集中在形式表現(xiàn)上。

中國傳統(tǒng)動畫對形式的重視,除了美術(shù)繪畫形式,還包括表演動作形式和音樂形式,這三種形式的共同點(diǎn)是虛實(shí)觀的表現(xiàn)主義手法。表演動作虛擬化和舞蹈化的形式特征,夸張的不是動作的物理屬性,而是對生活化動作的精神表現(xiàn),音樂形式也是民族音樂的表現(xiàn)主義手法。

中國繪畫創(chuàng)作思想是所要表現(xiàn)的不是客觀物質(zhì)現(xiàn)實(shí),而更多的是宗教的或社會的抽象理想。重視的是倫理道德,而不是以視知覺為基礎(chǔ)的美學(xué)價值。中國傳統(tǒng)動畫在繼承繪畫這一創(chuàng)作思想上,故事內(nèi)容上注重教育思想和抽象理想,注重主觀情感的抒發(fā),這與中國傳統(tǒng)動畫形式上意境的追求是完全融合的,中國傳統(tǒng)動畫形式上近似于書法、音樂和詩。

二、中國傳統(tǒng)動畫對潛藏于中國傳統(tǒng)繪畫中的電影元素進(jìn)行開拓和發(fā)揚(yáng)。

中國傳統(tǒng)繪畫本身就存在很多電影元素,由于創(chuàng)作者的這種美術(shù)思維的創(chuàng)作觀念,利用美術(shù)手段有自己獨(dú)特的表現(xiàn)手法:一是東方的宗教總是把人的命運(yùn)寄托于未來世界,從來沒有人高于自然的觀念。重精神理想而輕客觀現(xiàn)實(shí),創(chuàng)作者從自身感受出發(fā),將精神理想等,本不存在的物象視覺化;二是創(chuàng)作者從不同角度去觀察事物的散點(diǎn)透視,將同一時間不同地點(diǎn)的景物融入一幅畫中,東方主觀與客觀、時間與空間整一性的哲學(xué),是中國傳統(tǒng)繪畫“散點(diǎn)透視”,也可以稱為“任意透視”,賴以產(chǎn)生的土壤;三是立軸和長卷的形式,中國繪畫沒有自我為中心的焦點(diǎn),不受在一個瞬間內(nèi)所看到的空間有限的制約,所以畫面構(gòu)成不是方形或長方形,而是高聳的立軸或無盡的長卷,表現(xiàn)的是無可度量的時間與空間。立軸和長卷確似電影蒙太奇手法,將不同時間而同一地點(diǎn)或不同地點(diǎn)的景融于一幅長卷畫面之中。中國水墨動畫的鏡頭變化正是采用了長卷的形式,又保持了繪畫本身的韻味。

三、中國傳統(tǒng)動畫重視主觀感受的表現(xiàn),亦希望得到觀眾的共鳴。

中國動畫無論借鑒怎樣的繪畫藝術(shù)都體現(xiàn)創(chuàng)作者對主觀感受的表達(dá),是具有表現(xiàn)主義傾向的。像敦煌壁畫的生動恢弘艷麗的色彩是藝術(shù)家主觀精神的表現(xiàn),唐代的金碧山水,兩宋的水墨梅竹,明清的水墨山水花鳥都是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者寄情于山水花鳥之間,表達(dá)主觀感受,以及民間年畫、剪紙、壁畫等等都是來表達(dá)創(chuàng)作者的美好愿望。中國傳統(tǒng)動畫戲曲化舞臺表演,強(qiáng)調(diào)以虛擬的動作傳神,以夸張的方法取勝,以節(jié)奏鮮明見長,講究虛擬手法的程式化表演,強(qiáng)調(diào)是是對生活的提煉表現(xiàn)非再現(xiàn)。

創(chuàng)作者對客觀現(xiàn)實(shí)的主觀感受與觀眾審美感受是兩個不同的過程:創(chuàng)作者面對現(xiàn)實(shí)強(qiáng)調(diào)的是自己內(nèi)在精神的表達(dá),不是對客觀現(xiàn)實(shí)的描摹,是表現(xiàn)而不是真實(shí)地再現(xiàn):觀眾面對創(chuàng)作者主觀感受的作品,由于各自審美經(jīng)驗(yàn)差異或是生活閱歷不同,獲得的審美感受也就不同,但創(chuàng)作者仍然希望觀眾的感受與其創(chuàng)作意圖的同一性,觀眾不僅是參與動畫創(chuàng)作的作者,而且又是使動畫得以成為作品的必不可少的作者。