國產電視劇翻拍困境及對策

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摘要：如今電視劇翻拍現象屢見不鮮，每年國產電視劇翻拍數量都超過百部，逐漸形成了較大規模和產業，成為電視界新潮流。翻拍在帶來較高口碑和巨大經濟效益的同時也造成了過度消耗，比如抄襲過度、文化缺失、形式死板、內容乏味、投資過熱、發展不平衡等，其現狀并不盡如人意，產生的問題比比皆是。所以，要解決這一問題還需要一些行之有效的辦法和對策，比如，加強創作團隊的專業素養、加大扶持力度、注入新元素等。

關鍵詞：電視劇；翻拍；困境

自2000年以來，電視翻拍劇成為中國最熱門的劇種，翻拍現象一年比一年更火爆。近幾年，中國的電視產業陷入了一種窘境：一邊是觀眾吐槽翻拍泛濫卻又不斷收看，另一邊是業界大肆宣言扼殺翻拍支持原創力卻又繼續上新的翻拍劇。廣電總局公布的權威數據顯示，2011年中國已經成為世界“電視劇第一生產國”，電視劇產量達到1.5萬集，平均每天大約生產40集左右。這讓人們不禁替業界人士捏一把汗，有大的生產數量但精品不多，卻讓一些國產電視劇投機取巧，發生了題材類似、跟風嚴重等問題。為此，必須加大對電視劇產業的扶持力度，提高專業水準，全方位創新。

1電視劇翻拍的現實困境

1.1參差不齊，好劇難求。現代生活呈現多元化，人民群眾的文化需求也日趨多樣。為滿足大眾文化娛樂需求和追逐電視產業豐厚的經濟利潤，電視劇翻拍行業應運而生。據不完全統計，我國一年熱播的電視劇上百部，但真正能讓觀眾叫好又叫座的電視劇屈指可數。翻拍電視劇有多種功能：喚起歷史記憶、擴大名作影響、滿足審美需求、填補休閑時間等等。翻拍劇多方面回應了不同層次觀眾的多種期待，并為制作方帶來了可觀的利益，但伴隨著一波波的翻拍浪潮，爭議之聲四起，嚴厲的批評時有所見，顯然觀眾對翻拍的現狀并不滿意。電視制作人也往往為迎合部分觀眾的的興趣點和獵奇點，實現所謂的互利互惠，急不可待地翻拍一些武俠劇、偶像劇、穿越劇等。一部抗戰劇火了，熒幕上就會“炮火連天”；一部宮廷劇火了，熒幕上就會不斷上演“勾心斗角”片；一部諜戰劇火了，就會經常出現“竊聽風云”的場面，追風現象嚴重。種類繁多的電視劇讓人目不暇接，眼花繚亂，看上去似乎能滿足所有受眾的口味，但真正有所深度，經得起揣摩的劇少之又少。同時，電視劇的播放大多聚集在黃金檔，也就是晚上八點左右，收看的人數多，而且植入的廣告也收益不菲，這使得電視劇市場競爭愈加激烈。這種跟風式涌入必將影響電視劇品質，長此以往不利于電視業的發展壯大。1.2聲勢浩大，內容欠佳。追求顏值明星效應、演員陣容豪華、視覺沖擊是電視劇翻拍的一大潮流。曾執導過《漢武大帝》的導演胡玫，資深制片人韓三平，對古代題材電視劇的拍攝可謂輕車熟路，這次又分別擔任新版《紅樓夢》的總導演和總制片人，在音樂、造型、攝像、后期制作等環節都啟用了專業高手，稱得上是業界資深團隊，制作班底毋庸置疑。演員的挑選更是聲勢浩大，通過“呼喚紅樓夢中人”的選舉活動挑選角色，時間長達8個月，賽區也有好幾個。雖然也是效仿老版，但活動聲勢可以說是超過了老版，可播出之后效果并不理想，在觀眾一片嘖嘖聲中草草收場。名著翻拍境況如此，新拍劇也屢見不鮮。海巖的經典作品《永不瞑目》《拿什么拯救你，我的愛人》《玉觀音》等，也想借助不久前的老劇再造聲勢。臺灣和大陸合力打造的電視劇情況也是如此，1996年在大陸熱播的電視劇《一簾幽夢》，在2007年被湖南衛視重拍成《又見一簾幽夢》，轟動一時。除了國內的題材，國外劇種也成了翻拍的主角。網絡時代的到來，美劇、韓劇等受到越來越多年輕人的追捧，投資商也看好這一趨勢，順勢而為，翻拍自美劇《反恐24小時》的《24小時警事》為此類翻拍劇開啟了先河。《好想好想談戀愛》翻拍自美劇《欲望都市》，《無限生機》翻拍自美劇《急診室的故事》，《末路天堂》翻拍自美劇《迷失》等等，如果一一羅列恐怕數據驚人。并且韓劇的數量在美劇熱度之后也是與日俱增，尤其是近幾年“韓流”來潮，電視劇只增不減。《對門對面》就是翻拍自韓劇《冬日戀歌》，《女人的顏色》翻拍自韓劇《粉紅色口紅》。這些翻拍劇陣勢都比較大，炒作聲勢浩大，大有“劇不驚人誓不休”的氣勢，但實質內容并不能讓中國觀眾滿意，只能是肥皂劇。1.3拍攝簡易，制作粗放。我們必須清醒地認識到翻拍劇的現實地位是不容樂觀的，在經歷了如此多的翻拍劇案例之后，殘酷的現實告訴我們，在蕓蕓眾生中，很難找出一部與原著抗衡的作品。如今大多導演都比較依賴明星效應和給觀眾在視覺上帶來的沖擊，他們的翻拍劇幾乎不會用老版的演員。但這些新生演員其實并不能很好地理解角色，除了“顏值”以外，一般很少能超越老版。比如，2010版的《紅樓夢》歷經8個月選角，但林黛玉和薛寶釵的演員好像并沒有很符合人物形象氣質，黛玉本是有一個很消瘦的身材，而蔣夢婕稍顯豐滿顛覆了黛玉的形象，招來觀眾很多的不滿。還有，飾演《三國演義》的貂蟬陳好，更是被觀眾吐槽為村姑。如果說形象是硬傷，那“沒文化”更是可怕，演員對劇本的理解對于角色塑造更是至關重要的。就拿1987年《紅樓夢》和2010年比較，雖然都是經過選角，但差距還是很遠的。老版《紅樓夢》在選完后經過了嚴苛的封閉式訓練，古典禮儀有專人教導，長達三年的培訓讓演員們對角色了如指掌，所以效果才會讓人過目不忘，而新版《紅樓夢》是一邊拍攝一邊訓練，并且只有短短的三個月，怎能會有深的了解。有時為了迎合觀眾的口味，一些電視劇隨意添加刪減人物，故事情節也多了很多情感戲，與原著相差甚遠。例如，新翻拍的《西游記》為了“求新求異”加了很多莫須有的感情戲，翠蘭對豬八戒心生愛意，唐僧與女兒國國王墜入愛河，這讓人有些覺得不可思議，如果師徒四人都被情所困，他們還如何西天取經呢？這種求量不求質的做法不得不說讓觀眾很失望。1.4原創乏力，市場萎靡。知名演員陳道明曾經指出當前翻拍劇橫行的原因大部分來自編劇人員的能力缺失。雖然語言很犀利難聽，但句句在理，忠言逆耳。為什么別的國家就可以有好的題材，而我們的就顯得那么難，歸根到底還是我們缺乏對編劇的培養和打造，并且物質待遇也不高，得不到相應的回報。一件藝術品得以被傳遞和被更多人分享，只有兩種途徑：自身的重復展示，復制品的替代展示。編劇的地位得不到提升，導致原創力不足，沒有原創只能模仿翻拍。導致原創動力不足的另一個重要因素，就是投資方過多地追求利益。在利益最大化的世界，投資方看到更多的是經典翻拍帶來的巨大經濟回報，本身經典的東西就有一部分老觀眾，完全不用擔心會收視降低。有“翻拍之王”之稱的張紀中，曾經多次翻拍金庸武俠劇，縱使惡評如潮也阻擋不了高收視率，罵聲一片的同時也讓他輕松賺上億收入。當評價與收益不成正比時，再爛的評價都無所謂，只要你能讓他們收益就是最好的結果。這種狀況的存在，影響了電視劇創作的發展與繁榮。除此之外，大量的廣告莫名植入，《丑女無敵》中清揚、多芬、立頓的出現讓觀眾反感，甚至睡衣的logo都是多芬，適當植入影響可能不大，但過多的植入成了其失趣的因素之一，被觀眾調侃為“廣告連續劇”。

2國產翻拍劇的發展對策

2.1提升創作團隊專業素養。經過精心打造的電視劇，觀眾自然會買賬，團隊的素養在看似不專業的觀眾面前也一覽無余。《愛情公寓》就是一個很好的成功典范。它翻拍自美劇的《老友記》，不僅保留了原劇經典的多線同時鋪陳的手法，也加了分組的方式，將主演分到三組，一集結束往往有三個不同的精彩故事，快節奏的敘事讓每一集都緊湊充實。在這之外，后期的工作也做得很充足，雖然一集只有45分鐘但是20集的處理竟然長達半年，是中國一般電視劇后期制作耗時的3倍。一分耕耘總會有一分收獲。在沒有大牌云集的情況下，能夠獲得如此高的收視率可以說大部分歸功于后面這些默默付出的工作人員。如今，韓劇可以說越來越受年輕人的追捧，他們的畫面唯美，這是因為他們有一批精良的后期制作團隊，匠心打造。正常的一部電影制作周期要在半年以上，而我們的國產電視劇，有的從開機到結束只需要三個月，這樣一比較就明白為什么我們不如別人了。為此，注重專業團隊人才素質提升事關重大，因為他們是一個電視劇的靈魂。美國電視劇界就開發了“創意人中心制”，值得我們學習借鑒。2.2加大對電視劇扶持力度。翻拍電視劇絕不應該是簡單的重復，穿新鞋走老路的做法是不可取的，它應該是凝聚了創作者精神的第二次創作。要學會古為今用，尊重原著，對經典懷揣敬畏之心才是一個拍攝者應有的職業道德。觀眾普遍認為翻拍劇不論是從演員還是情節方面都是無法與原版相比較的，也就是他不是通過觀看新劇的實踐經驗來評價，而是一種先驗，這在心理學上叫做“刻板印象”。在觀眾那里老版并不僅僅是一部電視劇，而是一輩人的美好記憶，有他們獨特的意義，穩定好老的收視群體，然后加一些時代元素，適時地創新與創造。對于那些翻拍自外國的電視劇既要學會洋為中用，也要取其精華，棄其糟粕，中國有自己的五千年悠久歷史文化，所以要有自己獨特的價值觀和審美觀。比如，美國的開放性我們是遠遠達不到的，所以要把他們里面的一些暴力、性之類的東西去掉，才符合中國人的口味。《丑女無敵》翻拍美劇《丑女貝蒂》在廣告植入之外成功的一點就是很好地把握了中國人的社會觀念，以白領為切入點輕松幽默的方式進行人文關懷。情景喜劇《我愛我家》與美劇方式類似，他的掌聲、音樂跟美劇如出一轍，但當它融入中國元素后，笑點是符合大眾的，得到了連連好評。翻拍電視劇絕不應該是簡單的重復，穿新鞋走老路的做法不可取，它應該是凝聚了創作者智慧的第二次創作。一是要加大對原創人才的培養。人才是興業之本，最直接的方法就是利用好現有專業院校教育資源，實施人才培養計劃，采取專業深造、外派學習或請進來的方法，博采眾長，中西結合，古今融合，形成高端的、縱深合理的人才培養模式。同時對社會上一些自學成才、有名氣的創作人才，建立人才庫，依托當地院校或國家舉辦專業人才培訓班，定期對其進行專業知識輔導和創作方向引導，使其作品更具大眾性。二是要加大政策支持。國家和地方政府的相關部門要制定和出臺一些電視劇創作方面的政策措施，鼓勵社會各方面的力量投入到新時代新文化作品的創作工程中來，興起百花齊放、萬眾創作的文藝繁榮熱潮，并加大資金投入，保證文藝作品得到宣揚和傳承。三是建立嚴格的獎懲機制。現實中一些翻拍出的電視劇之所以出現觀眾“吐槽”現象，主要是存在一種急功近利思想，片面地追求經濟利益，而一味地迎合少數觀眾“獵奇”“粗俗”的口味，致使部分翻拍電視劇品質不高，究其原因就是獎懲制度不夠嚴格，賞罰不夠分明，所以要從源頭上抓起，從市場的準入、跟蹤及反映都要有一整套完善的制度，嚴格把關，嚴格獎懲，保證翻拍電視劇產業走向良性發展的道路。相信電視工作者對于要拍攝的電視劇的選擇會更加理性，電視編劇的地位會不斷提高，中國電視劇的質量會更好。2.3注入新元素。電視劇產業是一個新興的多元化、多方位、多視角、多信息、多知識的綜合體，一定要具有歷史性、時代性、知識性、文化性、多面性、娛樂性和啟發性，要接“地氣”、冒“熱氣”，才能有“人氣”。一是要融合民族元素。民族的是大眾的，也是電視劇的根。只有符合民族品味，才能傳承和發揚。二是要體現時代特色。時代具有傳承性、流行色、生命力，電視劇只有緊扣時代脈搏，反映時代特性，才能更好地服務大眾。三是要運用現代科技。現代科學技術手段的廣泛應用，將會給觀眾的視覺帶來意想不到的沖擊效果，產生良好的社會效益和經濟效益。四是要具有文化氣息。文化是電視劇的靈魂，是生命力所在，一定要旗幟鮮明地宣揚什么、批判什么、傳承什么，讓人有所思、有所悟、有所為。只有不斷創新，電視劇翻拍才能迎來美好的發展前景。

3結語

造成翻拍電視劇現實困境的因素是多種多樣的，解決的辦法也應綜合施策，多管齊下，與時俱進。既要從源頭抓起，又要加強后期監督，把握規律性，體現時代性，富有創造性，不斷探索翻拍電視劇發展的新路徑，形成行之有效的監督體系，創造出高質量、高品位、高韻味的電視劇，滿足廣大觀眾的精神需求，確保電視劇產業不斷發展壯大。

作者:解晨晨 單位:湖北文理學院文學院