梅西安的鳥鳴集研究論文

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內容摘要：梅西安的作品有很獨特的藝術特點，鋼琴曲集《鳥鳴集》正是能充分體現他創作特點的一部作品，也是他全部創作中最杰出的代表作之一。作品表現出他想正確地為鳥聲繪出肖像的想法。同時作曲家在創作技法上的很多創新使該作品成為20世紀不可多得的佳作。

關鍵詞：梅西安《鳥鳴集》音樂語言特點

梅西安ClivierMessiaen（1908—1992）.是法國作曲家，生于法國東南部的阿維尼翁市，1919—1930年就學于巴黎音樂學院，在這期間對鳥鳴產生興趣。這對他后來的創作如管弦樂曲《鳥的覺醒》《異國之鳥》等起了重要作用。1931年起任巴黎三一教會管風琴師，1936年起與若利韋、勒絮爾和博德里埃爾一起成立“青年法蘭西小組”，1942年后任巴黎音樂學院教師，擔任和聲學、音樂分析、美學課程。他從1947年設立音樂分析課程獲得年輕音樂家們的推崇，被譽為獨特的“高級作曲班”。1966年，他起任教授，其音樂分析講座具有國際影響。他創立了“序列主義”音樂是在20世紀占有重要地位的音樂形式。鋼琴曲集《鳥鳴集》是充分體現他創作特點的一部作品，也是他全部創作中最杰出的代表作之一。

一、作品的表現內容

梅西安1956—1958年為鋼琴而作了《鳥鳴集》，在此之前，他就花費大量的時間為記錄鳥鳴聲而多次旅游各地，經常出沒于森林山野中，記錄鳥叫的聲音。據說他可以辨認出約50種法國不同種類的鳥鳴。梅西安稱創作此作是“想正確地為鳥聲繪出肖像”。

《鳥鳴集》全曲共分7卷，13曲作品有：1.阿爾卑斯山；2.黃鸝；3.藍磯鶇；4.鹟；5.梟；6.林鷚；7.葦濱雀；8.卡蘭德萊云雀；9.歐洲鶯；10.巖；11.鵀；12.鹟；13.大杓鷸。

這13首作品充分地顯示了梅西安對鳥的喜愛，對大自然的熱愛。他甚至認為：“各種鳥類都有獨自的審美觀點，鳥類歌唱的時候簡直都像瓦格納弋陽，每次唱歌都是在闡明自己的主張……”他認為：“鳥類是生活、運動和快樂的象征。”在與鳥有關的作品里，作曲家特別喜愛長達45分鐘的鋼琴曲《花園里的鶯》（1970年）。在這首作品中，他把居住地方的各種鳥的聲音都組織進去了。

梅西安在77種法國常見鳥類中，整理出四種鳴叫的原型，分別是褐雨燕、鯡鷗、藍巖畫眉、百靈的叫聲。每一章他都以一種法國常見的鳥類為中心，根據不同的鳥寫出了不同的鋼琴華彩部分以及間奏，還有的用同素材發展而成的獨特曲段來描寫鳥林中所有的鳥以對位的形式一齊歌唱的場景。作曲家在不同時間聆聽葦濱雀的鳴唱，比如清晨和傍晚，他從中捕捉到自然的光影和溫差變化。所以他的《鳥鳴集》里，也存在像“懸崖”“水波”“灌木叢”一類的主題動機。到此我們可以理解梅西安的基本寫作概念了，就是音響型的，而不是傳統的旋律、和聲、復調等等。他通過各種各樣鳥鳴的音色以及它們之間的混合、疊置，造成了非常有感染力而且非常直接的效果。

二、作品的技術手段

整部《鳥鳴集》聽眾都聽不到一條清晰地傳統意義上的旋律線。音符在絕大多數情況下互相斷開，分布非常分散，展現出突出的點描風格。該樂曲實現演奏效果的具體做法有以下幾種：

1.時值與休止。演奏部分的音符大都短促，力求做到能夠模仿的像鳥的鳴叫。

2.力度。樂曲有時充斥著fff的尖銳的和弦，有時又以輕柔的（ppp）的力度收攏。

3.音程關系及音色處理。部分音與音之間的傾向性關系徹底喪失，在每一個音上都作出了它應有的和聲，部分不協和的音程是為了進一步表現鳥鳴的音色。在音色上他把這些叫聲表現得有的像鼓點、有點像洪鐘、有點像銀鈴。

4.節奏手法。值得注意的是《鳥鳴集》中的節奏十分獨特，每曲均使用古希臘的三段結構，表現鳥聲在白天與夜晚之間順時間而變化。通過對希臘格律和印度節奏的研究和分析，他找到了節奏的語言，從中發現了各種不同的節奏規則，并最終構成了自己的節奏語言——“以不規則的數量單位排列配置的各種時值”“均等節拍的舍棄”“不可逆行節奏”等。這些節奏要素在梅西安的音樂里相互關聯、混合、重疊并置，并且在其音樂語言發展中起著決定性的作用。三、作品的音樂表現

在這部作品中，鳥鳴是大自然的化身，占有著非常突出的地位。在樂曲中他以豐富繁榮的音色變化描繪了大自然的豐富色彩。他對自然界的反映，最終通過他長期對世界各地的鳥鳴研究以音樂化的再現來達到。樂曲的主要內容主要通過以下兩方面來表達：

1.音樂的語言。梅西安音樂語匯的特殊性主要是他的音樂語言采用各種來源的聲音——鳥語、印度音樂、素歌、東方打擊樂、佛朗克的和聲、巴托克的夜樂等，這些素材都運用得體。他的音樂個性鮮明、獨特，以豐富的音響組合和濃艷色彩而著稱。這部《鳥鳴集》以鋼琴模仿森林中各種鳥叫的聲音，生動有趣，情意盎然，表現了不同鳥類鳴叫時的場景，引發聽眾和演奏者的聯想，讓人們進入到美麗的大自然、進入鳥語花香的世界。

2.音樂的色彩。梅西安的音樂與色彩之間的關系是最難于理解的。以至于十分了解梅西安的薩姆爾也說：“這種從聲音感知色彩的現象是相當令人吃驚的，我不認為有多少作曲家有這種體驗……”梅西安對于色彩的特殊感覺，事實上是梅西安確實能夠從音樂中看到色彩。很顯然，如果演奏者能夠具有梅西安這種看到色彩的能力將會對完成這部作品有極大的幫助。梅西安運用音與色的“通感”原則寫了這部《鳥鳴集》。他在大自然里，聆聽各種聲響，對于鳥兒，他的觀察是藝術化的，他把鳥兒的歌聲做了極其精確的記譜，在音樂中的表現卻只是一種理念化的摹本。在這里聽眾能聽到鳥有獨唱也有合唱，這是因為作曲家用他特有的對位手法把各種不同的鳥組織起來，從而創造出百鳥齊鳴的音響。

四、創作中的哲學及美學觀念

“真誠、高雅、純稚”是“青年法蘭西”共同的宗旨，也是梅西安創作的座右銘。他在創作中也集中地反映出了自己的世界觀。梅西安受到象征主義美學影響，又有崇拜耶穌的宗教狂熱，所以，他的創作貫穿了神學思想。

結語

《鳥鳴集》用生動的音樂反映了自然，它是通過作曲家長期對世界各地的鳥鳴研究和精湛的作曲技巧來實現的。其獨特的鳥鳴在他的音樂中反復出現，不僅作為他音樂中的一個特征符號——大自然，更抒發了某種神秘意味的感恩之情。他的音樂作品，重在表現情感。作品體現了作曲家獨特的審美情趣和愛憎情感。對于梅西安而言，“愛”是有著明確的排序。在這些作品中到處都有著愛的痕跡，不論是對天主的愛還是對大自然的愛，我們都可以看出梅西安是用他的情感來創作。不僅如此，梅西安的現代音樂并不意味著光怪陸離、陰沉或無望，而是用簡潔戰勝俗世的煩擾。正因如此，梅西安成為20世紀以來音樂史上最富個性的人物之一。