金鎖記范文10篇

《金鎖記》是張愛玲最重要的代表作之一，曾得到許多批評家的贊譽，傅雷先生譽之為“文壇最美的收獲”，夏志清教授則稱之為“中國從古以來最偉大的中篇小說”。年少曾讀，體會不深，近日重讀，拍案叫絕，再三回味，越愛不釋手。我以為，和張愛玲其他的小說篇章比起來，這篇《金鎖記》可以說是張愛玲頂峰之作，無論從技巧上還是思想上，都能體現張愛玲的天賦所在，尋常人是無法企及的。

張愛玲善于刻畫女人，尤喜描寫各色“壞女人”，《金鎖記》也不例外，小說女主人公曹七巧是麻油店人家出身的下級階層的女子，可是她的大哥為了攀附權貴，把她嫁入了沒落大族姜家，她丈夫是個自小就臥病在床的廢人，七巧出身平民，有著勇敢剛強直爽的一面，突然進入了死氣沉沉、勾心斗角的封建家族，而且嫁著一個廢人，這個矛盾注定這是一個悲劇故事。在姜家她處處遭到排斥和冷眼，因此她不斷反抗，在別人眼中，她惡名昭著。后來丈夫和老爺相繼死后，姜家分了家產，七巧終于得以脫離封建家族的桎梏——張愛玲把它比作是一把金鎖——帶著兒女搬到外頭住。在七巧的下半生，雖然沒有了壓抑的生活，而且有了經濟基礎，可是她的后半生過得并不如意。舊時曾托以幻想的意中人三爺季澤來找她，她毫不猶豫揭穿了他的騙財的把戲，把自己生命中唯一一點的愛情葬送了；兒女長大要成婚出嫁了，可是七巧偏要和兒媳過不去，終于氣死了兒媳；女兒三十歲了仍未婚嫁，好不容易找了對象，七巧偏從中破壞……最后，這么一個不幸的女人終于在郁郁中死去，結束了她不幸的一生。

張愛玲的小說受到傳統小說影響很大，這篇《金鎖記》尤其明顯，單從技巧上來說，許多地方可以看得出《紅樓夢》的影子來。比如人物描寫方面。寫七巧，小說一開端并不直接就寫，而是通過兩個下人的床頭閑話點出，把這個家族的人物關系和大致的情況都交代清楚，這和《紅樓夢》借冷子興賈雨村之口道出榮寧二府的興衰故事一樣異曲同工。

在兩下人的口中，道出了七巧的出身；然后再借二嫂三嫂的背后冷言閑語，交代了七巧在家族中的低劣地位，因為她是平民出身，而且直言直語，大家都瞧不起她。在一系列鋪墊之后，七巧終于出場，一開始就寫她因為替二小姐云澤作媒，氣得二小姐哭，三言兩語之下，完全通過語言和動作來表現七巧的獨立個性，還把姜府的錯綜復雜的人物關系交代得相當清楚。短短四五千字，完全是側面描寫，就把七巧的出身、人物關系、人物形象交代得非常圓滿清楚，張愛玲生花妙筆，讓我贊嘆。

其實這種側面交代的方法在小說中應用得很廣。最妙一筆是在后面，當寫到七巧約準女婿童世舫見面，要拆散他們，在童的眼中，只見“門口背著光立著一個小身材的老太太”，在童的心中，印象是“直覺地感到那是個瘋子”，而小說在寫七巧老年的時候，一處都沒有正面去刻畫七巧的形象，而到最后才借旁人的眼睛點出，妙筆如斯，再次嘆服。

其外，小說跨度三十年，寫人物和事情的變遷，《金鎖記》里面用的方法更是奇妙。比如小說最后，七巧把手上的鐲子往手臂上推，那鐲子在年輕圓潤的時候是絲毫推不上的，可是到了老年，油盡燈枯，鐲子能一直推上腋窩，這金鐲子好比一把枷鎖，三十年的壓抑和蒼涼無奈，就在這一推之間，纖毫畢現，實在是點睛之筆！

曾得到許多批評家的贊譽，《金鎖記》張愛玲最重要的代表作之一。傅雷先生譽之為“文壇最美的收獲”夏志清教授則稱之為“中國從古以來最偉大的中篇小說”年少曾讀，體會不深，近日重讀，拍案叫絕，再三回味，越愛不釋手。以為，和張愛玲其他小說篇章比起來，這篇《金鎖記》可以說是張愛玲頂峰之作，無論從技巧上還是思想上，都能體現張愛玲的天賦所在尋常人是無法企及的

尤喜描寫各色“壞女人”《金鎖記》也不例外，張愛玲善于刻畫女人。小說女主人公曹七巧是麻油店人家出身的下級階層的女子，可是大哥為了攀附權貴，把她嫁入了沒落大族姜家，丈夫是個自小就臥病在床的廢人，七巧出身平民，有著勇敢剛強直爽的一面，突然進入了死氣沉沉、勾心斗角的封建家族，而且嫁著一個廢人，這個矛盾注定這是一個悲劇故事。姜家她處處遭到排斥和冷眼，因此她不斷反抗，別人眼中，惡名昭著。后來丈夫和老爺相繼死后，姜家分了家產，七巧終于得以脫離封建家族的桎梏—張愛玲把它比作是一把金鎖—帶著兒女搬到外頭住。七巧的下半生，雖然沒有了壓抑的生活，而且有了經濟基礎，可是后半生過得并不如意。舊時曾托以幻想的意中人三爺季澤來找她毫不猶豫揭穿了騙財的把戲，把自己生命中唯一一點的愛情葬送了兒女長大要成婚出嫁了可是七巧偏要和兒媳過不去，終于氣死了兒媳；女兒三十歲了仍未婚嫁，好不容易找了對象，七巧偏從中破壞…最后，這么一個不幸的女人終于在郁郁中死去，結束了不幸的一生。

這篇《金鎖記》尤其明顯，張愛玲的小說受到傳統小說影響很大。單從技巧上來說，許多地方可以看得出《紅樓夢》影子來。比如人物描寫方面。寫七巧，小說一開端并不直接就寫，而是通過兩個下人的床頭閑話點出，把這個家族的人物關系和大致的情況都交代清楚，這和《紅樓夢》借冷子興賈雨村之口道出榮寧二府的興衰故事一樣異曲同工。

道出了七巧的出身；然后再借二嫂三嫂的背后冷言閑語，兩下人的口中。交代了七巧在家族中的低劣地位，因為她平民出身，而且直言直語，大家都瞧不起她一系列鋪墊之后，七巧終于出場，一開始就寫她因為替二小姐云澤作媒，氣得二小姐哭，三言兩語之下，完全通過語言和動作來表現七巧的獨立個性，還把姜府的錯綜復雜的人物關系交代得相當清楚。短短四五千字，完全是側面描寫，就把七巧的出身、人物關系、人物形象交代得非常圓滿清楚，張愛玲生花妙筆，讓我贊嘆。

當寫到七巧約準女婿童世舫見面，其實這種側面交代的方法在小說中應用得很廣。最妙一筆是后面。要拆散他童的眼中，只見“門口背著光立著一個小身材的老太太”童的心中，印象是直覺地感到那是個瘋子”而小說在寫七巧老年的時候，一處都沒有正面去刻畫七巧的形象，而到最后才借旁人的眼睛點出，妙筆如斯，再次嘆服。

小說跨度三十年，其外。寫人物和事情的變遷，《金鎖記》里面用的方法更是奇妙。比如小說最后，七巧把手上的鐲子往手臂上推，那鐲子在年輕圓潤的時候是絲毫推不上的可是老年，油盡燈枯，鐲子能一直推上腋窩，這金鐲子好比一把枷鎖，三十年的壓抑和蒼涼無奈，就在這一推之間，纖毫畢現，實在點睛之筆！

曾得到許多批評家的贊譽，《金鎖記》張愛玲最重要的代表作之一。傅雷先生譽之為“文壇最美的收獲”夏志清教授則稱之為“中國從古以來最偉大的中篇小說”年少曾讀，體會不深，近日重讀，拍案叫絕，再三回味，越愛不釋手。以為，和張愛玲其他小說篇章比起來，這篇《金鎖記》可以說是張愛玲頂峰之作，無論從技巧上還是思想上，都能體現張愛玲的天賦所在尋常人是無法企及的

尤喜描寫各色“壞女人”《金鎖記》也不例外，張愛玲善于刻畫女人。小說女主人公曹七巧是麻油店人家出身的下級階層的女子，可是大哥為了攀附權貴，把她嫁入了沒落大族姜家，丈夫是個自小就臥病在床的廢人，七巧出身平民，有著勇敢剛強直爽的一面，突然進入了死氣沉沉、勾心斗角的封建家族，而且嫁著一個廢人，這個矛盾注定這是一個悲劇故事。姜家她處處遭到排斥和冷眼，因此她不斷反抗，別人眼中，惡名昭著。后來丈夫和老爺相繼死后，姜家分了家產，七巧終于得以脫離封建家族的桎梏—張愛玲把它比作是一把金鎖—帶著兒女搬到外頭住。七巧的下半生，雖然沒有了壓抑的生活，而且有了經濟基礎，可是后半生過得并不如意。舊時曾托以幻想的意中人三爺季澤來找她毫不猶豫揭穿了騙財的把戲，把自己生命中唯一一點的愛情葬送了兒女長大要成婚出嫁了可是七巧偏要和兒媳過不去，終于氣死了兒媳；女兒三十歲了仍未婚嫁，好不容易找了對象，七巧偏從中破壞…最后，這么一個不幸的女人終于在郁郁中死去，結束了不幸的一生。

這篇《金鎖記》尤其明顯，張愛玲的小說受到傳統小說影響很大。單從技巧上來說，許多地方可以看得出《紅樓夢》影子來。比如人物描寫方面。寫七巧，小說一開端并不直接就寫，而是通過兩個下人的床頭閑話點出，把這個家族的人物關系和大致的情況都交代清楚，這和《紅樓夢》借冷子興賈雨村之口道出榮寧二府的興衰故事一樣異曲同工。

道出了七巧的出身；然后再借二嫂三嫂的背后冷言閑語，兩下人的口中。交代了七巧在家族中的低劣地位，因為她平民出身，而且直言直語，大家都瞧不起她一系列鋪墊之后，七巧終于出場，一開始就寫她因為替二小姐云澤作媒，氣得二小姐哭，三言兩語之下，完全通過語言和動作來表現七巧的獨立個性，還把姜府的錯綜復雜的人物關系交代得相當清楚。短短四五千字，完全是側面描寫，就把七巧的出身、人物關系、人物形象交代得非常圓滿清楚，張愛玲生花妙筆，讓我贊嘆。

當寫到七巧約準女婿童世舫見面，其實這種側面交代的方法在小說中應用得很廣。最妙一筆是后面。要拆散他童的眼中，只見“門口背著光立著一個小身材的老太太”童的心中，印象是直覺地感到那是個瘋子”而小說在寫七巧老年的時候，一處都沒有正面去刻畫七巧的形象，而到最后才借旁人的眼睛點出，妙筆如斯，再次嘆服。

小說跨度三十年，其外。寫人物和事情的變遷，《金鎖記》里面用的方法更是奇妙。比如小說最后，七巧把手上的鐲子往手臂上推，那鐲子在年輕圓潤的時候是絲毫推不上的可是老年，油盡燈枯，鐲子能一直推上腋窩，這金鐲子好比一把枷鎖，三十年的壓抑和蒼涼無奈，就在這一推之間，纖毫畢現，實在點睛之筆！

《金鎖記》是張愛玲最重要的代表作之一，曾得到許多批評家的贊譽，傅雷先生譽之為“文壇最美的收獲”，夏志清教授則稱之為“中國從古以來最偉大的中篇小說”。年少曾讀，體會不深，近日重讀，拍案叫絕，再三回味，越愛不釋手。我以為，和張愛玲其他的小說篇章比起來，這篇《金鎖記》可以說是張愛玲頂峰之作，無論從技巧上還是思想上，都能體現張愛玲的天賦所在，尋常人是無法企及的。

張愛玲善于刻畫女人，尤喜描寫各色“壞女人”，《金鎖記》也不例外，小說女主人公曹七巧是麻油店人家出身的下級階層的女子，可是她的大哥為了攀附權貴，把她嫁入了沒落大族姜家，她丈夫是個自小就臥病在床的廢人，七巧出身平民，有著勇敢剛強直爽的一面，突然進入了死氣沉沉、勾心斗角的封建家族，而且嫁著一個廢人，這個矛盾注定這是一個悲劇故事。在姜家她處處遭到排斥和冷眼，因此她不斷反抗，在別人眼中，她惡名昭著。后來丈夫和老爺相繼死后，姜家分了家產，七巧終于得以脫離封建家族的桎梏——張愛玲把它比作是一把金鎖——帶著兒女搬到外頭住。在七巧的下半生，雖然沒有了壓抑的生活，而且有了經濟基礎，可是她的后半生過得并不如意。舊時曾托以幻想的意中人三爺季澤來找她，她毫不猶豫揭穿了他的騙財的把戲，把自己生命中唯一一點的愛情葬送了；兒女長大要成婚出嫁了，可是七巧偏要和兒媳過不去，終于氣死了兒媳；女兒三十歲了仍未婚嫁，好不容易找了對象，七巧偏從中破壞……最后，這么一個不幸的女人終于在郁郁中死去，結束了她不幸的一生。

張愛玲的小說受到傳統小說影響很大，這篇《金鎖記》尤其明顯，單從技巧上來說，許多地方可以看得出《紅樓夢》的影子來。比如人物描寫方面。寫七巧，小說一開端并不直接就寫，而是通過兩個下人的床頭閑話點出，把這個家族的人物關系和大致的情況都交代清楚，這和《紅樓夢》借冷子興賈雨村之口道出榮寧二府的興衰故事一樣異曲同工。

在兩下人的口中，道出了七巧的出身；然后再借二嫂三嫂的背后冷言閑語，交代了七巧在家族中的低劣地位，因為她是平民出身，而且直言直語，大家都瞧不起她。在一系列鋪墊之后，七巧終于出場，一開始就寫她因為替二小姐云澤作媒，氣得二小姐哭，三言兩語之下，完全通過語言和動作來表現七巧的獨立個性，還把姜府的錯綜復雜的人物關系交代得相當清楚。短短四五千字，完全是側面描寫，就把七巧的出身、人物關系、人物形象交代得非常圓滿清楚，張愛玲生花妙筆，讓我贊嘆。

其實這種側面交代的方法在小說中應用得很廣。最妙一筆是在后面，當寫到七巧約準女婿童世舫見面，要拆散他們，在童的眼中，只見“門口背著光立著一個小身材的老太太”，在童的心中，印象是“直覺地感到那是個瘋子”，而小說在寫七巧老年的時候，一處都沒有正面去刻畫七巧的形象，而到最后才借旁人的眼睛點出，妙筆如斯，再次嘆服。

其外，小說跨度三十年，寫人物和事情的變遷，《金鎖記》里面用的方法更是奇妙。比如小說最后，七巧把手上的鐲子往手臂上推，那鐲子在年輕圓潤的時候是絲毫推不上的，可是到了老年，油盡燈枯，鐲子能一直推上腋窩，這金鐲子好比一把枷鎖，三十年的壓抑和蒼涼無奈，就在這一推之間，纖毫畢現，實在是點睛之筆！

摘要：現代作家張愛玲的小說，彌漫著濃厚的悲劇色彩。她的作品有著悲劇的主題思想，多以悲劇愛情故事為題材，張愛玲善于運用蒼涼的語言和獨特的意象渲染悲涼的小說氛圍，從而形成了蒼涼的藝術風格。張愛玲的悲劇創作意識源于她的家庭變故和感情受挫。她在小說中，塑造的悲劇女性形象有三種：一種是受封建枷鎖束縛的女性，一種是物欲與道德擠壓下靈魂扭曲的女性，另一種則是由于自身性格缺陷和軟弱釀成悲劇的女性。

關鍵詞：張愛玲；小說；悲劇意識

張愛玲是一位富有傳奇色彩的現代女作家，顯赫的家世、不幸的婚姻和坎坷的經歷，給她的一生蒙上了濃厚的傳奇色彩。家庭變故和感情受挫，鑄就了她復雜的心理世界和孤僻的性格，而對人性、歷史和現實的悲觀又促成了她獨特的悲劇創作觀，因此她的作品風格美艷而蒼涼，筆觸深刻而冷峻，塑造的女性人物總是彌漫著一種悲涼、陰暗的氣息，她們蟄居在傳統男權的陰影之下，殊途同歸的悲劇命運都源自于張愛玲自己悲劇人生的感悟。

一、蒼涼的藝術風格

張愛玲的小說是“一個美麗而蒼涼的手勢”，“她的作品有著淡漠的貧血和感傷的情調”。胡蘭成說：“張愛玲先生的散文與小說，如果拿顏色來比方，則其明亮面是銀紫色的，其陰暗面是月下的青灰色”。張愛玲的小說，刻畫了一個個殘酷而悲涼的人物形象，蒼涼是小說的底色，作品始終彌漫著濃厚的悲劇色彩。這種蒼涼的藝術風格主要表現在以下幾個方面。

1.彌漫濃厚悲劇色彩的主題思想

畢業論文

黃金枷鎖下的“奴隸”與“怪胎”

——曹七巧悲劇命運及根源探微

內容摘要：《金鎖記》將曹七巧塑造成了一個人性變異的女性形象，塑造成了一個鞭笞情欲，貪婪物欲的魔婦，塑造成了一個放在封建禮教和拜金主義供臺上血淋淋的祭品！在她的身上，有著嚴重的缺失性體驗和孤獨體驗，從弗洛依德精神分析學角度來講，情欲的壓抑是曹七巧個體心理變異的動因，從馬斯洛人本主義心理學角度來說，安全的需要是使其成為金錢的奴隸。同時，封建禮教與拜金主義是其心理變態的社會性因素，所以曹七巧的人物形象是一個禮教與金錢雜合而生成的“奴隸”與“怪胎”。并由此展現了半殖民半封建的港滬大都市背景中心靈缺失的女性形象，深刻揭示了在中西文化激烈碰撞下女性精神失落與心理變態的成因，她的悲劇是那個社會的悲劇，也是那個時代的悲??！

關鍵詞：禮教、金錢→情欲壓抑、安全需要→奴隸、怪胎

約翰.柰斯比特在《女性大趨勢》中指出：“女性需要三樣東西：自尊、經濟能力和生育自由。”①是啊，翻開中國血淚斑斑的近代史，中國女性沒有經濟能力，只能用性價值來補償，而成為生兒育女的工具，只是男人們的玩偶，男人們的附屬品，是擺在幾千年封建專制與傳統文化那神臺上的血淋淋的祭品！張愛玲，這位在四十年代大上海紅極一時、極富有傳奇色彩的女作家，以兩性變態關系、婚姻畸形為獨特的視角，以男女感情細微處揭示中國女性的生存狀態，寫盡了滾滾紅塵中的人世滄桑，蕓蕓眾生中的人情世態。曹七巧，是堪稱張愛玲力作的《金鎖記》中所塑造的典型悲劇人物，作為一種新舊文化交替的殉葬品，其本身就有一種強烈的現實意義。

一、張愛玲作品的傳播熱和改編熱

文學作品雖然可以起到陶冶人們情操、提升人們生活能力的作用，但不能像現代影視劇那樣將作品形象生動地展示在消費者面前，以達到吸引消費主體和提高消費主體熱情的效果。因此，將文學作品具有凈化心靈和陶冶情操的功能與多媒體技術進行有效對接，不僅可以達到提高人們觀影激情的目的，還可以幫助人們從傳播學的角度，更加深入、全面、系統地了解和認知文學作品，進一步激發人們探索優秀文學作品的欲望。21世紀是一個全球化、信息化和經濟化的時代，將文學作品與傳播學進行有效融合，是時展的趨勢，也是提高文學作品和影視作品市場占有率的重要途徑，從而達到互惠互利的目的。在這種大環境背景和影響因素作用下，中國現代文壇有一位女作家，她的作品屢屢被知名導演改編成電視劇和電影，無論是以怎樣的方式改編，都不會失去她作品鮮明的特色，依然會讓人們保有極高的熱情，她就是張愛玲。就張愛玲文學作品的傳播熱而言，主要有三次。一次是上世紀40年代，一部《傳奇》讓世人了解到張愛玲傳奇的一生?！秱髌妗肥菑垚哿嵴鎸嵉娜松蜕顚懻?，通過自身的所感所想，站在充滿年代感的視角，運用獨特的語言表達方式，描述了一個“紙醉金迷”的上海和一個“千瘡百孔”的人生。隨后一段時間，由于歷史和政治等因素的影響，張愛玲作品在大陸活躍的頻率逐漸減少。第二次熱潮發生在上世紀80年代，大陸的思想觀念和環境發生了巨變，不再像以前那樣受到政治原因和人為觀念等因素的限制和束縛，使張愛玲以及她的文學作品重新被發掘。不論是影視劇領域還是文學領域，都掀起了一股“張愛玲熱”。就文學領域而言，文學研究者對張愛玲的作品以及張愛玲生平的研究，帶動了張愛玲作品受到市場的熱捧。就影視領域而言，很多知名導演對張愛玲的作品喜愛有加，為進一步改編其作品奠定了基礎。張愛玲文學作品帶有濃厚的批判色彩和深刻的世俗特色，其作品在與當時那個世俗年代的碰撞中產生了強烈的共鳴，從而深深吸引了世人的目光。第三次熱潮發生在上世紀90年代，她的文學作品被廣泛流傳于影視界、商業界和文學界，逐漸與市場經濟融為一體，無論是張愛玲本人的家庭、愛情還是作品，已經深深與大眾市場捆綁在一起，從而成為一種獨特的文學現象。張愛玲本人以及其作品就像一部部生動的戲，這也是導演偏愛張愛玲文學作品的關鍵因素。在舞臺上，張愛玲的作品呈現出完美的畫面感和鮮明的藝術色彩，閱讀張愛玲作品，可以給人以無限遐想的空間和藝術視覺感。比如，2004年播出的電視劇《半生緣》和2009年播出的《傾城之戀》，這兩部文學作品都帶有強烈的年代色彩，無論是寫作技巧，還是作品與時代的契合度，都給觀眾強烈的視覺沖擊，讓觀眾在心理上與影視劇和作品本身產生共鳴。

二、張愛玲作品影視劇改編傳播學分析

就傳播媒介而言，文學作品通過紙質形式只是展示出一個模糊的人物形象和性格特征，但是通過多媒體技術，不僅可以使人物形象具體化，還可以使人物形象性格特征鮮明化。比如《半生緣》中曼楨這個人物形象，一旦觀眾看了電視劇，觀眾心中對曼楨的勾勒就變成了林心如或者吳倩蓮。由此可見，電影或者電視劇對文學作品本身的人物設定有一定的影響。就傳播環境而言，隨著社會經濟文化的發展和大眾媒體進入現代消費市場，在商業利益的驅動下，大眾媒體與文學作品的契合度逐漸加強，由語言為中心的理性主義，逐漸向視覺為中心的感性主義轉變。

三、影視改編對張愛玲作品文學風格的消解

1“.蒼涼”意境和“傳奇”故事的消解

作為一位遺世獨立的女子，張愛玲是不幸的。胡蘭成給予了她愛情，賴雅成就了她的婚姻，最終愛情背板，婚姻被帶進了墳墓。張愛玲將自我人生的悲凄愛情移植給她筆下的都市男女，終其一生，她的文章風格始終籠罩在淡淡的悲壯凄美的筆調下。她的作品，如《金鎖記》、《花雕》等大多有著不完美的結局，但是，《傾城之戀》卻成了一個例外，被賦予了一個美好的結局，盡管這個美好的結局與安徒生通話中的“他們從此過上了幸福的生活”并不一樣。

張愛玲在《傾城之戀》這部小說中，不僅僅描寫了兩個人在戰亂背景下相愛的故事，還反映了當時的歷史背景和社會環境，白流蘇儼然也成為了那個時代的女性主義矛盾斗爭的載體。

“一個女人再好些，得不到異性的愛，也就得不到同性的尊重，女人們就是這點賤?！卑琢魈K遭受哥哥們的欺騙散盡錢財，遭受嫂嫂們的冷嘲熱諷忍氣吞聲，遭受母親的忽視寂寞生活后發出這樣的感慨，反映了那個時代的女性將個人尊嚴和命運寄托與男性身上的無奈的選擇：女性只有作為男性的唾棄才能體現其價值的存在。處于中西文化交融與碰撞的張愛玲，處于一個特殊的歷史文化背景中：一是封建倫理道德對女性身心的壓迫和精神的禁錮依然潛伏著；另一方面，現代文明的進程推進了婦女解放事業的發展和女權運動的興盛，婦女的地位有所提高。因此，被張愛玲塑造為女性主義的化身的白流蘇，也是有靈魂、有思想的，她在精神上尋求著一種獨立和解脫。從其自身角度看，流蘇作為一個封建的女子，其本身的做法超越了封建禮教的防線。當她再也忍受不了丈夫的惡劣行為時，她毅然提出了離婚，然而這對于她的丈夫來說確實很震驚。從一個現代女性角度來講，流蘇意識到女性的存在，她學會了反抗，學會了堅強，學會了追求自己的幸福。

從社會背景來看，一個離婚的女子在社會上根本沒有生存的余地。命運偏偏就賦予了白流蘇這樣的不幸。她忍著屈辱在娘家生活，聽著“我是有點人心的，不能靠定了人家，把人家拖窮了，我還有三分廉恥呢！”，“到時回去時正經，領個孩子過活，熬個十幾年，總有你出頭之日?！边@樣的話語，她的心都要碎了，散發著如此強烈金錢氣息的親情再也沒有了人情味。她心里明白得很，大家都不愿意她再留下了，無非是想讓她離開這個家，以前是有她的錢在背后支撐著，現在錢用光了又該是怎樣的一個局面？無論怎么樣，要想在這個十分混沌的家里呆下去，只有隱忍著的。但是終究是忍不得了，她意識到再也不能在這個就愛呆下去了，認識到再也不能依靠任何人，再也忍受不了精神的折磨開始尋找生存的道路。這個時候，范柳原成為了她生存的一個目標。雖然如此，白流蘇亦有著她自身的矜持，堅持著封建的禮儀，拒絕成為范柳原的情婦，不屈從、不諂媚，貞潔謹慎，追求永恒崇高的精神之戀。

香港的淪陷把兩人的命運糾纏在一起，正如書中所說的“香港的陷落成全了她，但是在這不可理喻的世界里，誰知道什么是因？什么是果？誰知道呢？也許就因為要成全她，一個大都市都顛覆了……”。傾城之戀，顧名思義，就是指坍塌之戀。張愛玲，用她獨特的敏銳力與洞察，揭示了在民國時代的遺少們的腐朽生活及封建守舊的生活態度。她在作品中通過反映舊社會兒女的畸形心理，賦予作品蒼涼的色彩，從而感悟到人生的悲劇色彩。

各類名著讀后感合計（《局外人》讀后感）

《局外人》是法國著名存在主義作家加繆的第一部小說，也是他的代表作之一。整部作品以平淡語言敘述，通過主人公心理與外部環境的描寫，反映了主人公默而索與外部世界的關系，即默而索是這個世界的局外人，他與這個世界格格不入。

小說以默而索母親的死開篇，母親的死并沒有讓他過度的傷心，他甚至連母親的最后一眼都不看，也不流淚，將母親埋葬后，他為回到阿爾及爾離開那鬼地方而興奮不已，“我想到我要上床睡它十二個鐘頭時我所感到的喜悅”?；氐桨柤盃?，他便和女友鬼混在一起，游泳、看滑稽電影，他早將母親之死拋之腦后。對于老板的調任巴黎，他的回答是“生活是無法改變的，什么樣的生活都一樣，我在這兒的生活并不使我不高興”。而女友的求婚，他的態度是“怎么樣都行”。鄰居萊蒙請他寫信，讓他幫助自己對付自己的情人，他想都沒想，欣然答應，“他問我是不是馬上寫不方便，我說不”。而他不知道，他在不自覺地卷入一場斗毆中，最后在海邊，他開槍打死了一個對手。

接著，他被審判，雖然他有罪，但對他的指控卻讓人發笑。對母親的死無動于衷成了檢察官手中的把柄，他振振有詞地說道：“我控告這個人懷著一顆殺人犯的心埋葬了一位母親?！庇谑?，默而索被判了死刑，但他似乎對這一切毫不在乎，當他知道上訴無望之后，他依然平靜地等待著死亡，并拒絕向神父做自己最后的懺悔。

整篇作品以時間為線索，可歸納如下：母親之死—→被調任與女友求婚—→幫鄰居對付其情人—→開槍殺人—→被判死刑。整個過程似乎默而索都是一個“局外人”，他對這個世界似乎麻木了，對于一切東西，他都接受，唯獨最后拒絕對上帝的懺悔。

但我認為默而索似“局外人”但非“局外人”，他時時刻刻參與到這個世界當中，他一心想按自己的方式活在這個世界上。之所以把母親送進養老院，是因為自己和母親無話可說，而養老院里有許多老人作伴，他“明白為什么她要在晚年又找了個‘未婚夫’，為什么她又玩起了‘重新再來’的游戲”，他認為“母親已經離死亡那么近了，該是感到解脫了。任何人，任何人也沒有權利哭她”。所以，對默而索而言，真實情感與外在的表現并無關系，他雖傷心，但母親的死并不會讓他流淚。對于老板的攤派巴黎，他并沒有雄心大志，他知道“生活是無法改變的，什么樣的生活都一樣，我在這兒的生活并不使我不高興”。女友的求婚，他認為“這無關緊要，如果她想，我們可以結婚”。以上兩點說明默而索對自己擁有的一切已知足，他不是一個對生活貪婪的索取者。出于對鄰居的幫助，他寫信幫鄰居對付其情人，殺死阿拉伯人是因為他當時產生了幻覺，他看見“刀鋒閃閃發光，仿佛一把寒光四射的長劍刺中了我的頭”。在監獄里，他屢次拒絕接見神父，因為他不信上帝，是因為他“對自己有把握，對一切都有把握，比他（上帝）有把握，對我的生命和那即將到來的死亡有把握”。到離死前，他“體驗到了這個世界如此像我，如此友愛，我覺得我過去是幸福的，我現在仍然是幸福的”。

摘要：本文采用社會學的調查方法，調查得出“當代中學生對張愛玲作品的接受程度有所提高”，在此基礎上，本文以“文學教育的重要性”、“當代中學生接受心理的變化”等為主要論點，論證了“張愛玲作品能夠入選中學語文教材”。同時，本文也為張愛玲作品入選中學語文教材、張愛玲作品的課堂教學提供了一些有效的建議。

關鍵詞：中學生接受心理;張愛玲作品;中學語文教材;文學教育

上世紀80年代以來，張愛玲的接受研究一直廣受學界的關注，但受特定時代環境以及張愛玲作品獨特美學風格影響，其作品的接受研究對象似乎一直被限定在“大學生”、“女性讀者”等幾個特定的閱讀群體中，年齡稍低的中學生群體則被相關研究拒之門外。隨著社會各方面的發展，中學生群體的閱讀心理已經發生了較大的變化，閱讀能力也有了較高的提升，中學生逐漸成為張愛玲作品的閱讀群體。另一方面，縱觀全國范圍內的中學教材編寫情況，張愛玲的作品幾乎一致被排除在中學語文教材的大門之外，那么張愛玲作品到底能否被編選入中學語文教材？閱讀張愛玲的作品對提升中學生的審美能力是否有幫助？要解決這些問題，調查并研究當前中學生對張愛玲作品的接受情況就顯得極有必要。

一.調查結果反饋

本次調查主要采取線上發放問卷的方式，通過“問卷星”網站生成網絡問卷，發放平臺主要是微信、百度貼吧等，發放時間為2019年3月份，主要調查群體為中學師生。此次調查最終收回有效問卷256份，收回中學在讀學生問卷共163份，其中初中生問卷答案74份、高中生問卷答案89份；收回大學在讀以及社會人員問卷答案共93份，包括56份中學教師問卷答案，其中中學語文教師的問卷答案占31份。下面將根據調查反饋的內容對調查結果進行詳細的分析：（一）當代中學生對張愛玲作品的接受度。第一，通過調查數據的分析發現，中學生幾乎都是通過課外的方式接觸到張愛玲的作品，例如課外書籍閱讀、觀看影視劇改編等等，這一部分所占比例為61.33%。由此可知，中學生對張愛玲作品的接受途徑多元，但少數來源于課堂。第二，當代中學生對張愛玲作品的閱讀不僅僅局限于《傾城之戀》、《紅玫瑰與白玫瑰》等大眾耳熟能詳的作品，也有不少的學生表示他們曾看過張愛玲的《花凋》等相對冷門的作品。由此可知，中學生對張愛玲作品的接受程度在不斷提高。第三，在所收回的256份調查問卷當中，只有不到30人表示不喜愛張愛玲的作品，其余大部分人對張愛玲的作品表示喜愛，多數中學生覺得張愛玲作品是適合中學生閱讀的。由此可知，中學生對張愛玲作品的喜愛程度在不斷地提升。（二）中學語文教師對當代中學生文學教育的看法。此次調查問卷的附頁還對中學語文教師群體進行了一次問題調查，參與這份調查的中學語文教師總共有31名，以下將對調查數據作進一步詳細的分析：31名教師一致表示當前文學教育的具體實踐情況卻不佳，多數中學語文課堂還是在運用比較模式化的語文教育方式。另外，多數老師還表示“張愛玲作品可以引進中學生的學習課堂”，他們認為“當前學生的審美心理已經有所改變，能夠適當接受張愛玲作品”、“閱讀張愛玲作品，能提升學生審美欣賞能力，提高學生寫作水平”。綜上，可以得到如下結論：文學教育在中學語文教學中具有重要的地位，但當前的文學教學現狀卻是不容樂觀的。隨著學生文學審美能力的提升，可以適當在中學語文教材中增加一些文學性比較強的作品，例如張愛玲的一些經典作品，以此來豐富當前中學語文教材的多元性，并作為改善當前中學文學教育的基礎工作。

二.調查結果原因分析