程式范文10篇

一、京劇程式的特點

京劇的程式作為一種具象的規范．其形成有深刻的文化原因。它依從的是完整原則，從上到下，從左到右，從前到后等等，依據角色、行當的特點要求，進行規范、完整、細致、夸張、美感的系列舞臺行動。黑格爾指出：“藝術理想的本質．就在于使外在的現象符合心靈，成為心靈的表現”從“徽班進京”到“同光十三絕”．從“四大名旦”到“四大須生”．京劇發展到今天．凝結了無數藝術家的畢生心血．經過200多年的繼承、發展，逐漸形成了觀賞性、藝術性高度同一的京劇程式美京劇藝術非常重視外部形式上的表演(即程式化)。

強調唱念做打舞翻的基本功和表演技巧，強調形式美。每一個動作都是由手、眼、身、發、步五體同步協作進行的。唱、念、做、打，各有各的程式，那么怎樣把程式有機地連綴起來呢?這里就有一個起承轉合的法則問題：比如動作的最小元素“山膀”．看著可能沒有什么．但是要達到形式美，就要有這樣一個程序：欲左先右，從腰部啟動，然后看手、眼隨、上步、拉開、眼向前看、踏步、靜心、亮相、睜眼、吸氣、閉嘴、吸肚和挺腰這一連串動作，并在動作中，協調。達到渾然一體的視覺效果也就是說．從這樣一個小的動作，也要體現出人物的氣魄和矯健。否則，如果是沒有靈魂驅動的“山膀”．完全是一種形式主義的表現．觀眾就會感到你自己也不知所云。京劇重視外型的表現．但是必須是“使外在的現象符合心靈的表現”例如武戲演員的“起霸”，就是一組程式動作的組合，在動作的組合順序上幾乎是一樣的。在表演中，根據人物的不同特點．就要有不同的程式表現。比如要求《扈家莊》中扈三娘的起霸要表現出人物的驕、嬌二氣；要求《鐵籠山》中姜維的起霸要表現出人物的統帥氣魄和智勇雙全；《借東風》中趙云的起霸，因為是配演，雖然半個起霸．但是要表現出人物的八面威風而這些不同的人物個性就是要表現在基本相同的．經過千錘百煉的一舉一動上．也就是說既要注意外型的塑造．又要使每一個動作表現出人物的潛臺詞。京劇藝術的美是“美乃是靈魂與自然相一致所產生的結果。”(現代美學家桑塔耶那語)

二、京劇程式的必要性

京劇藝術的各個組合中。唱、念、做、打，都有自己的程式因為在京劇舞臺上不允許有純屬自然形態的原貌出現．一切生活的自然形態．都須按照美的原則予以提煉、概括、夸張、美化。使之成為節奏鮮明、格律嚴整的技術格式即程式1．并在舞臺上表現出來。京劇音樂中的板式、曲牌、鑼鼓；念白中的韻白、京白，表演中的身段、手勢、步法、工架，武打中的各種套路，以至喜怒哀樂、哭笑驚嘆等感情的表現形式等等．無一不是生活中的語言、聲調、心理變化和形體動作的格律化．即程式化的表現。其實．世界上各種藝術都與京劇一樣存在著程式．沒有程式就沒有了藝術。程式就像我們寫文章時的語匯、詞組和成語經過嚴格的語法規范連綴起來一樣．比如中國畫家在勾畫山水花鳥時的勾勒、潑墨、積墨、皴法、烘托和用色的程序：芭蕾舞在表現各種情感時的大跳、托舉、旋轉、倒踢紫金冠；歌劇演員在抒發情感時的詠嘆調、宣敘調以及演出過程中的序曲、間奏曲、舞曲；電影在表現的特寫、近景、中景、遠景、蒙太奇、化入、化出和話外音等等一樣，如果取消了這些程式，這些藝術也就不能存在了。取消了勾勒和沒骨，還有國畫嗎?取消了足尖動作，還能叫芭蕾舞嗎?取消了詠嘆調還能叫歌劇嗎?取消了蒙太奇和特寫鏡頭，電影還能拍攝嗎?取消了西皮二黃的種種板式，還能叫京劇嗎?真可謂皮之不存．毛將焉附?可見，京劇中的程式就像生物中的細胞．物體中的分子與粒子一樣是無法分開的。

三、京劇藝術程式的繼承與發展

摘要：語言使用過程的實質是語言模因在動態的交際過程中相互競爭、相互選擇、相互順應的過程，這個過程的結果是積淀于人們大腦之中的語言模因之間的互動而形成程式性模因。簡單地回顧國內以模因論為視角對語用學的研究情況，然后以國內外模因論研究成果為依據，分析模因論中模因與模因之間的對話以及對話的結果所形成的程式性模因，最后從禮貌語言的程式性模因論證語言使用中的程式性模因。

關鍵詞：模因論；程式性模因;語言使用

一、模因與模因之間的對話

探討模因存在的內在理據就是探討模因與模因之間是如何進行對話的。語言使用的過程就是模因與模因相互之間選擇過程中的商討與順應，無論是模因生成還是模因理解，模因選擇和順應過程都應該是一個不斷變化的動態過程，在該過程中模因之間都需要努力順應對方。可見，模因不是孤立地存在著，而是與其它模因在特定的環境下處于不斷的對話之中。正如Blackmore所指出，模因可以被看作是和基因等價的復制因子，基因之間相互競爭，自私地、不顧一切地要進入到下一代的身體之中，最終決定了生物世界的格局及其結構；與此類似，模因之間也相互競爭著，自私地、不顧一切地要進入到另一個人的大腦、另一本書、另一個對象之中，這最終決定了我們的文化以及心理結構(Blackmore，1999)。從這一角度來說，模因的對話過程就是融合或排斥過程，即一個有意義的模因融合或排斥過程，哪怕是人為的或是模因間自動的，都會有一個模因之間相互協商或競爭的過程。

協商或競爭的過程就會出現這樣的情況：如果兩個或兩個以上的模因的內涵一致，這種一致并不是面面俱到的、具體的一致，而是說這兩種或兩種以上的模因具有某種相似的實質，這個實質就是模因的重組與重構。也就是說，具有相似實質或結構的模因形成了程式性模因。另一種情況，如果兩個或兩個以上的模因的內涵或結構不一致，那么它們就發生相互排斥的現象，相關的模因會為了自身的生存，在特殊的環境條件下，離開與之發生沖突的模因，尋求與之相互順應的模因或說與在特殊的環境條件下占支配地位的模因結合起來，最終模因之間相互排斥的結果也是不同的模因尋求與有利于自己生存的模因結合起來而形成程式性模因。模因與模因之間對話導致的兩種情況必然會產生模因與模因之間的“和諧美”即程式性模因的形成。例如：

(1)Couldyoupassmethesalt?”

摘要：京劇的表演須遵循一定的程式進行，京劇藝術就是運用唱念做打舞等各種程式技藝，運用外部的表演形式刻畫中華民族的古典美．道德美，心靈美。

關鍵詞:京劇表演藝術程式美唱念做打京劇藝術中華民族表演形式古典美道德美

一、京劇程式的特點

京劇的程式作為一種具象的規范．其形成有深刻的文化原因。它依從的是完整原則，從上到下，從左到右，從前到后等等，依據角色、行當的特點要求，進行規范、完整、細致、夸張、美感的系列舞臺行動。黑格爾指出：“藝術理想的本質．就在于使外在的現象符合心靈，成為心靈的表現”從“徽班進京”到“同光十三絕”．從“四大名旦”到“四大須生”．京劇發展到今天．凝結了無數藝術家的畢生心血．經過200多年的繼承、發展，逐漸形成了觀賞性、藝術性高度同一的京劇程式美京劇藝術非常重視外部形式上的表演(即程式化)。

強調唱念做打舞翻的基本功和表演技巧，強調形式美。每一個動作都是由手、眼、身、發、步五體同步協作進行的。唱、念、做、打，各有各的程式，那么怎樣把程式有機地連綴起來呢?這里就有一個起承轉合的法則問題：比如動作的最小元素“山膀”．看著可能沒有什么．但是要達到形式美，就要有這樣一個程序：欲左先右，從腰部啟動，然后看手、眼隨、上步、拉開、眼向前看、踏步、靜心、亮相、睜眼、吸氣、閉嘴、吸肚和挺腰這一連串動作，并在動作中，協調。達到渾然一體的視覺效果也就是說．從這樣一個小的動作，也要體現出人物的氣魄和矯健。否則，如果是沒有靈魂驅動的“山膀”．完全是一種形式主義的表現．觀眾就會感到你自己也不知所云。京劇重視外型的表現．但是必須是“使外在的現象符合心靈的表現”例如武戲演員的“起霸”，就是一組程式動作的組合，在動作的組合順序上幾乎是一樣的。在表演中，根據人物的不同特點．就要有不同的程式表現。比如要求《扈家莊》中扈三娘的起霸要表現出人物的驕、嬌二氣；要求《鐵籠山》中姜維的起霸要表現出人物的統帥氣魄和智勇雙全；《借東風》中趙云的起霸，因為是配演，雖然半個起霸．但是要表現出人物的八面威風而這些不同的人物個性就是要表現在基本相同的．經過千錘百煉的一舉一動上．也就是說既要注意外型的塑造．又要使每一個動作表現出人物的潛臺詞。京劇藝術的美是“美乃是靈魂與自然相一致所產生的結果。”(現代美學家桑塔耶那語)

二、京劇程式的必要性

教學目標

知識目標

學生理解化學方程式在“質”和“量”兩個方面的涵義，理解書寫化學方程式必須遵守的兩個原則；

通過練習、討論，初步學會配平化學方程式的一種方法——最小公倍數法；

能正確書寫簡單的化學方程式。

能力目標

摘要：藝術高校音樂劇班學生的“聲、臺、形、表”專業能力都有一定基礎，但在劇目人物表演中卻大打折扣，融合不佳，不盡人意。筆者通過借鑒和吸取戲曲表演專業按行當“程式化”的教學模式，堅持以“劇目”體現為核心，根據希波克拉底的氣質學說，按人物性格氣質的分類，對于音樂劇專業教學大膽的進行“程式化”教學模式初探。

關鍵詞：音樂劇“程式化”教學模式性格氣質

一、當前國內音樂劇專業教學現狀

近年來，音樂劇越來越多的出現在大眾的視野里。由于音樂劇是一門綜合的舞臺表演藝術，它兼容百藝、匯通萬能，這就要求音樂劇演員必須懂音樂、懂戲劇、懂舞蹈，并能夠把這些要素統一起來更好地融合并展現于舞臺。然而要培養出音樂劇所需求的綜合性全能型人才，絕不是一蹴而就的，不斷探索、總結有利于提高學生綜合素質、融合各門專業技能課程的教學方法，是我們完善音樂劇專業教學的必經之路。目前，國內的中央戲劇學院、北京舞蹈學院、上海音樂學院、上海戲劇學院、北京現代音樂學院都開設了音樂劇專業課程教學，國內這些藝術院校的音樂劇課程教學基本是單一進行授課，“聲、臺、形、表”四門課程沒有完全融合，授課教師基本都是單一的某項專業技能老師，乃至課程之間出現斷層現象。在國外，百老匯和英國西區他們基本以某個“劇目”為單位，再分類去進行符合該劇目的聲臺形表專業學習，這種學習模式在國內各大高校的教學體系中很難實現。作為音樂劇教學單位，在有限的時間、資源及條件下，音樂劇培養模式如何以“劇目”體現為中心，讓學生盡可能掌握大量的不同音樂劇作品及達到勝任不同風格作品的能力，從而在劇目呈現中能成功塑造不同人物，為以后走向社會和市場打下堅實基礎，是所有音樂劇表演教育工作者亟待思考的問題。

二、“程式化”教學模式初探

（一）借鑒和吸取戲曲表演專業“程式化”教學模式。戲曲是我國深厚博大的傳統音樂文化。我國對于戲曲教學領域的研究頗有經驗，除了口傳心授，我們最熟悉的莫過于按行當分別教學。不同行當都有其不同特點，即分了人物角色定位后，通過學習一些經典劇目中不同行當人物角色的“程式化”表演技巧（包含唱、念、坐、打），戲曲學習者就能基本準確地掌握和分辨不同行當間表演上的差別和特點，待到之后的劇目人物呈現當中，不論是新劇目或老劇目，都能有所依托有跡可尋。音樂劇專業的老師們，首先可通過借鑒學習國內各大院校音樂劇表演專業人才培養模式，同時借鑒和汲取戲曲表演專業人才培養模式已有的“唱腔、形體”等課程的特色長處，努力探尋著藝術高校音樂劇表演專業以“劇目導向”為核心，融“聲樂、臺詞、舞蹈、表演”技能培養于一體的教學改革模式，讓音樂劇這個舶來品在新時代孕育新的生命力。（二）運用氣質學說，大膽進行“程式化”教學初探。我們不難在每學年的音樂劇專業考試中發現，很多學生的“聲、臺、形、表”專業能力并不差，但是在劇目表演里卻大打折扣，不盡人意，這也是國內院校音樂劇專業教學普遍存在的問題。音樂劇盡管形式多樣，劇目風格迥異，但就其人物而言，按照不同年齡、階層，不同性格氣質，他們總有其相同和相通點。我們可嘗試性的歸納總結，挑選一些經典劇目，找到劇目中對應人物的塑造規律和程式化表演方式，其他課程也能根據此“程式化”人物定位，更合理安排課程教學。為此筆者根據希波克拉底的氣質學說，按人物性格氣質的分類，大膽的進行“程式化”教學模式初探。1.希波克拉底與氣質學說。希波克拉底(Hippcrates),被西方尊為“醫學之父”的古希臘著名醫生,古希臘醫師,西方醫學奠基人。他認為每個人身上都有血液、粘液、黃膽汁和黑膽汁四種體液，這四種體液調和,人就健康；不調和,人就要生病。這四種體液在不同人身上的比例是不一樣的,因此人們的行為方式也不同。希波克拉底根據不同的心理特征,分別稱為多血質的人、膽汁質的人、粘液質的人和抑郁質的人，這就是著名的人格氣質學說。2.人格氣質學說如何融入專業教學。我們可以嘗試把劇目中的人物劃分為各種氣質，然后進行不同性格氣質的分析及研究，找到不同類型氣質其特征。①多血質有其這樣的特點：活潑、好動、敏感、反應迅速、熱情、愛交際、有同情心、思想靈活等品質，也容易出現情緒外露、變化無常、粗枝大葉、興趣和情感易變換、浮躁、缺乏連貫性、體驗不深刻等特點。舞臺行動特點：感受、耐受性高，不隨意反應性強，可塑性較強。合適的舞臺角色：心理咨詢師、導游、推銷員、節目主持人、演講者、外事接待人員、市場調查員、監督員等適宜于反應迅速而靈活的工作。②膽汁質又稱為興奮型（不可遏止）,其特點是情感和動作的發生迅速、強烈、有力。這一類型的人大都熱情、直爽、精力旺盛、脾氣急躁、心境變化劇烈、易動感情、沖動，抑制能力差，具有外傾性。他們感受性低而耐受性、敏捷性、可塑性均較強，不隨意的反應高，反應速度快但不靈活。膽汁質在舞臺行動的氣質特征是外向性、行動性和直覺性，在舞臺上行動和語言具有強烈的興奮過程和比較弱的抑郁過程。這種氣質在舞臺上，多有慷慨激昂的激情，有崇高的英雄主義情緒，有突發的強音迸發出強烈的感情。適合的舞臺形象：反應迅速、動作有力、應急性強、危險性較大、難度較高而費力的角色。③粘液質，這種角色又稱為安靜型。粘液質的人易養成自制、鎮定、踏實等品質，但也易形成冷淡、遲緩、固執等特點。這種人反應性低、感受性低、耐受性高，情感不易發生，也不外露。他們態度持重，考慮問題全面，對自己的行為有較強的自制力，他們的心理反應緩慢，遇事不慌不忙，其可塑性差，表現為不夠靈活。他們情緒和注意力具有穩定性不容易轉移，安靜、沉默，善于克制和忍耐自己。粘液質這類舞臺角色態度持重，交際適度，不作空泛的清談，他們長時間堅持不懈，有條不紊地的在舞臺上從事自己角色的行動,能嚴格恪守既定的生活秩序和工作制度。合適的舞臺角色：醫生、法官、行政人員、出納員、會計、話務員、調解員、教師等。④抑郁質的人容易形成思想敏銳、細心、想象力豐富、善于發現，情緒深刻，精確自律多才多藝，有美感，分析力強，具有天才傾向，但也容易形成缺乏安全感，挑剔，悲觀，情緒化，自我為中心，不實際，不善于交際，偏向于看到負面的事物，多疑、孤僻、憂悶、怯懦等特點。這種人具有較高的感受性和較低的敏捷性，他們的心理反應速度慢、動作遲緩、說話慢慢吞吞。他們多愁善感，情緒容易發生，但表現得微弱而持久。舞臺行動特點：抑郁質的人一般在舞臺上表現為行為孤僻、不太合群、觀察細致、敏感、表情忸怩、多愁善感、行動遲緩、優柔寡斷，其最大的特征，具有明顯的內傾性和情緒化。為人小心謹慎，思考透徹，在困難面前容易優柔寡斷。這類人不太適合以人際交往為主的角色，如外交官、政治家、商人等外向性角色；而在只需要一個人刻苦奮斗的學術、教育、研究、技術開發和醫學等內在要求慎重、細致、周密思考的職業領域。合適的舞臺角色：責任感強、慎重、細致、理想主義者等類型角色，如：辦公室人員、雕刻員、刺繡工、保管員、機要秘書、藝術工作者、哲學家、科學家等。通過人格氣質學說對角色的具體分析，教師可在中外經典劇目和某些特色原創劇目中，按照各類型人格氣質選取典型人物，對其聲樂、臺詞、形體、表演進行再研究和訓練，真正找到其氣質外化的表演特征。讓學生在今后進行劇目排演時，拿到角色后有依可尋，根據性格氣質提示及以往的訓練要求，較好地進行角色的詮釋演繹，從而使學生走出不會演的怪圈，并在此基礎上學會理解角色，創造角色。除此之外，我們還可以根據人物身份和階層分類進行探討，這樣也會更直觀可行的作用于劇目角色的展現。我國音樂劇專業人才應具有本土特點，以及足夠的創新性和特色性，所以向戲曲教學借鑒是非常具有意義的課題。要讓學生把所學的各門功課在“程式化”的教學模式里學會并加以融合，然后真正走上舞臺去更好地演繹音樂劇，去適應社會的需要,從而培養出能夠適應音樂劇舞臺發展的全面高素質人才，是值得我們音樂劇教學工作者不斷思考和探尋的課題。

根據幾年來對單元教學的實踐和研究，我們把中學語文單元教學的基本程式歸結為“總領——教讀——自讀——總結”。

一、總領

總領是單元教學的第一階段，它起著導入的作用。其任務有三條：1、確定教學目標；2、粗讀全單元內容；3、掃清文字障礙。

確立教學目標是發揮單元教學高效率的首要原則，它在單元教學中具有舉足輕重的作用，因為它控制信息輸出和接受的范圍，決定了教和學的具體內容。

作為教師，必須明確遠期目標（整個中學階段應達到的要求）、中期目標（學段要求）、近期目標（年級要求）。只有這樣，才能在實施單元教學時，根據教材內容和教材編者的意圖去恰當地確定單元教學目標。

在確定目標這個環節中，要注意緊扣“單元教學要求”、課文“學習重點”和“訓練重點”，因為這些“要求”和“重點”直接體現了教材編者的意圖，明確規定了教些什么學些什么。在整個教材中，它們具有科學性、系統性、漸進性，是一個完整的體系。可依據學生的實際，將這些“要求”和“重點”進一步具體化，使之有較強的可操作性和可檢測性。

教學目標

1.通過具體化學反應分析，使學生理解化學方程式的涵義。

2.理解書寫化學方程式要遵守的兩條原則，能初步掌握用最小公倍數法配平化學方程式的方法。

重點和難點

1.重點是正確書寫化學方程式。

2.難點是化學方程式的配平方法。

在初中化學學習中，化學方程式的書寫是重點也是難點，很多同學耗費大量的時間去記去背化學方程式，但就是不能很好的掌握，特別是試題中一旦發現沒有見過的化學方程式的書寫就不知道該從何下手，因此在教學中探索出好的學習方法，將會使學生學習興趣得到提高，同時可讓學生從死記硬背的苦海中擺脫出來。要掌握好書寫化學方程式就必須以質守恒定律為理論基礎。這里就應用質量守恒定律書寫化學方程式作一個簡單的總結。

（1）、要能準確書寫化學方程式，必須把質量守恒定律的微觀釋理解透徹，（即：一切化學反應中，反應前后原子的種類沒有改變，原子數目沒有增減，原子的質量也沒有變化。將其含義在化學方程式中理解為：化學反應前（即反應物）出現的元素，在反應后（即生成物）中必然出現，反應物中沒有出現的元素則生成物中不能出現。如：Zn+ZnSO4+Cu↑（根據質量守恒定律的微觀解釋必然是CuSO4），因為反應物和生成物中都有Zn出現，而生成物又中出現了Cu、O、S三種元素，則反應物中也應出現這三種元素，而通常SO4作為一個原子團出現的，因推出反應物中的另一種物質一定是CuSO4。

（2）、掌握好化學方程式的書寫，必須準確無誤的書寫出化學式，即尊重客觀事實，不要任意臆造。

（3）、對未見過的化學方程式的書寫，題中必然會給出條件（某實驗現象或具體的反應物、生成物的名稱或化學式及反應條件等）。

（4）、將寫好的化學式須進行配平，一定要牢記“反應前后原子種類不變，原子個數不增減”。驗證反應前后的原子個數是否一致，原子數目是否相等，否則就應檢查化學式是否正確或反應物、生成物是否隨意增加了還是減少了。如：2KClO3+MnO22KCl+3O2↑這個方程式顯然是不正確的，根據質量守恒定律生成物中無Mn元素，從而證明MnO2是不能寫在反應物中去而只能寫在等號上面。2KClO32KCl+3O2↑牢記以上四點書寫原則，化學方程式的書寫就不會咸到困難了。

例1、（利用已知條件）：科學家預言未來最理想的能源是綠色植物，即綠色植物的桔桿[主要成分(C6H5O5)n]和水在適當的催化劑等條件下生成葡萄糖(化學式C6H12O6)再將葡萄糖在一定條件下轉化生成乙醇(C2H5OH)同時放出CO2,乙醇是很好的燃料,寫出化學方程式(2000年四川省化學競賽試題19題).

教學目標：

知識：在正確書寫化學方程式的基礎上，進行簡單的計算。

能力：培養學生按照化學特點去進行思維的良好習慣和熟練的計算技能。

情感：認識定量研究對于化學科學發展的重大作用。培養學生科學的學習態度。

學前分析：

本節課在學習了質量守恒定律、化學方程式、相對原子質量、化學式計算等知識的基礎上，對化學知識進行定量分析。知識本身并不難，關鍵是使學生自己思考、探索由定性到定量的這一途徑，并使之了解化學計算在生產生活中的重要作用。在計算過程中，對解題格式、步驟嚴格要求，培養他們一絲不茍的科學態度。

進入21世紀后，隨著我國政治經濟體制改革的不斷深入，社會生活的節奏也在逐步加快，競爭也日趨激烈，由此所引發的心理健康問題也日益增多。尤其是在高校，因社會發展的急劇變革以及高校學生主體的變化所引起大學生在學習、情感、人際交往以及就業等方面的心理健康問題也日顯突出。為有效應對大學生的心理健康問題，無論是學術界還是黨和國家都在積極探索解決大學生心理健康問題的新途徑與新方法。從學術研究的角度看，比較有價值的研究主要體現在心理健康教育的途徑上，比如，馬崇坤探討了心理咨詢主動干預模式對大學生心理健康的影響[1]，盧春宏探討了戶外體驗式培訓對大學生心理健康的影響[2]，楊洋探討了體育課程對大學生身心素質的影響[3]，任春鳳探討了家庭教育對大學生心理健康的影響[4]，上述研究都取得了良好的實際效果。此外，中國人民大學心理健康教育課題組提出了具有人大特色的“三合一”模式[5]，也值得借鑒。從政府的角度來看，早在2004年，黨和政府就了關于進一步加強和改進大學生思想政治教育的意見，明確要求各高校要加強大學生的心理健康教育。隨后，為進一步貫徹該意見的精神要求，教育部辦公廳于2011年又了《普通高等學校學生心理健康教育課程教學基本要求》（以下簡稱《要求》，在該《要求》中，國家明確要求高校要對大學生進行32-36課。可以說，上述文件的頒布有利地促進了高校心理健康教育的開展。但是，本課題組研究認為，無論是學者還是國家，他們對高校心理健康教育的研究都有一定缺陷與不足。首先，學者的研究主要集中在課堂教學以外其他心理健康教育途徑上，而對于心理健康教育的主渠道（大學生心理健康教育課）研究得甚少；其次，在國家所頒布的《要求》中，仍然采用傳統的階段式心理健康教育模式，只是增加了課時，這本身就不符合高校大學生心理健康問題的實際情況。在《要求》的指導下，目前，全國的普通高校的普遍實行的是階段式的心理健康教育模式。這種模式的顯著特點就是心理健康教育的周期比較短（多數高校只開設一學期），而大學生的心理健康問題是隨時都可能產生的，它客觀上就需要心理健康教育工作者要時時關注大學生的心理健康。因此，本課題組研究認為，高校應該改革現有的階段式心理健康教育模式，實施全程式心理健康教育模式。

一、全程式心理健康教育模式的內涵

全程式心理健康教育是相對于傳統的階段式心理健康教育而言的。階段式心理健康教育是把大學生心理健康教育看成是某一個階段的教育與教學任務，目前高校通常的做法是在大學一年級上學期或下學期開設大學生心理健康教育課，其他時間只對大學生開展心理咨詢活動。全程是指全部里程或路程，全程式心理健康教育即把大學生的心理健康教育貫穿于整個大學學習與生活過程。一方面，按照國家教育部及遼寧省有關高校心理健康教育課程設置的規定，可以將高校心理健康課程設置為32學時，從大學一年級第一學期開始開設，到二年級第四學期結束，課程開設周期為四學期，前兩學期的課時分別為12課時，后兩學期的課時分別為4課時。學校也可以根據自身的實際情況靈活地安排學期與教學周數。另一方面，心理咨詢與輔導不僅要采取積極主動干預模式，還要“全程式”陪伴大學生，即從大學生入學開始一直到大學生活結束，心理咨詢與輔導一直伴隨大學生的左右。在通常情況下，全程式的心理咨詢與輔導可以依靠學校全面實施心理健康教育指導教師制度來完成。全程式心理咨詢與以往心理咨詢的區別就在于心理健康教育者的主動干預，而傳統的心理咨詢是心理健康教育者的被動等待；而心理健康教育指導教師是由學校黨委聘用的專門負責某一分院的大學生心理健康教育工作，這樣就可以保證除了心理健康教育課程教學以外，學校可以通過心理咨詢以及心理健康教育指導教師的心理輔導全程跟蹤大學生的心理健康。在本論文中，受篇幅限制，全程式心理健康教育模式專指心理健康課程教育模式。

二、研究方法與過程

（一）研究對象與工具

本文以遼東學院2010級、2012級大學生為研究對象，運用實驗法與測量法研究與探討了全程式心理健康教育模式的實施效果。本研究主要采用的測評工具是精神癥狀自評量表（SCL-90）。