紅顏胡彥斌范文

導(dǎo)語：如何才能寫好一篇紅顏胡彥斌，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

在廣州舉行的9+2音樂先鋒榜的頒獎禮，胡彥斌以《皇帝》獲得了最受歡迎先鋒K歌及2006年度9+2電頒(內(nèi)地)最佳先鋒男歌手兩項重要大獎。一直以來廣州地區(qū)的流行樂壇都是被香港歌手完全占據(jù)的，而此次胡彥斌所取得的好成績，再一次證明了他創(chuàng)作實力和超高人氣。

之后，胡彥斌回到上海參加了天地英雄校園榜的頒獎，并以最佳男歌手與最佳唱作歌手兩個沉甸甸的大獎成為了當(dāng)晚的最大贏家。與以往的頒獎禮不同的是這次的頒獎嘉賓是羅大佑先生，能從這樣一個流行樂壇標(biāo)志性的人物手中接過獎杯，對于胡彥斌來說很難得。而頒獎當(dāng)天恰逢冷空氣過境上海，在頒獎禮前走紅地毯的時候，一陣狂風(fēng)竟然將現(xiàn)場的背景板幾乎吹翻，在場的歌迷都笑稱是胡彥斌的能量太大，以至于背景板都承受不了要隨風(fēng)飛走了。

在華南和華東兩個重要頒獎禮都公布了成績單的同時，作為華北地區(qū)代表內(nèi)地原創(chuàng)樂壇指標(biāo)性的“2006北京流行音樂典禮”也公布了今年的各項入圍名單，胡彥斌再度獲得最為重要的年度最受歡迎男歌手的提名。可否在該頒獎禮上力壓群雄，完美完成華南、華東、華北三個區(qū)域三聯(lián)霸，我們拭目以待。

篇2

演唱：黃偉文 香港群星 唱片公司：Wyman Ltd.

推薦理由：聽過你就知道他是如此打動你的心。

曾經(jīng)有人假設(shè)，如果香港一年出20張唱片，每張有時10首作品，那么其中一半的詞都是出自黃偉文之手。這張含量巨大的合集由眾歌星聯(lián)袂，現(xiàn)場演唱，情緒給力。當(dāng)我們聽歌的時候，難道僅僅是旋律嗎？傾聽那些文字……

《有形的翅膀》

演唱：張韶涵

唱片公司：美妙音樂

推薦理由：送給那些時隔三年的等待，送給即將不期而遇的精彩。

這一張專輯必然標(biāo)志著一次蛻變。從一個稚嫩的少女大步地向前。當(dāng)初清亮驚人的嗓音依然沒變，然而加入了足量的電音后不但沒有被其絢麗強勁所虛化，反而顯示出銳利和質(zhì)感。在輕快的帶動下讓我們繼續(xù)年輕地舞蹈！

《年輪》

演唱：黃雅莉

唱片公司：福茂唱片

推薦理由：不可不聽的“少女進化論”。

她雖沒有那些大牌歌手的陣容，但干凈澄澈的嗓音和古靈精怪的性格贏得了不少贊譽。無論是唱歌的旅程還是人生的道路，她都在執(zhí)著前行著。不過這些音樂以外的事情何必在乎那么多呢，跟隨音樂開始一場旅行吧。

《房間1501》

演唱：李霄云

唱片公司：廣東星外星文化傳播有限公司

推薦理由：李霄云×梁翹柏的最“虐心”組合，呈現(xiàn)全碟動聽的多種“可能”。

對以唱作見長的李霄云來說，2012年全新個人錄音室作品的呈現(xiàn)除了是和自己欣賞的音樂人們碰撞火花，激賞見證的過程，更是自己兩年多來的一些“壓箱”DEMO的慷慨“分享”，這些近乎原始風(fēng)貌的Demo以bonus的方式收錄，展現(xiàn)最鮮活、最真實的這個有著無限“可能”的更好的李霄云。

《蓋亞》

演唱：林憶蓮

唱片公司：環(huán)球唱片

推薦理由：兩年的精心打造，目眩神迷的另一個她。

林憶蓮是香港音樂史上首位將Hip hop、歌劇等邊緣因素融入音樂的歌手，這張專輯同樣展示出了她毫不遜色的音樂元素搭配技巧。冰冷高壓的電子元素結(jié)合變換無方的鋼琴弦樂，前衛(wèi)和古典相交融，除卻外表宗教與愛情等一觸即化的糖衣，音樂的本質(zhì)奪目而出。

《大一號》

演唱：胡彥斌

唱片公司：華納唱片

篇3

關(guān)鍵詞：歌詞；中國風(fēng)；現(xiàn)代化

中圖分類號：J642 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312（2012）21-0120-01

對于中國風(fēng)流行音樂的界定現(xiàn)在還存在一定爭論，但較廣泛的認(rèn)可大多還是停留在2003年臺灣歌手周杰倫的《東風(fēng)破》這個節(jié)點上，這首歌也被廣泛認(rèn)為是具有標(biāo)準(zhǔn)中國風(fēng)的流行音樂典范。

一、中國風(fēng)音樂創(chuàng)作概述

音樂人黃曉亮曾做了一個中國風(fēng)的定義，即“三古三新”（古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念）。按他的說法，中國風(fēng)還分為純粹中國風(fēng)和近中國風(fēng)兩種。雖然也有很多人也在不斷修正這個概念，但是總結(jié)起來，屬于大家話語中的中國風(fēng)流行音樂需要具備以下幾點要素：1，歌詞內(nèi)容要有一定詞匯涉及中國古典文化（通過現(xiàn)代語言連接），比如運用或化用古典詩詞曲賦的詞句，或提及承載著古老文化的事物詞匯；或通過歌詞寫作營造出一種中國傳統(tǒng)情感氛圍、情調(diào)，以引起聽眾對于古典情景的自然聯(lián)想。2，與歌詞的古典韻味匹配，配樂必要有傳統(tǒng)樂器的加入，與西洋樂器結(jié)合，既有現(xiàn)在音樂節(jié)奏感，又可營造古典氛圍，喚起聽眾久遠(yuǎn)的的遐想，使整首歌具有一種歷史感；編曲時更要有古典音樂的氣質(zhì)（使用古旋律）。3，在演唱的時候，比較典型、普遍的是用西方現(xiàn)在流行演唱方法R＆B，也可以加入傳統(tǒng)演唱方法，比如京劇、昆曲、民間小調(diào)等腔調(diào)，增強歌曲的陌生化效果。以上三點大概可以界定一首流行歌曲是否具有中國風(fēng)氣質(zhì)。

大部分中國風(fēng)流行音樂呈現(xiàn)給大眾的是一個合乎現(xiàn)代審美習(xí)慣并且喚起現(xiàn)代中國人內(nèi)心深處記憶與情感的音樂盛宴。它塑造出了一個個充滿古典韻味而又神形兼?zhèn)涞奶竦⒑睢?yōu)雅甚至親近的審美情景。折柳送客、曉風(fēng)殘月、筆墨紙硯、春閨夢里等等情境略有知識的青年都不會陌生反而會有不自覺的親近。用古老而唯美的詞匯和旋律表達(dá)現(xiàn)代人的情思，或者抒發(fā)對于歷史感慨，乃至對于古老文化的向往與欽慕、喜愛。較為經(jīng)典的例子如：東風(fēng)破。整首詞情感表達(dá)明晰，那種不斷堆疊的離別之情、之苦，如“一盞離愁”、“月圓更寂寞”、“思念瘦”、“荒煙漫草”等，渲染出濃濃的郁結(jié)在心的感傷情懷。除了周杰倫有大量廣為流傳的優(yōu)秀作品，還有陶喆、王力宏、胡彥斌、李宇春、許嵩等等，許多歌手都有涉及，一時成風(fēng)，不勝枚舉。優(yōu)秀作品有：千里之外、青花瓷、臺、Susan說、在梅邊、醉赤壁、曹操、紅顏等等，數(shù)不勝數(shù)。僅從歌曲的名字就可看出端倪，它們擁有古典的影子和某種深化聽眾感受層次的可能。

二、中國風(fēng)流行音樂的的接受心理和前途

流行樂壇魚龍混雜，為了追趕大眾消費潮流，也出現(xiàn)了不少難以卒聽的所謂中國風(fēng)，僅僅是辭藻的過分堆積，沒有塑造自然的情景，難以令人產(chǎn)生舒適的聽覺享受。一開始被大家熱捧的中國風(fēng)漸漸進入成長必須經(jīng)歷低落階段，需要自我否定，在自我批評中成長。以下是關(guān)于中國風(fēng)的兩點認(rèn)識。

第一，中國風(fēng)流行音樂接受心理。

總的來說是源于中國風(fēng)新穎的表情方式和年輕人追尋時尚的特點的相互契合。

作為快速消費的文化產(chǎn)品，消費者本身也會有新奇的消費心理。大量的被稱作金曲的老歌并不能滿足消費需求，這時恰好涌現(xiàn)了一批中國風(fēng)歌曲，把大眾的麻痹神經(jīng)刺激了起來。原來直白的情感宣泄、情語吐露，成了寄托在煙雨朦朧、孤燈迷蒙的意境中的隱憂深痛的情調(diào)。古典詞匯與情思憑借千年的天生遺傳喚起的那種含有歷史感的想象給予了大眾內(nèi)心深處貼切的撫慰。這種對于情感宣泄的新奇表達(dá)與解讀贏得了廣大年輕人的追隨。

《千里之外》

屋檐如懸崖 風(fēng)鈴如滄海 我等燕歸來

時間被安排 演一場意外 你悄然走開

故事在城外 濃霧散不開 看不清對白

你聽不出來 風(fēng)聲不存在 是我在感慨

夢醒來 是誰在窗臺 把結(jié)局打開

那薄如蟬翼的未來 經(jīng)不起誰來拆

我送你離開 千里之外 你無聲黑白

沉默年代 或許不該 太遙遠(yuǎn)的相愛

我送你離開 天涯之外 你是否還在

……

這是周杰倫和費玉清演唱、方文山作詞的《千里之外》。如果看MV很容易看到一個為命運與時代所擺弄的愛情悲劇。劇情清晰感人，令人傷感。當(dāng)然聽歌曲會有更多更朦朧的情感想象。這首歌由兩個人演唱，聽起來仿佛情感敘述者是兩個人，或者說是不同年代一個人的兩個心境。一邊是講述真摯感情近在咫尺卻又遙不可及的傷感，一邊又有時隔久遠(yuǎn)之后的遙遙感慨。歌詞中將詞匯為人所熟悉的含義陌生化，如“你無聲黑白”，一時不知該作何解釋，但給人的感性觸動便是黑白無聲的離別畫面，如此的詞語搭配也為后來眾多詞作運用。由于各類詞語搭配或者難解的語句邏輯給人一種重未有過的新鮮感，也給予聽眾更多想象空間。也正是眾多畫面感強烈的修辭、搭配，使得聆聽歌曲容易進入角色、構(gòu)建想象空間。

流行歌曲的這股中國風(fēng)顯然給歌壇帶來了一陣清新迷人的氣息，但是不可否認(rèn)仍有大量的歌詞經(jīng)不住推敲，眾多此類歌曲出現(xiàn)不久就宛若浮云悄悄散去。流行音樂作為文化產(chǎn)業(yè)，商業(yè)性質(zhì)是不言而喻的，對于經(jīng)濟利益的追逐往往使其內(nèi)涵和藝術(shù)性受到一定損害。中國風(fēng)的流行，反映出當(dāng)下中國傳統(tǒng)文化得到召喚的一種趨勢，也折射出當(dāng)代青年對于傳統(tǒng)、古典文化的向往，不論是出于什么心態(tài)，都是值得而且應(yīng)該盡量滿足的。

第二，現(xiàn)代景觀下中國風(fēng)音樂的前途。

在中國風(fēng)大熱的同時，我們看到了年輕人對于傳統(tǒng)文化更多了解、更多適當(dāng)傳承的渴望心態(tài)。也許我們可以把中國風(fēng)大話一下，把它理解為中國從古代走到現(xiàn)代的有別于別國別種文化的真實可靠的氣質(zhì)風(fēng)尚。如果從這個方面來考慮，那么中國風(fēng)的概念會更加泛化。雖然還不至于只要Made in china就是中國風(fēng)，但不論Made in哪里，不可否認(rèn)的肯定會帶有那里的一些氣質(zhì)。作品的大量創(chuàng)作中會產(chǎn)生一個具有核心價值的東西，可以彰顯現(xiàn)代的、中國的氣質(zhì)。

西方現(xiàn)代文明成果固然要學(xué)習(xí)，但是如何能在自己的精神深處發(fā)掘現(xiàn)代轉(zhuǎn)化可能性似乎更值得人期待。或者西方現(xiàn)代文明與中國傳統(tǒng)文化中的精髓并不會相抵觸。也就是說，西方現(xiàn)代文明的進入需要有古老中國自己的氣質(zhì)和風(fēng)范。那么，在自由、公平、民主、法制的現(xiàn)代核心思想中，也會有中國所固有的話語方式、生活方式、審美方式，更多具有中國風(fēng)致的觀念。

中國風(fēng)的中國特征自不必說，需要注意的是，真正的中國風(fēng)應(yīng)當(dāng)首先是現(xiàn)代的，然后是中國的，這樣才會有生命力，有延續(xù)下去的可能性。而不只是流行音樂中充滿古典意蘊的詞匯的堆疊，我們還可以有更高更多的期待。尋找到民族文化精神內(nèi)核與眾多不可以拋棄的附麗，進行比較合理的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化（或者說叫做本土化），有時看上去像是癡人說夢、困難重重而難以實現(xiàn)。但是總有人在做這樣的努力，誰也無法預(yù)言，或許理想的景象正是在這種理想化的努力過程中漸漸露出小荷尖尖角的。除了識別度高以外重要的是，在時尚或者社會生活中可以被很自然的認(rèn)同并接受。而中國風(fēng)并沒有在本土或周邊產(chǎn)生火熱影響的原因可能就在于它不能像上述風(fēng)格一樣擁有持續(xù)穩(wěn)定的力量。

這種成功的（至少在現(xiàn)實生活中被大量、持續(xù)的接受著），可以有至少三個途徑：1，全盤模仿；2，傳統(tǒng)與現(xiàn)代因素的結(jié)合；3，意念上的創(chuàng)新。后兩個似乎可以一起說。不過分開更容易分成兩個層次。純模仿西方或者哪方都容易失去自己的特質(zhì)；結(jié)合說從表面上理解可以說成是現(xiàn)在中國風(fēng)歌曲中普遍存在的簡單堆積辭藻并結(jié)合現(xiàn)代音樂；第三點也許是更可行的。中國風(fēng)格首先應(yīng)該是現(xiàn)代的，放之如今四海都會被當(dāng)做現(xiàn)代歌曲來接受的歌曲，同時還擁有不同于其他現(xiàn)代風(fēng)格的別樣色彩。如同韓日風(fēng)格，作為接受者，我們先接受的是它洋溢的現(xiàn)代氣息，而后是具有的別樣氣質(zhì)的魅力。

最近兩三年流行樂壇中國風(fēng)漸少的原因就在于傳統(tǒng)調(diào)式運用、挖掘到了邊緣，沒有更多的空間令作者發(fā)揮自然會悄悄退出。現(xiàn)代的中國風(fēng)不是國外中國風(fēng)的一廂情愿，不是古典的翻新與變形，不只是傳統(tǒng)樂器演奏出的古典風(fēng)雅。中國風(fēng)在構(gòu)建中國特質(zhì)的過程中可以承擔(dān)更重要的角色，是中國現(xiàn)代化進程的一部分。

參考文獻(xiàn)：